ENSAYO SOBRE
LA LITERATURA LATINOAMERICANA
La importancia que tiene la literatura latinoamericana para la sociedad
radica en que como sujetos debemos tener cultura y conocimiento sobre la
historia y los acontecimientos que han marcado al mundo. Es trascendente
entender y comprender los textos que han nacido de la tierra latinoamericana
de esta forma existe la posibilidad de ser un humano integral y más culto,
tomando en cuenta que el continente americano ha pasado por múltiples
períodos, desde lo político, histórico, social, popular y estético, y todas ellas
con un importante significado particular. Son aquellas obras escritas por
autores latinoamericanos donde se expresan, en su mayoría, las costumbres
de los pueblos de habla hispana nacidos en Norteamérica, Sudamérica,
Centroamérica o el Caribe, con notables diferencias geográficas, culturales y
socioeconómicas; todo esto originará una diversidad de obras y estilos y es la
lengua en común, el español, lo que permite unirlos a todos y hablar de una
literatura hispanoamericana con rasgos y trayectoria similar.
La Literatura quiere decir pintura, arquitectura, filosofía, pensamiento,
historia, sociología, lenguaje, ya que la literatura es todas estas cosas al
mismo tiempo, las reúne o resume todas porque es testimonio de las épocas y
el sentir de los hombres y mujeres.
La literatura latinoamericana comienza cuando los españoles llegaron
a América y encontraron territorios habitados por grupos indígenas con diferentes
culturas y organizaciones sociales y no manejaban alfabetos fonéticos, pero si
habían desarrollado otras formas de comunicación a partir de glifos pictográficos,
ideológicos y parcialmente fonéticos y estas manifestaciones fueron recopiladas
por escrito por algunos españoles. La literatura de los indígenas estaba vinculada
a temas míticos relacionados con el amor, el origen del mundo y cuestiones
divinas, Un ejemplo de esto es el Popol Vuh, un texto prehispánico que describe
el origen del mundo, es el libro sagrado de los indios quichés que habitaban en
la zona de Guatemala, que explicaba en él el origen del mundo y de los indios
mayas. También se relataba la historia de todos los soberanos de los Mayas.
Es un libro mágico que recoge las tradiciones más importantes de nuestras
etnias indígenas centroamericanas.
Luego llego el Romanticismo dando paso al hombre razonable y
sensible, donde los conflictos se relacionaban con el alma y los sentimientos.
Y así llega al Modernismo, en la década de 1880. Es un movimiento de profunda
renovación cultural y literaria, donde se nota la influencia de tendencias europeas
como el parnasianismo y el simbolismo. Muchos modernistas fueron poetas,
aunque también se creó un nuevo estilo de prosa.
A partir de los años 60. El Boom latinoamericano hace referencia a un
periodo en el que hubo un auge en la producción narrativa de autores
latinoamericanos. Estos escritores bebían de la influencia de los movimientos de
vanguardia que tanto habían influenciado en la cultura europea y, ahora,
generaban un nuevo punto de vista inspirado en su propia realidad americana, en
el folklore y en su contexto sociopolítico.
Surgieron nuevas corrientes de pensamiento en los que la sociedad
empezaba a interesarse de forma más profunda por su realidad política debido a
la Guerra Fría. Además, la Revolución Cubana liderada por Che Guevara y Fidel
Castro también sirvió como un motor de agitación ideológica que hizo que el
pueblo empezar a tomar conciencia sobre su estado y su gran poder.
Las Características de la Literatura Latinoamericana Impulsó el deseo de
los escritores para crear literatura. Tuvo un preámbulo de elementos
sobrenaturales en la narrativa. Se especializó en temas e imágenes de culturas
indígenas del continente sudamericano y las experiencias de los colonizadores
fueron documentadas. Es una literatura que refleja la vida y las preocupaciones de
los latinoamericanos.
Los Géneros de la literatura latinoamericana ayudan a identificar los
temas y estructuras de las obras, sean prosa o verso como el Género épico
donde el narrador cuenta historias del pasado, siendo apenas observador y
relatando los hechos sin interrupción de forma objetiva, el Género dramático
donde las representaciones de los acontecimientos son hecha por actores y el
Género lírico el autor le relata al lector su estado emocional con un relato
totalmente poético.
El descubrimiento mundial de la novela hispanoamericana comienza en
1962 con La ciudad y los perros de Mario Vargas Llosa. Este fue el punto de
arranque de un fenómeno editorial conocido como “el boom” de la novela
hispanoamericana: bajo el epígrafe del Realismo mágico, toda una generación de
escritores con Gabriel García Márquez a la cabeza fue reconocidos, leídos y
seguidos por infinidad de lectores. El éxito también condujo a rescatar a autores
de generaciones anteriores: Borges, Carpentier, Rulfo, etc. Surgieron nuevas
corrientes de pensamiento en los que la sociedad empezaba a interesarse de
forma más profunda por su realidad política debido a la Guerra Fría. Además,
la Revolución Cubana liderada por Che Guevara y Fidel Castro también sirvió
como un motor de agitación ideológica que hizo que el pueblo empezar a tomar
conciencia sobre su estado y su gran poder.
NOVELAS Y AUTORES MÁS IMPORTANTES
GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ (1928-2014), colombiano. Premio Nobel de
Literatura en 1983. Con “Cien años de soledad” (1967) se consagra
universalmente. Crea un universo inolvidable, el de Macondo, donde nos
presenta varias generaciones de la familia Buendía; aquí se funden las
tradiciones, los sueños, las fantasías y las fábulas.
JULIO CORTÁZAR (1914-1984), argentino. “Rayuela” (1963) en una novela
abierta, experimental, que tiene múltiples interpretaciones, de estructura y
estilo extremadamente complejos.
ALEJO CARPENTIER (1904-1980), cubano. “El siglo de las luces” (1962).
CARLOS FUENTES (1928- 2012), mejicano. “La muerte de Artemio Cruz”
(1962).
AUGUSTO ROA BASTOS (1918- 2005), paraguayo. “Hijo de hombre”
(1959).
MARIO VARGAS LLOSA (1936), peruano. “La ciudad y los perros”
(1963). Premio Nobel de Literatura en 2010.
La literatura hispanoamericana "está más viva que nunca" y los autores
actuales están superando a sus maestros ya que "escriben desde otras
coordenadas", buscando otros caminos .
