MÁSTER EN

FOTOGRAFÍA &
POSTPRODUCCIÓN
POS
TOO
MANY
Somos La Escuela
de Emprendimiento Fotográfico,
y nos volcamos en guiarte antes,

FLASH
durante y después de la formación.

Es una escuela especializada en fotografía referente a nivel internacional

ubicada en el centro de Madrid, que destaca por su metodología práctica,
orientación profesional y visión internacional. Proclama una enseñanza realista y
adaptada a la demanda del mercado laboral actual con una visión global.

Nuestra meta definitiva es asegurar el máximo desarrollo de tu potencial,

aportándote valores diferenciales y herramientas competitivas para conseguir tu
inserción en el mercado laboral.

En TOO MANY FASH nos orientamos a tus resultados. La innovación constante y

el trato cercano y personalizado que recibirás marcan la diferencia.

PARA ELLO PONEMOS

A TU ALCANCE:

Un equipo de grandes profesionales Tutorización personalizada: con el fin de

implicados en la docencia y fotógrafos hacer un seguimiento constante al trabajo
referentes en el sector. del alumno.

Un servicio de coaching personalizado Acceso a eventos, charlas y actividades

para que el alumno consiga superar complementarias a la formación.
creencias, actitudes y hábitos que le
limiten en su desarrollo profesional. Apoyo en la visibilidad de sus trabajos y
progresos.
INSTALA-
CIONES
Unas instalaciones que
inspiran creatividad, vanguardia
cercanía y oportunidades.

Unas increíbles instalaciones de 1.000m2 para que te conviertas en fotógrafo profesional. Un

espacio donde se respira la fotografía y las ganas de emprender. ¡Un espacio pensado por y
para ti!

Nuestra escuela se encuentra en el centro de Madrid (Calle Gaztambide, no 29) y cuenta

con 6 amplias aulas, 2 de ellas de postproducción con equipos Apple, 3 platós de 100m2
equipados con material fotográfico Profoto, varias zonas de eventos y ocio, y un auditorio
con capacidad para grandes eventos y actividades formativas

CAMPUS VIRTUAL

La escuela además, cuenta con un

potente Campus Virtual que es un
punto de encuentro más allá de las
aulas. A través de él podemos llevar
un control de la agenda, las tareas,
encargos, temarios, bibliografía,
contenidos extraordinarios, grupos,
foros y evaluaciones, entre otros.
ACTIVIDADES
CULTURALES
En TOO MANY FLASH la formación no termina en el aula.
Aprovechamos nuestra ubicación privilegiada en el centro de Madrid
para visitar otras instituciones culturales que programan actividades
culturales entorno a la fotografía durante el año.

Desde la Escuela de Emprendimiento Fotográfico, estamos

convencidos de que además de practicar fotografía, para ser un buen
fotógrafo, es muy importante educar el ojo, visitando y conociendo
el trabajo de los más grandes.
 EVENTOS

EVEN
En nuestra escuela podrás disfrutar de
diferentes eventos, te permitirán aprender
de primera mano de los fotógrafos más

TOS
reconocidos del panorama internacional,
como por ejemplo las charlas de “The
Yellow Room” y “A Cámara Abierta”, o
actividades con las que podrás ampliar tu
red de contactos como el “Flash Fest” y
el “Networking Day”. Todo eso sin olvidar
nuestro gran día, el “Orgullo Fotográfico”, un
encuentro anual donde mediante ponencias,
mesas redondas y talleres prácticos
celebramos el orgullo de ser fotógrafos.
 PRESEN-
TACIÓN
El Máster en Fotografía y Postproducción
de TOO MANY FLASH tiene en torno a dos
años de duración y supone la formación más
completa para personas que empiezan desde
cero y quieren dedicarse profesionalmente a
la fotografía.

Este ambicioso programa trabaja todas las

áreas de la fotografía. Con el fin de preparar
al alumno como fotógrafo polivalente,
aunque en profundidad y con el fin de que
se autodescubra como artista y profesional
elegirá una especialidad para poder
diferenciarse en el mercado laboral actual.

Nivel: Bajo
Duración: 1.000 horas.
(40 ETCS)
Horarios: 10 a 13h, 19 a 22h,
o sábados de 9 a 15h.
Rocío Riestra
Alumna de TOO MANY FLASH Modalidad: Presencial o semipresencial.
Precio: 6.500€

MÁSTER EN

FOTOGRAFÍA &
POSTPRODUCCIÓN
POS
El Máster está impartido por
los mejores profesionales
de cada área y pretende
nutrir al alumno en 3 fases
diferenciadas, inspiración,
creación y especialización,
con el fin de que desarrolle
aptitudes, actitudes y
habilidades, y ofrecerle
herramientas y técnicas para
enfrentarse al mercado laboral
actual.

El Máster está dirigido a

todas aquellas personas sin
nociones de fotografía o
conocimientos básicos que
quieran profesionalizarse en el
mundo de la fotografía con un
curso muy práctico y adaptado
a las necesidades reales del
mercado laboral.

PRESENTACIÓN

Marta Cabrero
Alumna de TOO MANY FLASH

Marta Cabrero
Alumna de TOO MANY FLASH
PRESENTACIÓN

ACCESO SEGUNDO AÑO

Para acceder directamente al segundo año

del Máster en Fotografía y Postproducción
será necesario: haber cursado previamente el
Curso Profesional de fotografía de TOO MANY
FLASH partiendo desde cero, o un año completo
de formación académica relacionada con la
fotografía o grado superior de imagen.

A falta de titulación, podrán optar a realizar este

curso las personas con 1 año de experiencia si
superan las pruebas de acceso.

Los requisitos de admisión se evaluarán

mediante:

• La realización de un test de nivel online.

• Entrevista personal o telefónica.
• Revisión de portfolio.

David Martín Maroto

Alumno de TOO MANY FLASH

TITULACIÓN TOO MANY FLASH:

Para la obtención del Título del Máster de Fotografía La asistencia al 80% de las clases lectivas será un
y Postproducción expedido por TOO MANY FLASH requisito imprescindible
habrá que presentar el 60% de los trabajos y
prácticas estipuladas en clase y superar los criterios Tras la finalización de la carga lectiva se facilitará
de evaluación de los diferentes módulos además de un certificado acreditativo de la de cada curso
entregar y defender los proyectos finales de libre y el definitivo se otorgará una vez superadas las
elección, tutorizados por los profesores y realizar las prácticas formativas empresa.
prácticas en empresa.
 PRÁCTICAS
PROFESIONALES
Tendrás acceso a una bolsa de prácticas al
finalizar la carga lectiva del curso, como
asistente de fotógrafos especializados,
trabajando en estudios, productoras, agencias
y medios de comunicación, que te permitirán
mejorar y ampliar tu portfolio y adquirir
experiencia laboral. Las prácticas se podrán
realizar desde la finalización de la carga
lectiva hasta 6 meses posteriores, según tu
disponibilidad e intereses.

