Entregable - 3 Actualizado - Propuesta Investigacion 17-06-2021 - Mildrey Muñoz
Entregable - 3 Actualizado - Propuesta Investigacion 17-06-2021 - Mildrey Muñoz
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Evaluador
Dedicatoria
Agradecimientos:
A madre y hermanos por sus palabras de ánimo cada vez que les comunicaba
sobre mi incertidumbre y mi cansancio.
Pág.
INTRODUCCIÓN ................................................................................................... 12
1. PRESENTACIÓN DEL TRABAJO DE GRADO ............................................... 17
1.1 PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA ................................................. 17
1.1.1 Descripción de la situación problema……………………………………16
1.1.2. Identificación del problema………………………………….……………16
1.1.3 Pregunta problema…………………………………………….…………..16
1.2 ALCANCE ........................................................................................... 26
1.3 JUSTIFICACIÓN ................................................................................. 28
1.4 OBJETIVOS ........................................................................................ 31
1.4.1 Objetivo general ................................................................................. 31
1.4.2 Objetivos específicos ......................................................................... 32
2 BASES TEÓRICAS ......................................................................................... 32
2.1 ESTADO DEL ARTE........................................................................... 32
2.2 MARCO REFERENCIAL .................................................................... 43
2.2.1 Marco Teórico .................................................................................... 43
2.2.2 Marco Conceptual .............................................................................. 51
3 DISEÑO METODOLÓGICO ............................................................................ 69
3.1 TIPO DE INVESTIGACIÓN................................................................. 71
3.2 HIPÓTESIS ......................................................................................... 73
3.3 VARIABLES O CATEGORÍAS ............................................................ 73
3.4 OPERACIONALIZACIÓN DE VARIABLES O DESCRIPCIÓN DE
CATEGORÍAS ................................................................................................. 74
3.5 POBLACIÓN Y MUESTRA ................................................................. 75
3.6 PROCEDIMIENTO.............................................................................. 78
3.7 INSTRUMENTOS DE RECOLECCIÓN DE INFORMACIÓN .............. 80
3.8 TÉCNICAS DE ANÁLISIS DE DATOS ............................................... 82
4 CONSIDERACIONES ÉTICAS ..................................................................... 105
5 DIAGNÓSTICO INICIAL ................................................................................ 106
6 ESTRUCTURA DE LA PROPUESTA DE INTERVENCIÓN.......................... 107
6.1 PROPUESTA PEDAGÓGICA ........................................................... 107
6.2 COMPONENTE TECNOLÓGICO ..................................................... 116
6.3 IMPLEMENTACIÓN.......................................................................... 124
7 ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE DATOS ............................................... 129
8 CONCLUSIONES .......................................................................................... 140
9 LIMITACIONES ............................................................................................. 144
10 IMPACTO / RECOMENDACIONES / TRABAJOS FUTUROS ................... 146
BIBLIOGRAFÍA .................................................................................................... 149
ANEXOS .............................................................................................................. 158
LISTA DE FIGURAS
The used method for the development of this proposal is the explanatory and
descriptive method with a mixed approach in which the collected information is
construed in 40 students and 15 teacher’s analysis. The obtained results showed
that the teacher’s implementation of video art in pedagogical teaching practices
becomes a motivating axis which captivates the student’s attention and allows
them to discover their artistic skills with the audiovisual tools use and also with the
digital resources they have at their hand.
Por esta razón Beuys; sostiene que es necesario promover una educación artística
para el ser humano, pero no como una materia relegada al mero ámbito de las
manualidades, sino emplazada estratégicamente en el centro del currículum
académico, como el medio más eficaz de la reproducción de la inteligencia técnica
y el desarrollo de nuevas miradas sobre las cosas, un campo para el ejercicio
crítico de la configuración espacial. De acuerdo con esta afirmación solo se puede
preparar debidamente a los futuros ciudadanos mediante este tipo de ejercicio,
guiado por el concepto de estética y ampliado las competencias necesarias para la
solución de tareas políticas de futuros urbanísticas, energéticas y sociales,
imbricando en su quehacer todos los medios de expresión humanos. Joseph
Beuys (2007 Pag 4)
12
Seguidamente Efland; reitera que la educación artística es el arma más poderosa
para liberar la imaginación y formar ciudadanos sensibles, libres, solidarios y
comprometidos. «Las diferentes artes construyen representaciones del mundo,
que pueden inspirar a los seres humanos para comprender mejor el presente y
crear alternativas de futuro» (Efland, 2004 pág. 229).
Por lo tanto, las metodologías de enseñanza deben ser estructuras para que
faciliten la comunicación entre docentes y estudiantes, donde la información sea
transmitida mediante diversas estrategia, medios y canales para poder aprender
en múltiples y variados ambientes de aprendizaje, sabemos que los niños y
jóvenes del hoy poseen otro potencial par; indagar crear, analizar, imaginar,
pensar y convive de una manera muy distinta a como lo hicieron nuestros
antepasados u otras generaciones.
13
Desde el área de Educación Artística no solamente son fundamental las
competencias, sino también los procedimientos que le permiten mejorar el nivel
académico y motivación en los estudiantes la disponibilidad o disfrute para poder
compartir y aprender en una clase de artística de una forma amena y
enriquecedora, por eso se parte de la pregunta ¿Qué impacto tiene el uso video
arte para fortalecer las competencias en el área de educación artística
encaminadas a perfeccionar y enriquecer los lenguajes expresivos, la sensibilidad,
la apreciación estética y comunicación en los alumnos del grado séptimo de la
Institución Educativa Ciudadela Las Américas?
14
conocimiento orientado a al arte, y que favorecen la enseñanza y aprendizaje en
los estudiantes permitiendo la innovación y creatividad propiciando mayor interés
en los estudiantes por adquirir nuevas competencias
Vinculado esta herramienta audiovisual en especial un video arte en la Educación
artística en la Institución Educativa Ciudadelas las Américas, se plantea como un
valioso medio para la enseñanza y el aprendizaje artístico, cuya respuesta se
enfoca en dar solución a la educación audiovisual actualizada, creativa,
significativa y comprometida. Si analizamos la escultura, la pintura, la música, el
diseño, la fotografía y el dibujo como ejes articuladores que trasmiten ideas y
emociones de igual forma es importante incluir el video arte como un contenido
que debe ser abordados en la educación.
