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Apoyo Guion Humorístico - Historieta

Este documento ofrece 8 consejos para escribir diálogos efectivos en una historieta o historia: 1) Conoce bien a tus personajes, 2) Interpreta su papel, 3) Usa frases cortas y dinámicas, 4) Haz que los personajes expresen emociones como dudas o enfado, 5) Asegúrate de que el diálogo avance la historia, 6) Rota el diálogo con descripciones de acciones, 7) Usa las acotaciones con moderación, 8) Lee diálogos de otros autores para aprender

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Apoyo Guion Humorístico - Historieta

Este documento ofrece 8 consejos para escribir diálogos efectivos en una historieta o historia: 1) Conoce bien a tus personajes, 2) Interpreta su papel, 3) Usa frases cortas y dinámicas, 4) Haz que los personajes expresen emociones como dudas o enfado, 5) Asegúrate de que el diálogo avance la historia, 6) Rota el diálogo con descripciones de acciones, 7) Usa las acotaciones con moderación, 8) Lee diálogos de otros autores para aprender

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LICEO JOSÉ ABELARDO NÚÑEZ N°5

Apoyo guion humorístico – “ Historieta”


Profe Valeria Moraga Muñoz

Si escuchamos una conversación real e intentamos llevarla al papel, en seguida nos damos cuenta de que ese diálogo
no funciona a nivel narrativo. Las conversaciones reales están llenas de interrupciones, frases sin terminar e
incoherencias. La clave está en mantener esa verosimilitud de una conversación real, aunque sin tantos
tropiezos. Pero, ¿cómo lo hacemos?

1. Conoce a tus personajes


Es fundamental para ponerle voz a un personaje saber todo lo posible sobre él. Su personalidad, procedencia,
edad, educación, profesión, época en la que vive… Son datos que nos darán las pistas necesarias para entender
cómo ha de hablar.

“Eso sí, ojo con los dialectos o defectos en la dicción de los personajes, porque puede cansar al lector
encontrarse páginas llenas de frases mal escritas o difíciles de descifra”.

2. Interpreta su papel
Cuando tengas que dialogar, intenta ponerte en la piel de los personajes, interpretar su actuación. Hazlo en voz
alta, no te cortes.

Si te conviertes en el actor de tus propias obras y las interpretas mientras escribes, no sólo te resultará
más sencillo crear diálogos que funcionan, sino que incluso descubrirás los gestos y las acciones que el
diálogo te está pidiendo.

3. Dinamismo
Utiliza, en general, frases cortas, omite los verbos en algún caso, sé conciso, dinámico, no pierdas el ritmo y el
diálogo fluirá mejor. Esto no quiere decir que no puedas añadir intervenciones de diálogo más largas o
complejas, pero mejor que no sea la tónica habitual. Ejemplo:

—No se asuste.
—¡No estoy asustado!
—Sí, lo estás.
—Muy bien, estoy asustado, ¿qué otra cosa puedo hacer?
—Nada más que venir conmigo. La Galaxia es un sitio muy divertido. Necesitarás este pez en
la oreja.

4. Enfádalos, hazlos dudar


Los personajes tienen que vivir a través del diálogo, mostrar sus estados de ánimo, cambiar de opinión, estar
alegres, dudar, enfadarse o mosquearse. De nuevo, interpreta y fíjate en cómo ha de decirlo, en cómo se siente
el personaje cuando pronuncia esa frase. Así descubrirás qué palabras debe emplear y cómo las dirá.

5. Haz que importe


Como cualquier otro elemento de la narrativa, cuando hay un diálogo debería ser porque es la mejor forma
de contar ese fragmento, porque tiene que haberlo. Así que, si escribes un diálogo, intenta que sea por algo, porque
haga evolucionar la historia, porque al menos uno de los personajes cambie de estado de ánimo, porque
pasarán cosas mientras hablan.
LICEO JOSÉ ABELARDO NÚÑEZ N°5

6. Rómpelo con acción


No olvides que, mientras hablamos, no solemos estarnos quietos. Mientras hablamos, también pasan cosas y
detener en ocasiones el diálogo para explicar lo que ocurre también aporta realismo a la escena, además de que nos
ayuda a hacerla avanzar.

7. No te pases con los “dijo”


Este tipo de acotaciones han de hacerse notar lo menos posible. Sobre este punto escribí hace tiempo un post
llamado el narrador en los diálogos, donde explico más detalladamente cómo usar las acotaciones mientras
hablan los personajes.

8. Lee
Como en todas las técnicas narrativas, la mejor forma de aprender es escribiendo y leyendo. Fijarse en como lo
hacen los maestros es fundamental para mejorar nuestra escritura. La ortografía es muy importante.

Cuando leas una novela o un relato y encuentres un diálogo que funcione bien, subráyalo, fotocópialo, anótalo o
márcalo de alguna manera. Luego vuelve sobre él y desmenúzalo hasta que entiendas su mecanismo. Pocas
cosas te ayudarán más que ésta.

Estos globos son diferentes según el sentimiento que expresan:


LICEO JOSÉ ABELARDO NÚÑEZ N°5

EJEMPLO DE CARTUCHO

Al día siguiente, horas más tarde, en otro lugar,


tiempo después, entre otros

EJEMPLO DE ONOMATOPEYAS

Zzzzz, plop, splash, miauuu, guau, clash, brrrrrr, grrrrrr, snifff, boom, etc
LICEO JOSÉ ABELARDO NÚÑEZ N°5

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