Este periodo de prácticas será otorgado tras una

entrevista en el segundo trimestre para poder
adecuarnos a tus expectativas, disponibilidad y
aptitudes y tendrá una duración de entre 1 y 3
meses, con un mínimo de 120 horas.

La finalidad de las prácticas es que consigas

interiorizar todo el conocimiento adquirido
durante el curso, mejores tu porfolio, hagas
contactos profesionales y te introduzcas en el
mercado laboral en la especialidad de tu interés,
facilitándote una experiencia de primera mano,
guiando tus primeros pasos en la profesión.

SALIDAS LABORALES:

El Máster de Fotografía y Postproducción te prepara para:

• Trabajar como profesional autónomo dentro de alguna de las áreas de actuación en las que se divide la
fotografía profesional.
• Integrarte como fotógrafo en empresas (industrias, agencias, editoriales, periódicos, etc.).
• Realizar proyectos propios como actividad artística libre.
• Interpretar conceptos de otra persona (director artístico o diseñador) a través de bocetos, maquetas o ideas.
• Igualmente podrás ejercer tu actividad en empresas públicas o privadas relacionadas con el campo
profesional de la fotografía.
 METODO-
LOGÍA

El Máster tiene un marcado carácter Además, serás capaz de desarrollar PROFESORES EXPERTOS
práctico, para potenciar al máximo desde el primer año un proyecto final EN ACTIVO
el aprendizaje, sin descuidar la base poniendo en práctica todo lo aprendido
teórica y técnica imprescindible para la durante el Máster. SESIONES DE COACHING
obtención de resultados. La dinámica
del curso es muy participativa con el PRÁCTICAS PROFESIONALES
seguimiento continuo de los profesores EN EMPRESA
en grupos reducidos y apoyada por Algunas sesiones se deberán
sesiones de coaching y tutorías realizar en horarios diferentes a los PORTFOLIO
personalizadas. habituales (fin de semana) debido PROFESIONAL
a necesidades meteorológicas,
Realizarás multitud de prácticas necesidades lumínicas concretas, ACTIVIDADES
con recursos profesionales durante agendas del profesorado, agenda de COMPLEMENTARIAS
las clases y encargos con criterios eventos a cubrir, etc. La escuela se
profesionales con el fin de mejorar reserva el derecho a realizar cambios
progresivamente, reforzado gracias a los de profesorado durante la formación.
visionados y crear tu propio porfolio.
 Un Máster práctico,
dinámico y funcional, con
orientación profesional

METODOLOGÍA:

La evaluación será continúa y se medirá bajo

criterios de capacidad resolutiva, actitud,
técnica y creatividad siempre de forma
cualitativa y buscando el máximo desarrollo
de tu potencial.

Las horas totales del curso contemplan horas

lectivas, horas dedicadas por el alumno
para superar las tareas y encargos y horas
dedicadas a las prácticas en Empresa.

La superación de la carga total de dedicación

está orientada a la consecución de objetivos,
que otorgará al alumno el título de Máster.

ACTIVIDADES
COMPLEMENTARIAS

ACCESO A PLATÓ
Y EQUIPO

TUTORIZACIÓN
PERSONALIZADA

VISIÓN DE NEGOCIO
OBJETI-
VOS Cuando finalices el curso.

DOMINARÁS LAS DISCIPLINAS DE LA DOMINARÁS EL EQUIPO FOTOGRÁFICO

FOTOGRAFÍA PROFESIONAL
Sabrás manejar y configurar el equipo técnico
Te preparamos para resolver los encargos de iluminación en estudio, localizaciones
profesionales más comunes en los cuatro y exteriores, adaptándote a cada tipo
mercados principales de la fotografía: de producción o proyecto.
particulares, mercado del arte, prensa y marcas
y agencias.

TRABAJARÁS EN EQUIPO

Descubrirás todos los recursos humanos que

colaborarán en las producciones fotográficas,
conociendo sus funciones y siendo consciente
de la importancia de su papel en tus resultados.

APRENDERÁS A CONTAR HISTORIAS

Indagarás en tu esencia para saber qué y

cómo quieres contar, encontrando tu propio
estilo como fotógrafo. Dominarás el lenguaje
fotográfico y tendrás un criterio narrativo

TODO ESTÁ ORIENTADO A

TU POSICIONAMIENTO EN LA
INDUSTRIA DE FOTOGRAFÍA
 OBJETIVOS
Cuando finalices el curso.

SABRÁS POTENCIAR TU ESTILO TE AUTODEFINIRÁS COMO

CON LA POSTPRODUCCIÓN FOTÓGRAFO PROFESIONAL

Además de controlar las herramientas, adquirirás Alinearás tus gustos, tus cualidades, tus valores
técnicas aplicadas a cada especialidad y podrás y te enfocarás en tu marca personal y tu plan de
dominarlas hasta el punto de diferenciarte con ellas. acción a corto, medio y largo plazo, trazando el
inicio de una prometedora carrera.

ESTARÁS CAPACITADO PARA

Ramón Carretero Gómez
DEDICARTE A LA FOTOGRAFÍA
Alumno de TOO MANY FLASH

Además de realizar tu propio plan de

negocio, te orientaremos en todo el proceso:
desde el trato con el cliente, hasta cómo
llevar tu comunicación, pasando por temas
administrativos y legales.

REALIZARÁS UN PORTFOLIO
PROFESIONAL

Serás capaz de crear un completo abanico de

proyectos de calidad que se convertirán en
tu carta de presentación a la hora de salir al
mercado laboral.