Por eso con esta propuesta nos apoyamos en lo que propone Álvarez (2012)
quien plantea que cuando el alumnado está motivado, aprende mejor y de forma
más significativa. Y esa motivación llega a veces con actividades innovadoras
basadas orientadas en el aula, por esos es necesario reformulas nuestro currículo
y practicas pedagógicas donde las metodología audiovisuales sean lenguaje y un
medio de comunicación con potencialidades pedagógica con la comprensión del
arte de nuestros días y de todo lo que nos rodea.
15
A manera de conclusión encuentro como limitantes para la aplicación de esta
propuesta está la calamidad pública provista por el COVID 19, que estamos
viviendo hoy en el mundo entero, llevamos 12 meses sin interactuar con los
estudiantes y los encuentros académicos han sido de forma sincrónica y
asincrónica desde diferentes entornos de aprendizaje virtual correos electrónicos,
WhatsApp, drive, classroom, Blogger entre otros. Se deja claro que, no todos los
estudiantes tienen accesos a estos medios virtuales y es importante resaltar que
desde la virtualidad también hemos lograron que muchos estudiantes interactúen
con diferentes plataformas virtuales y que los aprendizajes que ellos han adquirido
han sido significativos.
Para finalizar esta propuesta de investigación se pretende fortalecer de alguna
manera la práctica pedagógica de los docentes el área de Educación Artística,
respondiendo algunas incógnitas acerca de las nuevas tendencias de la era del
mundo digital en la que están inmerso nuestros estudiantes resaltando sus
habilidades y competencias artísticas y se espera que tanto los estudiantes como
docentes se vean beneficiados con los resultados obtenidos de la misma
16
1. PRESENTACIÓN DEL TRABAJO DE GRADO
17
las diferentes gestiones; directiva, académica, administrativa, comunitaria y
pedagógica. Igualmente, se cuenta con la mesa de ayuda del área de informática
de secretaria de educación de Medellín para el mantenimiento de estas
herramientas tecnológicas.
18
eso algunos estudiantes manifiestan que el estudio no sirve para nada, porque no
hay un referente o modelo a seguir en la casa.
19
presentada en el área afectan el buen desempeño de los estudiantes. De igual
forma los estudiantes han perdido la esencia del significado del arte –estética ya
que han dejado a un lado las diferentes expresiones del arte como la;
corporalidad, dramática, música, plástica y la narrativa, por sus cambios
hormonales, forma de pensar, problemas familiares o sociales y en otros casos
por el consumo de sustancias alucinógenas, es ahí donde ellos pierden ese
sentido de emociones, valores saberes, satisfacciones y necesidades; y que a su
vez afecta las formas de instruirse, indagar, crea y transformar, respetando el
ritmo de sus espacios capacidades y potencialidades que cada uno de estos
estudiantes posee.
20
Tabla # 1. Información del establecimiento
21
quiere decir que la tasa de reprobación y deserción en la institución Educativa se
aumenta año tras años.
22
Fuente: Base de Categorías, ICFES
23
1.1.1 Descripción de la situación problema
24
1.1.2 Identificación del problema
Esta propuesta tiene varios enfoques que van orientados a explorar las
competencias artísticas de los estudiantes del grado séptimo, implementar el video
artes para el fortalecimiento de las competencias de los estudiantes de grado
séptimo en el área de Educación Artística que le permitirán interactuar con sus
compañeros y docentes y del mismo modo encontrara una posibilidad motivante e
innovadora para el desarrollo de sus habilidades artísticas, para luego ser
proyectada a su entorno familiar y social. Adema se considera que la posibilidad
motivadora, creativa e integradora que posee el video arte con respeto a otras
artes puede convertirse en una estrategia educativa que solucione problemas
25
tanto en áreas artísticas, musicales, escénicas, plásticas, etc. como el de otras
disciplinas no artísticas sean científicas, investigativas, ambientales, entre otras.
1.2 ALCANCE
26
de poder conocer otras técnicas y métodos que permitan a todos los entes de la
Institución Educativa vivenciar otras prácticas pedagógicas, que aporten al
mejoramiento de las competencias artísticas en los estudiantes y de esta forma
poder mejorar los resultados en las pruebas saber y el fortalecimiento de los
lenguajes expresivos del arte en área de Educación Artísticas en la Institución
Educativa. Con lo anterior expuesto, se da un horizonte sobre la necesidad de
transformar nuestras practicas pedagógicas tradicionales a una que tenga en
cuenta las herramientas audiovisuales orientadas a la utilización del (video arte)
donde los jóvenes sean los protagonistas del aprendizaje y el docente un
facilitador del hacer y el construir conocimiento a partir de experiencias
significativas y trasformadoras desde una actitud reflexiva y critica antes los
medios y servicios audiovisuales. Por ellos se pretende mostrar los resultados y
las conclusiones finales de esta propuesta a la Institución Educativa y la asesora
del proyecto para escuchar las sugerencias necesarias para potenciar y fortalecer
las estrategias didáctica en la intervención en el aula. Como principal alcance a
esta propuesta de investigación se encuentran.
27
1.3 JUSTIFICACIÓN
28
algunas habilidades casi de forma empírica, para su manejo e incorporación en
diferentes contextos de su cotidianidad y su vida escolar. Cabe resaltar que los
estudiantes del grado séptimo que están incluidos en esta propuesta de
investigación presentan falencia en el área de educación artística, baja motivación
e interés, poco sentido creativo e innovador por las actividades prácticas del área
desde esa visión de arte y estética, de igual forma sus habilidades artísticas están
siendo olvidadas, algunos estudiantes disfrutan los temas de la clase; otros la
consideran, copiar y pintar monótona o muy técnica que poco o nada les aporta
para desafiar la vida. Algunos jóvenes se sienten cautivados por unas formas de
expresión artística, otros por ninguna, y su falta de compromiso y responsabilidad
no favorecen los resultados académicos en sus procesos formativos. Esto exige
una restructuración de los modelos pedagógicos y las herramientas didácticas
basada en las habilidades artísticas (literatura, poesía, música, canto, danza,
baile, teatro, artes escénicas, pintura, dibujo escultura, fotografía o filmación) para
aprovechar las potencialidades que estos estudiantes poseen y de esta forma
implementar tecnología audiovisual desde un Video arte y así lograr mejores
resultados en el perfeccionamiento de nuevos aprendizajes y competencias
específicamente en el área de educación artísticas.
