UNIVERSIDAD DEL QUINDIO
FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y BELLAS ARTES
PROGRAMA ARTES VISUALES
PRIMER SEMESTRE
ARTE PARA LA ETERNIDAD
LINA MARIA HURTADO PAREJA
HISTORIA DEL ARTE
LUIS ENRIQUE VARGAS
ARMENIA – QUINDIO
2016
ARTE PARA LA ETERNIDAD
En todo el mundo existió siempre alguna forma de arte, hay una tradición directa,
que pasa de maestro a discípulo y del discípulo al admirador o al copista; los artistas
griegos realizaron su aprendizaje con los egipcios, y todos nosotros somos alumnos de
los griegos. De ahí el arte de Egipto tenga formidable importancia sobre el de Occidente.
Ilustración 31
La Gran Pirámide de
Giza, h. 2613-2563 a.C.
Egipto es el país de las pirámides, revelan mucho acerca de su propia historia, es un país
perfectamente organizado; sus faraones eran tan ricos y poderosos que obligaban a
millares de esclavos a trabajar para ellos años tras años. Las pirámides tuvieron
importancia practica a los ojos de reyes y sus súbditos. Consideraba al faraón un ser
divino, los egipcios creían que el cuerpo debía ser conservado para que el alma viviera en
el más allá; estos pensaban que la conservación del cuerpo no era suficiente. Creían que
si tenían el retrato del faraón esculpido seguiría existiendo siempre.
Ilustración 32
Cabeza retrato, h. 2551-2528 a.C. Hallada en la tumba de Giza; piedra caliza, 27,8 cm de
altura; Museo de Arte Histórico, Viena.
Algunos de esos primitivos retratos de la edad de las pirámides, las cuartas dinastías del
Imperio antiguo se hallan entre las obras más bellas del arte egipcio. Hay en ellas una
simplicidad y una solemnidad que no se olvidan fácilmente. El escultor no se fijó más en
aspectos esenciales, tal vez sea por la estricta concentración de la forma básica de la
cabeza humana; estos retratos son muy impresionantes, tiene una combinación de
regularidad geométrica y de aguda observación de la naturaleza es característico de todo
el arte egipcio.
Ilustración 33
El jardín de Nebamun, h. 1400 a.C. Pintura mural en una tumba de Tebas, 64 X 74,2 cm:
Museo Británico, Londres.
los pintores egipcios poseían un modo de representar la vida real completamente distinto
del nuestro. Tal vez esto se halle relacionado con la
diferencia de fines que inspiro sus pinturas. Lo más importante para los pintores eran la
perfección, representar todo tan claro como fuera posible. Dibujaban de memoria y con
reglas estrictas, su método se acerca al cartógrafo. esta ilustración es un claro ejemplo
(33).
Ilustración 34
Retrato de Hesire, (en una puerta de madera de su tumba), h. 2778-2723 a.C. Madera;
115 cm de altura; Museo Egipcio, El Cairo.
muestra los efectos que produjo esta idea en la representación del cuerpo humano. Se
realiza una descripción de cada parte del cuerpo, a los egipcios se les dificultaban
representarse como realmente era el cuerpo humano pero la mayor complejidad era el pie
izquierdo desde afuera el arte egipcio no se basa en lo que el artista podría ver en un
momento dado, sino en lo que él sabía que pertenecía a una persona o una escena. Los
egipcios representaban mucho más grande a los faraones que a los criados y a su mujer.
Ilustración 35
Pintura mural en la tumba de Knumhotep, h. 1900 a. C. Hallada en Beni Hassan; de un
dibujo del origina] publicado por Karl Lepsius, Denkmaler, i 842.
un gran dignatario del llamado Imperio medio, unos mil novecientos años a.C. La
inscripción jeroglífica nos dice exactamente quién fue, y cuáles fueron los títulos y
honores que cosechó durante su vida. Knumhotep jefe de todos los secretos divinos es
representado en una pintura llamada superintendente de fronteras en la que él está
cazando aves junto con su esposa keti su concubina y su hijo.
Ilustración 36
Detalle de la ilustración 35.
podemos observar los convencionalismos del artista egipcio que prescinde del agua por
entre las
cañas para mostrarnos el lugar donde se hallan los peces. La inscripción dice:
«En una jornada en barca por la charca de los patos silvestres, los pantanos y los
ríos, alanceando con la lanza de dos puntas atravesó treinta peces; qué magnífico
el día de la caza del hipopótamo.»
podeos notar la falta de color en sus fotografías.
Ilustración 37
Aves en una acacia. Detalle de la ilustración 35; de una pintura copia del original según
Nina
Macpherson Davies.
raleza con sorprendente exactitud. Cada pájaro, pez o mariposa está dibujado con tanta
fidelidad que los zoólogos pueden incluso reconocer su especie. muestra un detalle de la
ilustración 35: los pájaros para la red de Knumhotep. Se ve su clara percepción del color y
la línea.
Ilustración 38
Anubis, el dios con cabeza de chacal, supervisando el pesaje del corazón de un difunto,
mientras Tot, el dios-mensajero con cabeza de ¡bis, a la derecha, anota el resultado, h.
1285 a.C. Escena de El libro de los muertos egipcio, rollo de papiro pintado colocado en la
tumba del difunto; 39,8 cm de altura; Museo Británico, Londres.
Cada artista tuvo que aprender también el arte de escribir bellamente. Tuvo que grabar
las imágenes y los símbolos de los jeroglíficos clara y cuidadosamente sobre piedra. El
artista era mayor cuando sabia labrar las estatuas con mayor semejanza a los
admiradores monumentales del pasado; En el transcurso de tres mil años el arte egipcio
vario muy poco. Ciertamente, aparecieron nuevas
modas y se solicitaron nuevos temas al artista, pero su manera de presentar al hombre y
la naturaleza siguió siendo, esencialmente “la misma. Amenofis IV, rompió las ataduras
del estilo egipcio.