PODRÁS LLEVAR A CABO UN

ENCARGO DE INICIO A FIN

Conocerás las fases para realizar un encargo

profesional, desde el briefing hasta su entrega
final, pasando por su planificación y ejecución.
 PROFESORADO_

PROFE-
SORADO
 MATÍAS
COSTA

PROFE- Licenciado en Periodismo por la UCM, Matías

SORADO
Costa explora el territorio, la identidad y la
memoria mediante evocadoras imágenes
cortadas por la extrañeza. Su trabajo ha sido
reconocido internacionalmente con premios
como el World Press Photo, Descubrimientos
Photoespaña, Beca Generaciones, Beca
Fotopress o el Premio UNICEF de fotografía,
entre otros. Destacan sus exposiciones en La
Casa Encendida, Hubei Museum of Art en China,
SOFÍA PhotoEspaña, Centro de la Imagen en México
MORO DF, Fotobiennale de Moscú y Leica Gallery en
NYC. Su obra forma parte de algunas de las más
importantes colecciones de arte internacionales
y ha publicado los libros: The Family Project
(Bokeh, 2012) y Matías Costa(Photobolsillo, La
Fábrica, 2011).
Sofía Moro es fotógrafa documental y
especialista en retrato editorial para medios
de comunicación a partes iguales. En 1992 se
gradúa en el Brooks Institute of Photography
de California en la especialidad de Fotografía
y Tecnología de Color. Ese mismo año viaja CHRISTIAN
a Guatemala para fotografiar un proyecto COLMENERO
hospitalario para la ONG Direct Relief
International y en 1993 se incorpora a la agencia
Cover en Madrid, que dejará en 2001 para
comenzar a trabajar como fotógrafo freelance.
Fotógrafa socialmente comprometida, desde el Fotógrafa especializada en Fotografía de Bodas.
año 2000, ha desarrollado su carrera profesional Titulada en Diseño de Moda y dedicada durante
como fotógrafa freelance centrandose en el muchos años a la producción musical en el
retrato editorial, y desarrollando paralelamente sector de publicidad y cine como cantante y
proyectos más personales, que giran siempre letrista, descubrió el mundo de la fotografía de
entorno a una defensa apasionada de los bodas y decidió dar un giro drástico a su carrera
derechos humanos. Es colaboradora habitual para adentrarse en el sector de la fotografía.
de revistas como El País Semanal y Vanity Aunque se dedica principalmente a las bodas, ha
Fair, y trabaja esporádicamente para otras alternado su trabajo como fotógrafa de bodas
publicaciones como Vogue, Marie Claire, Telva y con otras disciplinas como Producto, Moda,
Harpers Bazaar. Corporativo, Revistas y Reportaje social en
general. Como fotógrafo de bodas defiende un
estilo de reportaje fresco, mayoritariamente
basado en el fotoperiodismo, pero guiños
al mundo de la moda y el retrato en algunos
momentos concretos del reportaje.
PROFESORADO_

PILAR ALBERTO
GARCÍA MERINO HERNÁNDEZ

Pilar García Merino es Licenciada en Fotógrafo de moda desde 1997. Comenzó su

Comunicación Audiovisual por la Universidad carrera en Venezuela y desde allí ha expandido
Complutense de Madrid. Especializada en para realizar trabajos en Nueva York, Miami,
Fotografía Creativa y Fotografía de Estudio Buenos Aires y París. Estudió Investigación
por el IMEFE. Desde el año 2000 realiza en fotografía de moda en el ICP (International
exposiciones individuales y colectivas de Center of Photography, NYC. 2010) y desde
forma regular (Art Brussels, Madrid Foto, entonces concibe este género como como
PhotoEspaña, CEART, Canal de Isabel II…). un testimonio y registro de las condiciones
Ha participado en talleres, ponencias y mesas socioculturales de cada época. En su trabajo
redondas y su obra se encuentra presente personal combina la documentación con ciertas
tanto en Colecciones públicas como privadas. herramientas de conceptualización en pos
Ha recibido numerosos premios, entre ellos, de fomentar la creatividad y profundizar la
Primer Premio Signo Editores, Caminos de narrativa estética.
Hierro, Injuve, Fundación Mapfre, Ciudad
de Alcalá, Mezquita Ciudad de Córdoba,
Ciudad de Alicante, Asisa, Caja de Ahorros
del Mediterráneo, Caja de Extremadura, Beca
Estancias Injuve para la Creación Joven y Beca
de Ayuda a la Creación Visual de la Fundación
Arte y Derecho y del Fondo Asistencial y
Cultural de VEGAP.
 IRIS
ENCINA

JORGE
PARÍS
Licenciada en Bellas Artes en la Universidad
de Castilla la Mancha, donde tuvo la suerte de
ser alumna de Luis Baylón, quien claramente la
impulsó a dedicarse de manera profesional a la
fotografía. Experta en fotografía publicitaria y
moda, en la actualidad compagina su trabajo como
Jorge París es Técnico Superior en Imagen.
fotógrafa, realizadora de vídeo y retocadora con
Empezó su andadura profesional con solo
una de sus grandes pasiones, la docencia. Ha sido
diecisiete años. Con más de veinte años
profesora de iluminación y postproducción en
de experiencia en el sector audiovisual ha
cursos de posgrado para diversas escuelas de
desarrollado su labor profesional trabajando
Artes.Es una de las más veteranas profesoras
para distintos medios, en distintos formatos
en escuela de TOO MANY FLASH en el área de
audiovisuales, desde Televisión Española a
postproducción aplicada a fotografía y vídeo
Europa Press, y ha colaborado con distintas
con el fin de ofrecer lo mejor de sí misma. Ella
cabeceras especializadas a nivel nacional.
será la encargada de ofrecer al alumno toda la
Actualmente compagina su labor como fotógrafo
metodología de trabajo y técnicas necesarias
en el departamento multimedia de 20minutos
en postproducción para que puedan desarrollar
con distintos encargos profesionales para
un trabajo con un acabado profesional y sepan
empresas y particulares. Apasionado por lo
delegar con la máxima precisión su trabajo a un
cotidiano, sigue explorando y aprendiendo día a
retocador especializado en producto.
día. Porque la vida corriente, es extraordinaria.
Jorge será el encargado de ofrecer al alumno
toda la metodología de trabajo y nuevas
tecnologías aplicadas al fotoperiodismo,
ofreciendo una visión real del trabajo que realiza
un fotoperiodista en su día a día.
PROFESORADO_