Para reafirmar los aportes ante planteados menciono a Perrenoud (2004) quien
argumenta que enseñar en las nuevas tecnologías es formar la opinión, el sentido
crítico, el pensamiento hipotético y deductivo, las facultades de observación y de
investigación, la imaginación, la capacidad de memorizar y clasificar, la lectura y el
29
análisis de textos e imágenes, la representación de las redes, desafíos y
estrategias de comunicación (p.109). Y Según Eugenia (2005, citada por Cortez,
2012), ratifica que las TIC han de ser consideradas en dos aspectos: su
conocimiento y su uso. El primer aspecto es consecuencia directa de la cultura de
la sociedad actual. No se puede entender el mundo de hoy sin un mínimo de
cultura informática. Es preciso entender cómo se genera, cómo se almacena,
cómo se transforma, cómo se transmite y cómo se accede a la informática en sus
múltiples manifestaciones (textos, imágenes, sonidos). Apoyando los conceptos
antes mencionados, cada vez más y más artistas expertos que trabajan en
diferentes medios desde pintura, dibujo, escultura, hasta fotografía y video están
haciendo uso de tecnologías digitales, como herramienta de creación para
desarrollar algún componente de su trabajo artístico (Paul, 2003, p. 27)
Esta propuesta tiene como objetivo principal, implementar un video arte como
práctica pedagógica en el fortalecimiento de las competencias en el área de
educación artística en los estudiantes de grado séptimo, fundamentadas con
diferentes modelos de aprendizajes que orienten al estududiatnes descubrir sus
potencialidades artística mediante la elaboración de un video arte con contenidos
innovadores, creativo, coloridos y novedosos, por esta razón el uso de la imagen
en movimiento es un gran atractivo por el cual los jóvenes de la actualidad se ven
cautivados, ya sea en forma de video juegos, programas de televisión, videos de
canciones, películas, etc. Todos estos son elementos requeridos en el proceso
educativo. Es por esto que se propone la creación de video arte sobre los temas
que se están estudiando en la clase.
30
manifestaciones materiales e inmateriales en contextos interculturales que se
expresan desde lo sonoro, lo visual, lo corporal y lo literario, teniendo presentes
nuestros modos de relacionarnos con el arte, la cultura y el patrimonio1.
Se aclara que incorporar las TIC desde un video arte a la educación artística no
significa olvidar muchos de los métodos trabajados en las clases, ni remplazar el
trabajo con materiales habituales o tradicionales. Existen numerosas estrategias
para integrar el dibujo, la pintura, la interpretación instrumental, la danza o la
escritura creativa en un proyecto digital. Se poner un par de ejemplos, pensemos
en que un dibujo puede ser diseñados con programas de dibujo krita, rebelle, Paint
y combinado luego con pintura digital y efectos especiales; o que la coreografía de
un baile moderno en vivo” puede ser la base de las imágenes capturadas por la
cámara para crear una producción enmarcada en lo que se conoce como video
danza. Con este fin, el uso del video arte ha trazado la ruta para desmarcarse de
la enseñanza tradicional, presentando a los estudiantes nuevas opciones y
dimensiones, mediante el uso de los diferentes dispositivos que puedan generar y
proyectar diversos modos de pensar, de construir (o reconstruir), de representar y
modelizar la realidad; allí radica la injerencia de las TIC en la construcción del
conocimiento. Es aquí donde video arte se convierten en una herramienta
fundamental para lograr que los estudiantes se motiven y encuentren más
atrayente e interesante los recursos de enseñanza y aprendizaje, del área artística
de tal manera que lo aprendido se vea reflejado en sus prácticas, es decir, que se
comprenda y que este aprendizaje sea más duradero y significativo
1.4 OBJETIVOS
31
1.4.2 Objetivos específicos
2 BASES TEÓRICAS
32
aprendizajes con respecto al estado actual de las tendencias investigativas,
mostrar conflictos metodológicos entre estas tendencias por esos esto artículos
seleccionados pueden aportan algunos elementos para mi propuesta investigativa,
entre los hallazgos más significativos se encuentra:
33
docente del investigador, al cumplimiento de los propósitos establecidos bajo este
trabajo académico y a las relaciones existentes entre las TIC y la escuela.
34
como producto unos recursos en línea elegidos para la práctica docente en la
asignatura en que se abordan y el nivel educativo en que ésta se inscribe.
35
Artículo:6 Desarrollo del pensamiento creativo y divergente en estudiantes de
bachillerato alto del colegio santa francisca romana, desde las prácticas artísticas
a través de una estrategia digitales investigado por, Rossy Johana Cárdenas
torres Michel Leonardo pinzón rodríguez (2017) en Bogotá. Ellas para su
propuesta parte de esta pregunta orientadora ¿Cómo desarrollar el pensamiento
creativo y divergente mediante las prácticas artísticas, a partir de una estrategia
digital en un grupo de estudiantes de Bachillerato Alto del Colegio Santa Francisca
Romana? Y En este sentido, la investigación enmarca una problemática que
estriba en un adecuado estímulo de la creatividad en las estudiantes; fortaleciendo
sus procesos para solucionar problemas y proponer alternativas innovadoras que
involucren procesos importantes de su pensamiento creativo. Con una
metodología de investigación de orden cualitativo, se enmarca dentro del
paradigma interpretativo, ya que parte de construcciones mentales para la
generación de ideas y su finalidad está orientada a la comprensión de situaciones
particulares. De modo específico el proyecto se desarrollará en una población
escolar femenina de Bachillerato Alto en el Colegio Santa Francisca Romana,
Dando como producto una serie de vinculaciones entre los usos de las redes
sociales digitales y el desarrollo de capacidades críticas y reflexivas, expresivas en
los jóvenes, las cuales podrían llegar a incidir, indirectamente, en el desarrollo de
algunos aspectos que componen las competencias específicas de la educación
artística y cultural, la comunicación, la sensibilidad y la apreciación estética.