Xisco Navarro
Alumno de TOO MANY FLASH

ÁNGELA DAVID
MARTÍN GRAMAGE

“En cada “click” de la cámara hay una David Gramage empieza su trayectoria en
transferencia de energía del sujeto hacia mí y el mundo de la imagen hace más de 15 años,
viceversa. Por eso, las personas que fotografío cuando estudia fotografía analógica en la
se contagian de mi energía tanto como yo de Escuela de Artes y Oficios de Granada. Se
la de ellos. Es esa “corriente” de ida y vuelta la licencia en Bellas Artes por la Universidad de
que se destila en unas imágenes que pretenden Granada, donde empieza a desarrollar su pasión
contagiar también al espectador.”Angela Martin- por la fotografía de producto y el retoque
Retortillo vive y trabaja en Madrid. Durante digital. Más tarde se traslada a Madrid, donde
más de 15 años ha hecho trabajo editorial para se especializa en fotografía digital.Desde
revistas como Yo Dona, Marie Claire, Mujer entonces ha desarrollado una intensa actividad
hoy, Woman, El País Semanal y más. Estudió como fotógrafo en ámbitos como el producto,
Bellas Artes y se graduó por la Universidad de catálogo y reportaje, combinándola con la labor
Minnesota y cursó un Master de Historia del de formador. De forma paralela a su trabajo
Arte, Teoría y Crítica por el Art Institute de como freelance, desarrolla proyectos personales
Chicago. Actualmente Angela crea bancos de en torno al retrato artístico, en los que investiga
imágenes para clientes como Metro de Madrid los gestos y el cuerpo valiéndose de luz natural,
u otros clientes corporativos a los que guía en la espacios diáfanos y recursos sencillos.
creación de contenido visual para sus empresas.
PROFE-
SOFÍA
ROYO

SORADO
Sofía Royo es Licenciada en Comunicación
Audiovisual y Técnico Superior en Fotografía
Artística. Especializada en retrato, desarrolla
su labor como fotógrafa para agencias de
comunicación y de organización de eventos,
así como labores fotoperiodísticas. También
BERNA
colabora como foto-fija y en la dirección de
AUYANET
fotografía de diversas producciones del sector
audiovisual, dedicando su tiempo libre a la
docencia y a proyectos personales de iniciativa
propia. Ella asentará la base de un buen manejo
de cámara de una forma muy amena y práctica
y te ayudará a dominar el lenguaje fotográfico
Berna Auyanet es un fotógrafo profesional
en el Curso Profesional para tu correcto
con residencia en Madrid, con una forma de
aprendizaje a la hora de emprender tu carrera en
trabajar polifacética sus estilos van desde
el apasionante mundo de la fotografía.
la fotografía de moda hasta la de producto
cuidando siempre cada detalle para conseguir
los mejores resultados. Amante de las luces y las
sombras y de la iluminación tanto artificial como
natural trata siempre de dar un toque personal
a sus imágenes.En su tiempo libre le gusta crear
contenido para su canal de Youtube tratando de PAULA
enseñar de la mejor manera posible a los demás DÍAZ
para que la fotografía siga siendo un arte y una
manera de comunicarse con el mundo entero.

Se formó en arquitectura y actualmente es

emprendedor experto en Marketing para
fotógrafos. Una persona creativa, con gran
iniciativa y conocimiento del mercado y de
las estrategias de marketing más eficaces. Él
es autor del Libro “¿Cómo puedo vivir de la
fotografía?” y fundador de fotografointeli-
gente.com, un espacio donde genera
contenidos de utilidad para ayudar a fotógrafos
a emprender su negocio conociendo el
mercado y las herramientas de marketing que
necesitan para consolidarlo. Además forma
parte del equipo de TOO MANY FLASH como
coordinador de La Lanzadera de Fotógrafos
y tutor y profesor en el curso de Marketing y
Visión de Negocio para Fotógrafos.
TEMARIO Juan Diego Montenegro
Alumno de TOO MANY FLASH

01. LENGUAJE FOTOGRÁFICO • Puesta en situación. Introdúcete en el

mundo de la fotografía y aprende sus
• Historia de la fotografía: corrientes y diferencias frente a la visión humana. ¿Qué
tendencias. implica el acto fotográfico? ¿Cómo nos
• Géneros fotográficos y autores. enfrentamos a él?
• Elementos morfológicos y compositivos • La cámara fotográfica. Maneja tu cámara,
de la imagen: punto, línea, plano, encuadre, conoce sus fundamentos básicos, los
escala, forma, textura, diseño, grafismo, distintos modelos del mercado y sus
enfoque, luz, contraste, tonalidad / diferencias. ¿Qué es un sensor? ¿Qué
BN-color, perspectiva, ritmo, tensión, relación guarda con tus objetivos o la
proporción, peso visual, ley de los tercios, calidad de tu cámara?
direcciones de lectura, estatismo- • Óptica y accesorios. Características de
dinamismo, el espacio de la representación, los objetivos a tu alcance, conversores,
el tiempo de la representación, etc. filtros y otros accesorios útiles para la toma
• Aspectos narrativos y articulación del fotográfica.
punto de vista. Propósito y práctica. • Descubre qué equipo utilizar en diferentes
Movimientos artísticos que han influido en situaciones y los resultados visuales que
la estética fotográfica. puedes lograr con cada uno.
• Hibridación de lenguajes: relación con otras • Valor de la exposición. Aprende a
disciplinas artísticas: pintura, escultura, controlar los parámetros que influyen en la
literatura, cine, prácticas performativas, etc. exposición: ISO, abertura, obturación, etc.
• Visionado y seguimiento de los trabajos Conocerás conceptos como la profundidad
prácticos y exposición y defensa de los de campo, los puntos F, la ley de
encargos. reciprocidad, latitud o gama dinámica,
sistema de zonas, ruido, histograma... Todo
02. MANEJO DE CÁMARA ello explicado con una intención práctica
muy clara, para que puedas sacar el máximo
• Aprenderás a manejar tu cámara y partido en situaciones determinadas:
los conceptos básicos de la fotografía, siluetas, contraluz, fotografía nocturna...
desde un punto técnico y estético, para • Luz y temperatura de color. Maneja
poder conseguir soltura con tu equipo, conceptos básicos de iluminación:
adquiriendo destrezas y habilidades intensidad de la luz, cualidad de la luz,
como fotógrafo. dirección, etc.
 Saca rendimiento a las fuentes de 04. ILUMINACIÓN Y EQUIPO
iluminación a tu alcance y aprende técnicas PROFESIONAL
básicas para mejorar el rendimiento de tu
flash integrado a la cámara. • Iluminación con flash de mano.
• Configuración de cámara: Personalización, • Abordaremos el flash de mano como un
configuración en base a la calidad o la sistema de iluminación completamente
velocidad. Tipos, usos y características del capaz en un ambiente profesional de alta
formato RAW, calibración, ajustes de color y gama. Cómo usarlo, cómo controlarlo y
conocimiento profesional de la cámara. cómo sacarle el máximo partido.
• Configuración de cámara avanzada: • Conceptos básicos: Número guía. Ley
Aprenderemos a configurar la cámara inversa del cuadrado. Velocidad y tipos de
para sacarle todo su posible potencial de sincronización.
cara a maximizar la calidad en encargos • Modos de flash, accesorios específicos y uso
profesionales. Creación de perfiles de aplicado.
imagen personalizados. Ajuste de los • Iluminación en estudio.
sistemas de enfoque. Sistemas de Reducción Abordaremos el mundo de la iluminación de
de Ruido. estudio, comprendiendo cómo funciona la
• Visionado y seguimiento de los trabajos luz y cómo crear el ambiente lumínico que
prácticos y exposición y defensa de los buscamos para nuestra fotografía.
encargos. • Fuentes de iluminación. Esquemas tipo.
Equipamiento de luces utilizadas en
03. CREATIVIDAD producciones de alto nivel: equipos de flash
y de luz continua, estructuras, soportes y
• Los principios activos del pensamiento como sistemas de modificación de la luz.
fase latente de la creatividad. Acercamiento • Visionado y seguimiento de los trabajos
al término “creatividad”. Desbloquear la prácticos y exposición y defensa de los
creatividad. Fuentes de inspiración, punto encargos.
de vista creativo de diversos fotógrafos. La
creatividad como herramienta. Desarrollo
de la creatividad.
• Visión aplicada de la creatividad en las * El módulo de iluminación estará
narraciones visuales. Asociación libre. presente en todo el curso de
Enfoques creativos. Ejercicios prácticos y forma aplicada, en cada una de las
generación de ideas. aplicaciones que recorrerás a lo largo
• Pensar la fotografía. Lo que las imágenes del programa.
cuentan.
TEMARIO
05. PREPRODUCCIÓN, PRODUCCIÓN Y
POSTPRODUCCIÓN