36
según criterios de los expertos encargados de la evaluación del producto científico
logrado (diagnóstico de las condiciones existentes en la unidad educativa y un
sistema de acciones, especialmente elaborado para mejorar las condiciones
operativas de los espacios lúdicos existentes en la institución, que tienen como
objetivo desarrollar competencias artísticas en los educandos), puede modificar la
situación de la operatividad de los espacios lúdicos en la unidad educativa objeto
de estudios con métodos del nivel teórico y del nivel empírico de la investigación
científica, así como métodos matemáticos y estadísticos, los que posibilitaron la
comprobación de la hipótesis de trabajo planteada. Con una población muestra
Grupo de en los niños hace parte de la inicial Unidad Educativa “José María
Estrada Arribándose a la conclusión que, en la institución, no se logra el impacto
deseado, pues los estudiantes no alcanzan el desarrollo de las competencias
artísticas previsto, siendo las principales causas, las condiciones de los espacios
existentes, así como la preparación de los docentes para el desarrollo de las
actividades artísticas.
37
insiste en los procesos tradicionales de enseñanza–aprendizaje, sin la inclusión de
nuevas tecnologías ni metodologías. Siempre la aspiración es que la introducción
de desarrollos tecnológicos esté soportada por el presupuesto público, de modo
que universidades y empresas se desentienden de dicha responsabilidad.
Artículo:9 Las TIC en las propuestas de Educación Artística: Una reflexión desde
la cultura visual contemporánea, Autores Verónica Capasso Melina Jean (2019)
En síntesis, se analizará el ingreso de las TIC a la enseñanza artística y la Cultura
Visual para visualizar la manera en que estas posibilitan desarrollar nuevas
estrategias en los procesos de enseñanza y aprendizaje. En este trabajo se
propone reflexionar sobre el uso pedagógico de las TIC (Tecnologías de
Información y Comunicación) en el campo de la Educación Artística, concibiendo a
las nuevas tecnologías como herramientas y medios para mejorar y enriquecer la
construcción de conocimiento. La metodología utilizada en la investigación en con
un enfoque cualitativo, las autoras, previamente se hará un análisis de la
concepción actual del campo del arte, por un lado, y del campo de la enseñanza
artística por el otro. Aquí, se hará referencia a los discursos estéticos y artísticos
de las diferentes épocas y culturas y a las producciones propias de los
estudiantes. Ellas Creen que el uso pedagógico de las nuevas tecnologías de la
comunicación para el estudio de la cultura visual aporta decididamente al proceso
cognitivo de los alumnos, es así que desde y a través de ellas los alumnos
lograrán un acercamiento al estudio de la cultura visual para la comprensión,
interpretación y valoración de las producciones artísticas y manifestaciones
simbólicas contemporáneas.
38
complementarios puede llevar a soluciones que no logren significatividad ni
perdurabilidad en el aprendizaje. Se diseñan teniendo como base las
características neuro genéticas que subyacen al proceso mismo de aprendizaje.
Por eso se partió de un entorno interactivo diseñado con base en agentes
computacionales. Cada uno de ellos tiene un determinado propósito en el entorno,
como por ejemplo detectar algún comportamiento en el aprendiz, generar un
contenido enfocado hacia algún objetivo o medir el tiempo de respuesta frente a
algún interrogante. En este artículo se describe el diseño de entornos interactivos
teniendo en la cuenta no sólo la tecnología sino también la intencionalidad en
cuanto a significatividad de las estrategias didácticas mediadas por tales entornos.
En todos los casos, cada alumno interactuó con el entorno interactivo para
aprender el tema específico, para lo cual se establecieron tres grupos, cada uno
de 30 alumnos. Como resultados el auto plantea técnicas tan básicas como las
curiosidades, los juegos y las reflexiones mostró ser de gran valor si éstos poseen
una intencionalidad de incrementar la significatividad. Si se combinan con la
detección de estilos de aprendizaje realizada por la plataforma tecnológica, se
está frente a un promisorio entorno significativo de aprendizaje.
Artículo:11 El uso escolar de las TIC desde la visión del alumnado de Educación
Primaria, ESO y Bachillerato. Autor (es) Área Moreira, Manuel Cepeda Romero,
Olga Feliciano García, Luis (2018) Este estudio tuvo la finalidad de explorar e
identificar las visiones y perspectivas del alumnado de Educación Primaria,
Educación Secundaria Obligatoria (ESO) y Bachillerato sobre el uso educativo de
las TIC en los centros escolares. Con el objeto de obtener información sobre las
dimensiones objeto de estudio se diseñó un cuestionario, formado por 18 ítems de
elección múltiple, en los que se abordan cuestiones relativas a las opiniones del
alumnado del sistema escolar público de Canarias sobre los recursos y servicios
TIC en los centros, las actividades de aula con TIC y sus efectos sobre el
aprendizaje. Su diseño de investigativo se desarrolló desde el método cuantitativo,
para ello se diseñó un estudio de encuesta en el que se utilizó como instrumento
39
de recogida de datos un cuestionario online diseñado ad hoc. Con una población
muestra que estuvo constituida por más de 4.000 estudiantes de todas las islas de
Canarias. Como resultado los autores encontraron que la inmensa mayoría del
alumnado de Educación Primaria y Secundaria de nuestro país, al menos de la
muestra de Canarias, es una generación familiarizada con la tecnología digital,
que está motivada y demanda el uso escolar continuado de las TIC. El reto, en
definitiva, es que las escuelas proporcionen al alumnado del siglo XXI
experiencias de aprendizaje de calidad educativa en el marco de la sociedad y
cultura digital.
40
videos y presentaciones interactivas, que promuevan la autoestima, el respeto y
un mayor acercamiento al conocimiento de las redes sociales, programas en el
manejo de la información más responsable con el apoyo permanente de los
padres y madres de familia.