• Conocerás el proceso completo del negocio del

fotógrafo: Briefing. Presupuesto. Planificación.
Realización. Equipo técnico y Humano. Permisos.
Derechos. Edición. Postproducción. Fechas de
entrega. Presentación y defensa del encargo.

06. REPORTAJE FOTOGRÁFICO.

• Fotografía social y Street Photography: Definición

y características. Aprender a trabajar en la calle:
anticiparse a la acción y buscar el “momento
decisivo”, el fotógrafo cazador. Cómo acercarse
a las personas, el fotógrafo empático.
• El reportaje fotográfico: Contar una historia en
imágenes. Las 5W. Tipos de reportaje. Estructura y
planificación. Guión técnico y logístico. Edición del
reportaje fotográfico. Fases y partes de un proyecto
de reportaje fotográfico. Encargo de un reportaje
fotográfico.
• El reportaje fotográfico en soporte multimedia:
Fotografía, audio, video, infografía, texto. Nuevas
audiencias y canales. Formato web y blog.
Producción en redes. Mobile Journalism. MOJO.
• Introducción a la legislación vigente, derechos de
imagen y propiedad intelectual.
• Grandes autores. Fotógrafos referentes en el
mercado del fotoperiodismo y documental.
TEMARIO_

• Concursos, festivales y colectivos. 08. EDITORIAL

Espacios donde poder mostrar nuestra
obra. Publicación en redes y medios • Consideraciones a tener en cuenta
especializados. cuando nuestro trabajo va destinado
• Visionado y seguimiento de los trabajos a publicaciones impresas: Estructura
prácticos y exposición y defensa de los profesional en una revista. Encargo
encargos. de producciones. Factores a tener
• Durante este módulo, a través de la en cuenta a la hora de realizar las
realización de prácticas en exteriores, fotografías. Entrega del encargo.
desarrollarás la creatividad y la técnica
fotográfica, manejando distintos equipos 09. FOTOGRAFÍA DE MODA
fotográficos y dispositivos móviles.
Entrenarás la mirada fotográfica • Concepto de fotografía de moda.
y conseguirás rapidez en la toma, Elementos de la imagen en fotografía
abordarás la selección y edición del de moda. Fotógrafos relevantes. El
trabajo final, el proceso de revelado del fotógrafo profesional de moda.
material, la composición, el encuadre y el • Dirección de modelos. Equipo técnico y
procesado a blanco y negro, todo ello en humano. Técnicas e iluminación aplicada
tiempo real, entrenando así la habilidad a fotografía de moda.
en la toma de decisiones. • Disciplinas y enfoques de la fotografía
de moda: Test, lookbook, catálogo,
07. FOTOGRAFÍA DE RETRATO beauty y editorial.
• Proyecto de fotografía de moda.
• Antecedentes. El retrato en la historia Trabajar en equipo. Planificación de la
del arte y sus significados. Fotógrafos producción. Visionado y seguimiento
retratistas relevantes y tendencias. El de los trabajos prácticos y exposición y
trabajo del retratista. defensa de los encargos.
• El retrato en la fotografía • El mercado de la fotografía de moda.
contemporánea. Retrato individual y Visionado y seguimiento de los trabajos
retrato de ambiente. El retrato como prácticos y exposición y defensa de los
identidad. encargos.
• Concepto y elementos de un retrato. • Salidas profesionales.
Criterios de realización de un retrato.
Encuadres. Técnicas de iluminación y
su aplicación a sujetos. El retrato en la
calle. Retrato pactado y retrato robado.
Retrato en estudio. Retrato de Familia.
• Autorretrato. Vertientes del
autorretrato en la fotografía
contemporánea: El cuerpo, biografía,
performance, mascarada y álbum.
• Visionado y seguimiento de los trabajos
prácticos y exposición y defensa de los
encargos.
• Salidas profesionales
TEMARIO_