41
interactuando y proponiendo a lo largo del proceso, diseño, fases, evolución, y
acciones En virtud de los resultados, las TIC se visualizan entonces, como una
mediación didáctica, que permite generar los entornos educativos innovadores que
exige y requiere un alumno renovado, un nativo digital, que encuentra en dichas
herramientas una motivación para y aprehender, no sólo los contenidos
curriculares de una manera dinámica; sino
como en este caso particular, el desarrollo y potencialidad de las múltiples
expresiones del ser humano.
42
Artículo:15 Desarrollo de la creatividad a través de la integración curricular de la
Educación Artística como herramienta de enseñanza-aprendizaje de las Ciencias
Sociales, Autor Rogger Erick Molina Alonzo (2020) Ecuador. Se Inicia su
investigación con esta pregunta ¿Cómo desarrollar la creatividad del estudiante
por medio de la Educación Cultural y Artística integrada al aprendizaje de las
Ciencias Sociales, en tercer grado de Educación Básica en el nivel Elemental? Se
determinó como problemática que la institución no cuenta con docentes
especializados en las artes plásticas para el desarrollo de la asignatura de
Educación Cultural Artística (ECA) generando poco desarrollo de la creatividad de
los estudiantes del tercer grado. Esta, es fundamental para desarrollar el
pensamiento creativo, interpretativo, y ofrecer significados más ricos a los
aprendizajes, además de crear un sentido de pertenencia a determinada cultura.
Así mismo, el enfoque de la investigación es cualitativo, además está basado en
un diseño de Investigación Acción Participativa y para analizar e interpretar los
resultados de la investigación se usó el método inductivo, que por medio de la una
evaluación formativa se obtuvo buenos resultados en el rendimiento académico,
en la adquisición de aprendizaje, la vinculación escuela-comunidad y sobre todo el
desarrollo de la creatividad de los estudiantes a través del arte.
43
opción constructivista surge tras un proceso de cambios en la interpretación de los
procesos de enseñanza y aprendizaje que responde escénicamente en instruir
desde el método de saber trabajar interdisciplinariamente y no desde la visión
domar a un grupo para que hagan lo que yo digo. No es este su enfoque ni la
meta de quienes se dicen instructores de futuros ciudadanos, enseñar es trabajar
construir, coadyuvar, reflexionar cooperativamente en función de nuestros niños y
jóvenes desde la conciencia del pensar en el otro, desde la inteligencia de hablar
con razones y desde la necesidad de lograr nuestras metas.
De igual forma el enfoque constructivista que parte del hecho del cual los alumnos
aprenden no solo de su actividad individual, si no de las oportunidades que tenga
44
que favorecer el aprendizaje a partir de los apoyos externos y de la interacción con
el contexto social (Castañeda, 1998) y qué hoy en día está siendo considerado
para implementación de mayor número de modelos educativos basados en el uso
de la tecnología.
45
que el docente no debe transmitir conocimientos, sino estimular el proceso de
descubrimiento.
Otro modelo que se implementa en la presente propuesta será para la aplicación
del término competencias en la educación; debe entenderse como la articulación
entre “saber” y “saber hacer” de manera eficaz y eficiente, es decir, propiciar el
desarrollo de conocimientos vinculado al de capacidades, habilidades, actitudes y
valores que permitan al estudiante la aplicación del conocimiento a la ejecución de
una actividad o a la resolución práctica de problemas, tomar decisiones y afrontar
el contexto social con liderazgo y vocación de servicio. (Corpi Jaimes y Ortiz,
2001). De esta manera se relacionan la teoría y experiencia, promoviendo así
disminuir la brecha entre la educación y la práctica competitiva. Desde esta
perspectiva las competencias se convierten en un eje orientador de los
aprendizajes significativos en las Instituciones educativas
46
La enseñanza-aprendizaje del arte implica vincular los conocimientos previos,
disciplinarios e interdisciplinarios, con las habilidades y destrezas requeridas para
la utilización de técnicas artísticas que, al final, se plasman en la obra creada. Sin
embargo, desarrollar competencias en el campo del arte implica realizar un
proceso consensuado entre el docente orientador y los estudiantes, ya que es esto
lo que movilizará los recursos cognitivos y alcanzará los fines planteados los
cuales en la mayoría de los casos se manifiestan en las expresiones artísticas.
Algunos elementos que le van a permitir clasificarlas en: lo noonico (epistémico),
las potencialidades (habilidades), lo personal (su desarrollo), lo grupal (relación
inter o intrapersonal) y lo social (contexto, cultura). (Ver cuadro 1).
Fuente: Rocha, R. (2016). Adaptado de Hernández, “El papel del arte en la adquisición de
competencia para el modelo de enseñanza-aprendizaje del Espacio Europeo de Educación
Superior”.
47
cumplir de forma pertinente y oportuna con los contenidos asignados en los planes
de áreas y de esta forma poder obtener buenos resultados académicos
48
Por eso fundamental, para el fortalecimiento de esta propuesta y el crecimiento de
arte, plantear la apreciación audiovisual dentro de los objetivos apostando a una
cultura visual que no se imponga, ni se limite a los convencionalismos y a los
estereotipos sociales difundidos a través de los medios, en necesario acercarnos a
otras imágenes y a otros escenarios desde una perspectiva amplia que fomente
nuevos discursos y escenarios para el descubrimiento, el análisis, la apreciación,
y el disfrute de todas las manifestaciones del arte.
De igual forma se destaca que el video arte es un valioso medio para enseñanza y
el aprendizaje artístico, cuya finalidad pedagógica radica en dar respuesta a
nuestras preguntas sobre la educación audiovisual actualizada, creativa,
significativa y comprometida. Si reconocemos la pintura, el dibujo, la escultura, la
fotografía, el dibujo, como procedimientos valiosos para la generación y expresión
de ideas, debemos de incorporar el video arte en este listado de tradicional de arte
abordas desde la educación. El video arte: un soporte audiovisual un lenguaje y un
medio de comunicación con potencialidades pedagógicas en la compresión no
solo del Arte de nuestros días, si no del mundo en el que vivimos. Integrando a
esta corriente, al video educativo se le reconoce como una herramienta ·atractiva
que estimula el aprendizaje significativo, entendiendo por este, desde la preceptiva
de Ausubel (Díaz y Hernández, 2002). De esta forma el aprendizaje que identifica
49
la creación de estructura de conocimiento mediante la unión sustantiva de nuevas
ideas e informaciones actuales que desean generan cambio de paradigmas en la
educación, por eso la incorporación de un video arte es un novedoso medio para
la enseñanza y el aprendizaje artístico cuya capacidad radica en dar respuestas a
nuestra pregunta sobre el desarrollo de competencias artísticas con el uso de las
TIC. Si reconocemos en dibujo, pintura, escultura, y fotografía como
procedimientos valiosos para la generación y expresión de ideas en el ámbito
educativo. El video arte es: una ayuda, audiovisual un lenguaje, un medio de
comunicación con potencialidades pedagógicas en el conocimiento no solo del
arte de nuestros días, sino también del mundo que nos rodeas, además es un
medio asequible, fácil de encontrar y producir y responde a las necesidades
actuales de estrategia constructivista en el aula.
Y para finalizar no apoyamos en Cabero (Cabero, 1999 y 2007). Que realiza los
siguientes aportes sobre el uso del video y los medios audiovisuales en los
procesos de enseñanza y aprendizaje, expone que tradicionalmente los medios
audiovisuales han sido uno de los medios didácticos que ha despertado mayor
interés entre los profesionales del ámbito educativo. Posiblemente su significación
venga justificada tanto por la diversidad de funciones que puede desempeñar en el
terreno educativo como por la cotidianeidad que el medio ha obtenido en las
acciones familiares de la sociedad occidental.
Otra de las funciones más utilizadas por los profesores es la que se refiere al uso
de los medios audiovisuales como estrategia para motivar, es decir, para captar y
mantener la atención de los alumnos sobre los contenidos y actividades que vayan
a desarrollarse durante el proceso de formación. En opinión de Cabero (2000),
esta capacidad estará determinada-condicionada por las cargas emotivas y
afectivas que incorpore, así como por su grado de semejanza con la realidad
50
De igual forma el uso de las herramientas audiovisuales donde se integra la
imagen y el sonido como instrumento de conocimiento según la opinión de
Cabrero 2004- 2007- nos reportará las siguientes ventajas:
• Su carácter motivador.
• La fuerte contextualización de los mensajes producidos.
• La realización del trabajo desde una perspectiva colaborativa identificará y
repartirán roles específicos como guionista, cámara, locutor, guionista, etc.
• El aprendizaje de la tecnología.
• La alfabetización en el lenguaje de la imagen.
• El desarrollo de destrezas escritas e investigadoras para las fases de
documentación y guionización.
• Acercamiento de los alumnos a los contextos reales-naturales
• La mejora del ambiente y clima de clase.
• El cambio de roles en las relaciones profesor-alumno.
• La evaluación se convierte en un proceso formativo más que en un
producto sumativo.
• Adquisición de contenidos conceptuales (durante la búsqueda de la
información y la redacción del guion literario), procedimentales (para el
manejo técnico tanto de los equipos como del proceso de realización
video gráfica) y actitudinales (para el tratamiento de la información que
se quiera transmitir
Con fin de apoyar los conceptos que justificaran el desarrollo de esta propuesta
investigativa, primero se realiza un análisis relacionado con el PEI y el plan de
área para la enseñanza de la Educación Artística de la Institución Educativa
Ciudadela las Américas, que dentro de su filosofía contribuye a la formación de la
niñez y la juventud fortaleciendo el respeto, la tolerancia, la sana convivencia y la
51
responsabilidad, acciones que favorecen el desarrollo de la autonomía escolar, la
participación democrática y la articulación: Estudiante - Institución – Padre de
Familia y/o acudiente – Comunidad y con un plan de estudio institucional que se
orienta como eje conductor de la práctica pedagógica y de proyección a la
comunidad, busca en su sentido más general el mejoramiento continuo y la
calidad educativa en la Institución Educativa Ciudadela las Américas.
52
Implica la comprensión del sentido de cada actividad y sus implicaciones éticas,
sociales, económicas y políticas. (Min Educación, 2006, pág. 12).
Según las orientaciones pedagógicas del área de Educación Artística la cual
manifiesta que, las competencias asociadas a la Educación Artística son
habilidades, conocimientos y actitudes que se relacionan en contextos
particulares, y que deben tener unos dominios específicos. En este sentido, el
conjunto de conocimientos, habilidades, actitudes, comprensiones y disposiciones
que son responsabilidad de las artes en la escuela permite identificar tres
competencias Sensibilidad, Apreciación estética, Comunicación de cuyo desarrollo
se ocupa la Educación y el desarrollo de estas competencias específicas surge en
contextos inherentes a las prácticas artísticas, es decir, es un aprendizaje situado
en el ambiente característico del taller de artes plásticas, del salón de danza o
música, etc. En este sentido, es pertinente hacer una mención de lo que algunos
teóricos de la educación han denominado “cognición situada” La cognición situada
remite a la noción de que el conocimiento se ubica como parte y como producto de
una actividad, de un contexto y de una cultura Y ara lograr tal objetivo, la
Educación Artística en Colombia busca desarrollar 3 Tipos de Competencias
Específicas que son: Sensibilidad, Apreciación Estética y Comunicación.
La Sensibilidad: como un conjunto de disposiciones biológicas, cognitivas y
relacionales, que permiten la recepción y el procesamiento de la información
presente en un hecho estético y está relacionada con la expresión y sensibilidad
cenestésica, visual y auditiva.
La Apreciación Estética: Se define como el conjunto de conocimientos, procesos
mentales, actitudes y valoraciones; que integrados y aplicados a las informaciones
sensibles de la producción artística o de productos, eventos o sucesos estéticos
(que nos impactan, que nos llevan a sentir la belleza o el bien).
La Comunicación: es la adquisición de conocimientos, valoraciones y el desarrollo
de habilidades que le permiten un estudiante imaginar, concretar producciones
artísticas, y generar las condiciones de circulación para que dichos productos
puedan ser presentados en una comunidad de validación.