10. FOTOGRAFÍA PUBLICITARIA 12. FOTOGRAFÍA DE AUTOR

• La agencia de publicidad y su relación con el • La fotografía en el arte contemporáneo. El

fotógrafo. oficio del fotógrafo. Autores. Digitografía
• El proceso completo desde el briefing de la Organización visual. Neurofotografía y su
campaña a la imagen final. aplicación artística.
• Timing y metodología de trabajo. • La búsqueda de la voz propia del artista
• Cuestiones legales. fotógrafo. El proyecto personal como hilo
conductor de una carrera profesional.
11. FOTOPERIODISMO • Proyecto artístico fotográfico: Desarrollo,
guía y presentación de un proyecto.
• Introducción conceptual e histórica. El • Técnicas de fotomontaje. Organización
lenguaje de la imagen. y aprovechamiento del archivo. Edición y
• Los géneros del fotoperiodismo y sus usos visualización de porfolios. Tratamiento de
en las publicaciones. diversos géneros: bodegón, paisaje, retrato,
• Nuevos lenguajes en el fotoperiodismo del conceptual, narrativa documental, narrativa
s. XXI. multimedia, nuevo fotoperiodismo, etc.
• Nuevos flujos de trabajo. El poder de la • Visionado y seguimiento de los trabajos
inmediatez. prácticos y exposición y defensa de los
• Mobile Journalism. MOJO. encargos.
• La fotonoticia en soporte multimedia. • Cómo diseñar una estrategia profesional.
Multiformatos. Financiación: cómo presentarse a becas y
• Fotografía deportiva. Configuración de premios. Visibilidad: cómo, cuándo y dónde
cámara, técnicas y equipamiento específico mostrar el trabajo. El círculo profesional:
para la fotografía deportiva. Sistemas de maneras de estar conectado. El mercado
disparo remoto. del arte en la fotografía. Generalidades de
• Nuevos mercados. Mundo laboral actual y los mercados del arte. La relación artista-
salidas profesionales. galería de arte. Galerías, premios nacionales
• Visionado y seguimiento de los trabajos y eventos del sector.
prácticos y exposición y defensa de los
encargos.

Rober Astorgano
Ganador categoría Fotoperiodismo en
The Yelow Awards 2018
TEMARIO
13. FOTOGRAFÍA DE PRODUCTO • Procesos de selección. Cuándo y para
qué usarlos. Herramientas de selección
• Aprenderemos a vender un producto por avanzadas. Creación de selecciones
medio de su fotografía. Cómo iluminar avanzadas, integraciones. Filtros y su
dependiendo del material y la idea del utilización como parte de procesos de
cliente, accesorios específicos, fotografía calidad. Selecciones precisas. Selección de
de grandes productos, etc. sombras. Métodos de transformación y
• Tipos de fotografía de producto, fotografía texturizado.
en estudio o en localización. • Postproducción aplicada: Retrato.
• Equipamiento específico para fotografía Recursos típicos de moda, belleza y
de producto. Ópticas, luces, profundidad publicidad. Técnicas avanzadas en
de campo y su aplicación a la fotografía de tratamiento y retoque de piel y pelo.
producto. Retoque de producto.
• Técnicas de iluminación aplicadas a la
fotografía de producto: objetos opacos,
metálicos, de vidrio, reflectantes y no Isabel Morera - El Hilo Rojo
Alumna de TOO MANY FLASH
reflectantes.
• Preparar el producto. El estilista.
• El control del color.

14. POSTPRODUCCIÓN Y TRATAMIENTO

DE LA IMAGEN

• Aprenderás a manejar las herramientas de

edición más potente del mercado, además
de sus complementos para aprender a
gestionar archivos y aplicar técnicas y
recursos profesionales en tus fotografías.
Aprenderás a procesar el archivo RAW,
gestionar, ajustar, retocar y manipular
la imagen para conseguir un trabajo de
calidad.
• Configuración de Camera Raw, Bridge,
Captue One, Ligthroom y Photoshop.
• Procesamiento de imágenes. Espacio de
trabajo personalizado y visualización de
archivos. Técnicas fotográficas y gestión del
archivo fotográfico. Acciones y procesos
por lotes. Automatismos. Revelado
múltiple y objetos inteligentes.
• Separación de frecuencias. Herramientas
de edición. Utilización de las herramientas,
paletas y capas. Retoque digital. Ajustes
de densidad y color; punto neutro crítico.
Manipulaciones en la imagen. Métodos
de enfoque. Trabajo avanzado con capas y Sebastián Chiavi
Alumno de TOO MANY FLASH
capas de ajuste. Modos de fusión.
 TEMARIO_
• Acabados especiales: Integración de elementos de • Los canales más adecuados para llegar a tus
fantasía. Reconstrucciones y efectos especiales. clientes: Marketing 2.0. Redes sociales, portales
Integraciones y fotomontajes. especializados, blogs y networking.
• Gestión de color: Teoría del color. Modos, espacios • Deja que te encuentren: Nociones de
y perfiles de color. Calibración y perfilado de posicionamiento online -SEO y SEM-.
monitores. Gestión de color entre dispositivos. • Cómo mover tu porfolio profesionalmente.
Retoque de color aplicado. Dominancia. Blanco & • Destaca frente a tu competencia: Marketing directo
Negro. Efectos. para fotógrafos.
• Formatos de entrega: Salida impresa o website. • Persuasión y negociación. Adquiere capacidad de
Pre impresión e impresión. Creación de venta y consigue cerrar un contrato.
perfiles ICC. Tipos de dispositivos y papeles de
impresión. Prácticas de impresión con plotter y 17. COACHING PARA FOTÓGRAFOS
espectrofotómetro profesional.
• Visionado y seguimiento de los trabajos prácticos y • Entrenarás las habilidades personales que
exposición y defensa de los encargos. intervienen en el desarrollo de tu profesión.
• El método consiste en acompañar, instruir, entrenar,
15. GRABACIÓN Y EDICIÓN DE VÍDEO CON con el objetivo de conseguir cumplir metas y
DSLR desarrollar habilidades específicas profesionales.
El coach genera las condiciones para que el grupo
• Consideraciones acerca del uso de este tipo de implicado en dicho proceso busque el camino para
cámaras en el vídeo profesional. Conceptos básicos alcanzar los objetivos fijados, usando sus propios
de vídeo DSLR. Configuración de la cámara. Control recursos y habilidades fuertemente apoyados en la
de la exposición y enfoque. Audio. Accesorios motivación, los talentos personales y la creatividad.
específicos. Edición en Adobe Premiere Pro©.
Visionado y seguimiento de los trabajos prácticos y
exposición y defensa de los encargos.
• El vídeo se está convirtiendo, cada vez más, en * Este módulo se seguirá trabajando de forma individual
un requisito indispensable en muchos sectores a lo largo del curso con sesiones personalizadas de
fotográficos como la prensa o el documentalismo, coaching para generar procesos de mejora y garantizar
por lo que es imprescindible saber desenvolverse y el desarrollo personal y profesional del alumno, más allá
controlar este lenguaje para poder evolucionar en la de la faceta académica.
profesión.
• Aprenderemos a grabar con nuestra DSLR, así como
todo lo necesario para entender el mundo del vídeo
digital y su edición.

16. CLAVES Y ESTRATEGIAS DE MARKETING

PARA FOTÓGRAFOS. VISIÓN DE NEGOCIO

• Actitudes y aptitudes de un verdadero fotógrafo

profesional.
• Definir el estilo propio. Cómo construir tu marca
personal como fotógrafo.
• Plan de negocio. De la marca personal y el estilo
propio al objetivo final: desarrollo del plan de acción
para lograr tus metas.
• Marketing para fotógrafos: estrategia de
comunicación para llegar a tu público objetivo: tu
cliente.
 ESPECIALIZACIONES

COMPLETA TU FORMACIÓN Y ESCOGE

UN ITINERARIO ESPECIALIZADO
Al finalizar el segundo año de formación podrás escoger una especialización para finalizar tu formación de forma
personalizada y ajustada a tus objetivos profesionales. Con las especializaciones de TOO MANY FLASH podrás
introducirte en los principales mercados de la fotografía posibles en solo 3 meses. A continuación te detallamos los
itinerarios especializados que podrás realizar:

ESPECIALIZACIÓN EN
Jesús Gandolfo
Alumno de TOO MANY FLASH

FOTOGRAFÍA DE MODA
Introdúcete en la industria de la moda aprendiendo
a llevar a cabo una producción de principio a
fin, gestionando recursos técnicos y humanos
profesionales. Una formación práctica que te
aportará las habilidades y el porfolio especializado
que necesitas para introducirte en el mercado como
fotógrafo de moda profesional.
ESPECIALIZACIONES_

ESPECIALIZACIÓN EN
FOTOGRAFÍA DE AUTOR
Concebido para que uses la fotografía como
herramienta de expresión personal sin olvidar los
criterios profesionales. Trabajaremos desde lo que
quieres contar y te orientaremos en la concepción,
preparación, realización, análisis y finalización, de
forma creativa, de un proyecto artístico coherente y
de calidad, adaptado a los criterios del mercado del
Nuria Rivera Jarandilla
arte. Alumna de TOO MANY FLASH

ESPECIALIZACIÓN EN
FOTOGRAFÍA DE BODAS
Especialízate en reportaje social, dominando las
claves para establecerte como fotógrafo freelance
y obtener la seguridad para poder cubrir una boda
completa. Todo ello, a través de una formación
que te aportará la técnica, metodología, estética,
el conocimiento del sector y las claves para
encontrar tu propio estilo, adaptadas a la demanda Clara Orrit
Alumna de TOO MANY FLASH
y tendencias actuales

ESPECIALIZACIÓN EN
FOTOGRAFÍA DE PRODUCTO
Introdúcete en la industria publicitaria de forma
profesional especializándote en fotografía de
producto, dominando en profundidad la faceta
técnica y metodológica que esta compleja y
apasionante disciplina contiene. Una formación
práctica que te aportará las habilidades y el porfolio
especializado que necesitas para introducirte en el
mercado como fotógrafo profesional de producto.
ESPECIALIZACIONES_

ESPECIALIZACIÓN EN
POSTPRODUCCIÓN
Si durante tu formación has descubierto que te
gusta retocar fotografías, tienes la posibilidad
de especializarte como retocador profesional.
Un mercado con gran demanda que te permitirá
trabajar junto a fotógrafos que requerirán de tus
servicios.
Paco Peregrín
Profesor de TOO MANY FLASH

ESPECIALIZACIÓN EN
FOTOPERIODISMO
Un curso completo y realista a través del
cual conocerás lo más relevante sobre esta
apasionante disciplina. Prepárate para captar la
noticia cubriendo acontecimientos y eventos con
acreditación de prensa de la mano de fotógrafos
especialistas en activo. Una visión global y operativa
que te prepara para publicar tus reportajes y Rober Astorgano
Ganador categoria Fotoperiodismo
noticias en los medios. en The Yellow Awards 2018

Gloria Medina
ESPECIALIZACIÓN Alumna de TOO MANY FLASH

EN FOTOGRAFÍA DE
ARQUITECTURA
Un curso práctico en el que adquirirás las
habilidades necesarias para documentar, de la
manera más precisa posible, tanto el interior como
el exterior de cualquier obra de arquitectura,
interiorismo o ingeniería. Aprenderás a
planificar todo el proceso, desde la toma hasta la
postproducción, y elaborarás un completo portfolio
especializado
PUEDES DISFRUTAR DE ESTA FORMACIÓN
EN DOS MODALIDADES A ELEGIR

MODALIDAD SEMIPRESENCIAL
O MODALIDAD PRESENCIAL
El Know How y trayectoria de TOO MANY FLASH nos ha permitido ofrecer un ambicioso programa idéntico en
contenidos, profesorado y resultados obtenidos, adaptando la experiencia de aprendizaje a tu estilo de vida y
necesidades.

Nuestra modalidad presencial se imparte de forma totalmente presencial y creemos conveniente dedicar este
apartado presentar cómo se va a desarrollar esta innovadora modalidad semipresencial que optimiza tu organización
mientras alcanzas los mismos resultados que en una formación presencial.

TOO MANY FLASH ha desarrollado una innovadora y estimulante metodología de formación online, que permite al
alumno estar en el centro y desarrollarse con la guía constante de sus tutores y profesores, fotógrafos profesionales y
expertos. Las clases se realizarán en grupos reducidos con sesiones en vivo, siendo participativas e interactivas dentro
del entorno virtual en el que conviven todos los alumnos, personal de atención de la escuela y profesores. El Campus
además permite llevar un control de la agenda, las tareas, encargos, temarios, bibliografía, contenidos extraordinarios,
grupos, foros, evaluaciones, entre otros. También permite la posibilidad de recuperación de clases vía clases grabadas.

Lo más interesante de la modalidad semipresencial es que combina lo mejor del online y lo mejor del presencial,
planteando un modelo flexible, que permite conciliar y estudiar desde cualquier parte del mundo. Esta metodología
está totalmente orientada a resultados y se distribuye en 6 fases que permitirán adquirir al alumno un desarrollo de
habilidades profesionales, como fotógrafo y emprendedor.
01.
PREENTRENAMIENTO PARA
UN FUTURO PROFESIONAL

Será el inicio de un viaje en el que nos inspiraremos con

la conceptualización y la creatividad, y asentaremos las
bases del conocimiento técnico, teórico y metodológico,
necesarias para plantear una base sólida como futuros
fotógrafos profesionales. Durante este periodo
asistiremos a sesiones en directo a través del campus
virtual y tendremos la oportunidad de aprender de
docentes que son profesionales en activo de una forma
práctica, funcional y realista.