53
La conceptualización de la Educación Artística se podría definir que es un área del
conocimiento que estudia la sensibilidad mediante la experiencia (experiencia
sensible) de interacción transformadora y comprensiva del mundo, en la cual se
contempla y se valora la calidad de la vida, cuya razón de ser es eminentemente
social y cultural, que posibilita el juego en el cual la persona transforma
expresivamente, de maneras impredecibles, las relaciones que tiene con los otros
y las representa significando la experiencia misma ( Ministerio de Educación
Nacional [MEN], 2000, p. 25). Y otra idea que se define, es el campo de
conocimiento, prácticas y emprendimiento que busca potenciar y desarrollar la
sensibilidad, la experiencia estética, el pensamiento creativo y la expresión
simbólica, a partir de manifestaciones materiales e inmateriales en contextos
interculturales que se expresan desde lo sonoro, lo visual, lo corporal y lo literario,
teniendo presentes nuestros modos de relacionarnos con el arte, la cultura y el
patrimonio.
De igual forma La Educación Artística está contemplada como una de las áreas
obligatorias y fundamentales del conocimiento y de la formación que las
instituciones educativas tendrán que ofrecer de acuerdo con el currículo y el
proyecto educativo institucional (PEI). Ministerio de Educación Nacional de
Colombia, Ley 115 de 1994, Artículo 23 Y para completar esta información se
selecciona la precisión conceptuar de los términos que se abordarán en esta
propuesta investigativa que van orinados a las siguientes palabras claves (OVAS-
VIDEO ARTE- COMPETENCIA. ARTE- ARTISTICA)
Educación por las artes: La educación para el arte se interpreta como aquella
que se implementa en las facultades de artes (maestros y licenciados), escuelas,
academias de artes, en las que el fin último es la formación de artistas. Allí se da
una prelación al conocimiento, manejo y dominio de la técnica, esta que requiere
de ejercitación y entrenamiento constante, para el logro de la habilidad y de la
aptitud. Por el contrario, la educación por el arte, plantea, que ésta, deje de ser un
fin en sí mismo y se convierta en un medio, un camino, una forma, que posibilite a
54
niños y jóvenes contar, decir, manifestar, imaginar, a través de los diferentes
lenguajes artísticos. Por lo tanto, el interés primordial radica en potenciar el
desarrollo sensible del individuo, la mirada atenta, el pensamiento reflexivo y
crítico, la actitud, no sólo hacia las manifestaciones del arte, sino a la mirada
estética y propositiva ante lo que la vida le presenta. (Expedición currículo)
55
La Integración de las TIC en las clases de arte de Educación Artística: cobra
una importancia inusitada, tal como lo expresa el Ministerio de Educación Nacional
(MEN) en sus lineamientos: La era de la digitalización de lo estético con el
surgimiento de una nueva mentalidad reactiva frente a la computadora nos coloca
igualmente frente al reto de construir nuevas categorías para entendernos dentro
del marco de las competencias estéticas que exige el surgimiento de una
Cibercultura en el mundo de hoy. Los aportes de las corrientes cognitivas de la
sicología marchan siguiendo el paso a los avances tecnológicos de la informática,
la cibernética y la telemática exigiendo a la educación un replanteamiento urgente
e indispensable en nuestra manera de captar el arte y de integrarlo a la formación
del ciudadano. Exigen dar espacio a la creación y al perfeccionamiento de nuevas
formas de pensar y de sentir que caminan muy seguramente por los desarrollos
inéditos de inteligencias poco conocidas que progresivamente se abren espacio
por los diferentes avances de las nuevas tecnologías hacia la integración del
sujeto en la proyección de una nueva cultura intensiva en desarrollo tecnológico.
Es por eso que la educación artística genera espacios y tiempos que favorecen la
comprensión de la vida en su complejidad. Irónicamente la ciencia y la tecnología
producidas por la humanidad para manejar la complejidad y reducirla son ahora
unas de sus causas. Para nadie es un secreto que el manejo y la valoración de las
tecnologías de la información y la comunicación se llevan cabo en medio de
emociones, tensiones, contradicciones y ambigüedades. Las diversas
modalidades del arte pueden ayudarnos a sacar a flote nuestras mejores dotes
humanas usando las tecnologías sin esclavizarnos de ellas
El vídeo arte:
Desde hace varios períodos, la imagen en movimiento se ha convertido, quizá
inevitablemente, en un aspecto crucial del arte contemporáneo. El vídeo es el
medio por defecto del siglo XX. Está en todas partes: atrapado en pantallas de
ordenador, proyectado, en el cine, en las paredes de galerías y museos o en
espacios públicos. Es un fenómeno generalizado. Sin embargo, existe un
56
desconocimiento tras este concepto, en el ámbito del videoarte especialmente,
sobre las imágenes que se crean con él y sobre la cultura en la que se inscribe.
Según la estudiosa Rosa Díaz García2, ―Se entiende por Videoarte toda aquella
obra en la que total o parcialmente se da la utilización de la tecnología vídeo, bien
sea en formato electromagnético o digital, y donde la creación audiovisual
presenta una intencionalidad claramente artística. Entendiendo por intención
artística toda aquella que añade un contenido experimental, formal, poético,
filosófico, etc. extra a la creación audiovisual en sí, mediante la utilización de unos
recursos técnicos, narrativos, estéticos, conceptuales, etc. y no meramente
comunicativo-informativo‖ 96. Díaz García afirma que se podría hablar también de
Video-creación ‘o Creación Audiovisual ‘por dos motivos: primero, por subrayar su
carácter creativo y, segundo, porque se dirige principalmente a los sentidos de la
vista y del oído, sin olvidar en todo caso por parte del autor una idea artística que
lo sustenta.
El videoarte es un fenómeno artístico surgido simultáneamente en Estados Unidos
y Europa a mediados de los años sesenta del siglo XX, viviendo su apogeo en la
siguiente década y manteniendo su vigencia actualmente. Esta tendencia artística,
que surge, entre otros factores, gracias a la consolidación de los medios de
comunicación de masas, pretendía explorar las posibilidades de aplicación
artística de dichos medios. En un principio no se adoptó el término Videoarte
‘como tal, sino que se hablaba de video tapes ‘, video-esculturas ‘, video
performances ‘o autorretratos video-gráficos ‘. Poco después de su aparición, se
adoptó el término Video-Art, pero se acabó sustituyendo por el término Video
creación ‘o Vídeo de creación ‘, en una especie de ampliación que aún hoy resulta
controvertida.