02. INMERSIÓN
PRESENCIAL

Este será el momento en que te recibiremos en nuestras

instalaciones para prepararte a fondo. En 12 semanas
intensivas en el centro de Madrid, pondrás en práctica
todo lo aprendido y absorberás mucho más sumergido
en constantes shootings en estudio, profundizando en
las disciplinas de la fotografía, mientras te entrenas
para poder realizar encargos profesionales de inicio a
fin. ¡Es el momento de la acción! Producciones, master
classes, edición, visionados; en plató, en exteriores, en
localizaciones; con modelos, estilistas y maquilladores
profesionales e internacionales... Este será el plato
fuerte de la formación, sobre el cual entrenarás todas
tus habilidades y te permitirá defender tu portfolio
con seguridad, con los máximos estándares de calidad.
Te sentirás parte de la comunidad junto al equipo de
la escuela, compañeros y profesores, y podrás hacer
networking, estando en contacto con el sector. El periodo
de formación presencial está disponible en dos opciones.
¡Aun más flexible!

• Opción recomendada para estudiantes

internacionales. Inmersión intensiva de 10 semanas
(visado de turista óptimo).

• Opción recomendada para nacionales. Viaja a Madrid

en fines de semana durante la formación. Viernes y
sábados.
MODALIDAD HYBRID

03. PERFECCIONAMIENTO
PRÁCTICO 05. ESPECIALIZACIÓN
Y ACCIÓN

Tras un periodo de intensas experiencias en TOO Podrás elegir entre 7 itinerarios especializados entre los
MANY FLASH, el cuerpo nos pedirá asentar y mercados principales que abarcamos en La Escuela de
expandir el conocimiento y habilidades adquiridas. Emprendimiento Fotográfico.
Lo conseguiremos a través de la formación online,
muy centrada en la realización y seguimiento de Tras un amplio recorrido en que has podido conocer tus
encargos que permitirán reforzar todo lo aprendido puntos fuertes gustos y potencial, podrás profundizar en
anteriormente y realizar tu propio portfolio. En esta fase el área de tu interés.
acabarás de definirte como fotógrafo, y tus profesores
pasarán a ser verdaderos mentores, guiándote para Podrás realizarlo online o presencial según tu preferencia
exprimir al máximo tu potencial mientras sigues o especialidad.
practicando.
*No todas las especializaciones tienen modalidad online.

04.
CONSECUCIÓN
DE OBJETIVOS

06. SALTO AL
Todo esfuerzo tendrá su recompensa y por ello el
programa está totalmente dirigido a esta etapa, en la que MERCADO
te asentarás como fotógrafo profesional con una base
sólida y tendrás la seguridad de saber desenvolverte
Una parte esencial de la formación es su conexión con
profesionalmente, tanto en un estudio como en el
el mercado real y será una oportunidad única poder
mercado.
poner en práctica todo lo aprendido, trabajando con
profesionales de distintas áreas, bajo los timings y la
Es el momento de concluir el porfolio con el que
presión de los briefings reales de las agencias.
te presentarás al exterior, ya con algunos trabajos
publicados a tus espaldas, gracias a la formación.
Será momento de poner a prueba tu actitud y aptitudes
y validarte como profesional, dando un salto al mercado
En la cuarta fase llegarás a la máxima expresión de
inmediato, mientras aprendes de más profesionales
tu talento con el proyecto final tutorizado, y podrás
posicionados en el sector y estableces tus primeros
ponerte manos a la obra para diseñar y crear tu futuro,
contactos.
desarrollando el plan de marketing que guiará tus pasos
como profesional freelance a corto y largo plazo.
Los estudiantes podrán realizar sus prácticas en el
ámbito nacional o internacional según su ciudad de
Este Máster incluye acceso completo al programa origen, siendo TOO MANY FLASH, la plataforma
de entrenamiento de competencias transversales de facilitadora para que consigas el éxito profesional.
TOO MANY FLASH, centradas en las áreas de autor,
creatividad y emprendimiento. Una gran oportunidad
para destacar.
 Giulietta Carolina Frigerio
Alumna de TOO MANY FLASH

INSCRIPCIÓN
PRECIO 6.500 EUROS
CON MATRÍCULA Y MATERIAL

Pronto pago 500€ de descuento.

FORMAS
Precio total de 6.000€ si efectúas
DE PAGO pago único 30 días antes del inicio
del Máster.

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el resto al menos 10 días antes del
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AYUDAS*
alumnos de TOO MANY FLASH.

Descuento de 250 euros para

desempleados –aportando
documentación en vigor-.

*Los descuentos y ayudas no son acumulables entre sí ni compatibles

con promociones puntuales. Sí son compatibles con la financiación,
siempre y cuando se cumplan los plazos y requisitos.
Ana Fernández Quirós
Alumno de TOO MANY FLASH

INSCRIPCIÓN
ESTUDIANTES INTERACIONALES

PRECIO 6.500 EUROS

CON MATRÍCULA Y MATERIAL

Realiza el pronto pago del 100% con 500€

FORMAS
de descuento sobre el importe del curso, o
DE PAGO reserva tu plaza abonando 1.950€ y los 4.550€
restantes, en 10 cómodas cuotas de 455€.

En un plazo máximo de 20 días recibirás

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INTERNACIONALES estudiante*.

Una vez aceptada la visa podrás optar a

SERVICIO DE
realizar el pago total o aplazado y podrás
ATENCIÓN organizar tu estancia en Madrid.

INTERNACIONAL
Te asesoraremos en lo que
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sea perfecta.

IMPORTANTE: El plazo recomendado

para matricularse es de 3 meses antes del
inicio del curso.

*Si te deniegan la visa de estudiante la escuela te devolverá

el importe total abonado del curso. Los costes por la emisión
de la documentación para tramitación de visado, y el envío
de los documentos es de 90€ adicionales no reembolsables.
MODALIDAD PRESENCIAL Y SEMIPRESENCIAL

1.000 HORAS (40 ECTS)

TooManyFlash.com

MÁSTER EN

FOTOGRAFÍA &
POSTPRODUCCIÓN
POS