2Díaz García, Rosa. El videoarte en el País Vasco: panorámica de la creación artística audiovisual
contemporáneo (Beca de investigación Artium sobre patrimonio documental de arte
contemporáneo). Consultado el 7/03/2021 en: <http://www.artium.org/biblioteca/Vapv3.pdf>
57
El videoarte surge como una respuesta de los artistas al tiempo en el que viven.
Comienzan a hacerse eco de la poderosa presencia tecnológica en una
generación en la que el cine y, más recientemente, la televisión, forman ya parte
de la cultura popular. Es por este factor, que los artistas ven en el vídeo un medio
ideal para acercar el arte al pueblo. No obstante, es importante hacer hincapié en
las diferencias con respecto a la televisión o el cine experimental: el videoarte, por
ejemplo, no se ajusta a las convenciones del cine, ya que puede no emplear
actores y carecer de diálogos, narrativa o guion, características que suelen definir
a las películas como entretenimiento; rompe las convenciones narrativas del cine y
la televisión, jugando con la infinidad de posibilidades artísticas que ofrece la
imagen y el sonido.
Ello conlleva que el videoarte puede resultar una alternativa mucho más
económica en comparación con las producciones tradicionales de cine, ya que
está más extendido entre aquellos creadores que buscan romper con los
parámetros comerciales a través de un medio más económico (aunque no por ello
se trate de obras con menor valor que las formas tradicionales de producción).
Otro resultado que deviene del tipo de formato y de los costes de producción es el
tipo de narración que se establece, eminentemente conceptual
posee los elementos conceptuales y técnicos para los fines propuestos por los
programas académicos, aportando lo innovador de este medio, que permite
explorar la imaginación del estudiante, renovando así las pedagogías, que se ven
agotadas ante las inquietudes de los estudiantes desde la utilización de un Video
Arte para el cual lo define sus recursos Nam June Paik, (1993) lo define como al
margen del entretenimiento, producidos y difundidos especialmente a través de la
televisión, las manifestaciones de videoarte, es decir, las manifestaciones
electrónicas -analógicas y digitales- que conjugan imagen y sonido, aparecen
como una exploración de la naturaleza del video y como forma de creación
artística, autónoma, específica. (Entendiendo por intención artística toda aquella
58
que no es meramente comunicativa o informativa, sino que añade un contenido
experimental, formal, poético, filosófico…, extra a la creación audiovisual en sí,
mediante la utilización de unos recursos técnicos, narrativos, estéticos,
conceptuales…) Además, otra posibilidad que plantea el uso del vídeo de creación
a nivel educativo es la de ser una herramienta ideal de investigación personal y
colectiva de nuevos lenguajes, de nuevas asociaciones enriquecedoras sobre la
imagen y el sonido sobre lo plano y lo tridimensional. Por eso el videoarte en el
entorno educativo ha vivido y sigue haciéndolo, una etapa de oscurantismo que no
muestra signos de cambio en los próximos años. Son pocos los docentes que lo
han llevado a cabo en la educación reglada básica, quizás, por el desconocimiento
del propio medio en cuestión Esta disciplina artística ha venido marcada por una
evolución muy relacionada a su capacidad de extensión hacia otras disciplinas o
áreas, como la sociología, las comunicaciones, la teoría de la información, la
cibernética, y que podemos vincular en el campo educativo.
De igual forma se puede señalar que son escasa la referencias que hablen del
video arte en usos educativos, aunque empieza a plantearse su competitividad
“Mediante una cámara los estudiantes pueden comenzar a crear historia y a
elaborar productos creativos, en la línea del video arte, que aprovechen las
peculiaridades de la imagen electrónica para generar belleza” (Ferres 1993)
Ferrés, concibe la imagen en movimiento, y por ende “la imagen video” como
soporte de la narrativa prestada de la literatura que ve limitado su campo se
acción al desarrollo de una ínfima parte de la posibilidades expresivas, que
advierte de que sus potencialidades permiten muchas otras formas y fines: “Los
profesores de plástica y de lenguaje, de expresión corporal, de expresión
dinámica, de expresión musical encontraran esa función didáctica en el video
unas posibilidades insospechadas para fomentar la creatividad de sus alumnos. La
tecnología del video permite, sin grande desembolsos económicos la
59
experimentación y la búsqueda de nuevas formas de expresión cultural “(Ferres
1992:72)
Para Ferrés, existen varias categorizaciones en cuanto al uso del video en el aula
y que hemos recogido en el siguiente esquema (FERRÉS 1994.213)
60
de conceptos se hace interesante nombrar algunas categorias asociada al video
arte describiendo su funcionalidad e influenica en la asignatura asociada.
61
haciendo uso de una tecnología sofisticada, en América Latina se hace un uso
creativo de las tecnologías sencillas. De ahí, que algunos prefieran hablar de video
creativo más que el videoarte, por la connotación elitista de que está precedido su
proceso ele producción.
Video para el desarrollo: Se inscribe dentro del video social, con una
particularidad que lo caracteriza, por cuanto, por lo general, este tipo de video
forma parte de una estrategia metodológica en los planes de desarrollo nacional,
regional o local. Eh este sentido, las distintas experiencias en Am&-ica Latina y en
el Tercer Mundo han ido demostrando la necesidad de la participación comunitaria
para la eficacia del video, tanto en la etapa de realización como de uso
62
Por último, otro posible uso educativo del video lo constituye el llamado interactivo,
o sea, la interacción que se puede establecer entre el video y su usuario, las
posibles actividades que pueden desarrollarse creativamente a partir de la
propuesta del video. Esta interactividad no es solo de tipo tecnológico, por
ejemplo, el uso de multimedios como el ordenador para la animación o el
videodisco, sino, sobre todo, de expresiones creativas a través de las diferentes
artes: dibujo, pintura, poesía, literatura, música, dramatizaciones, fotografía
Resaltando los aportes de (Cabero, 2005, p. 51). Que la tecnología debe de estar
cercana y de fácil acceso para el profesorado y el alumnado, lo que quiero venir a
decir con ello es que no es suficiente con crear aulas de informática, sino de
cambiar el concepto de “aula de informática” a la “informática al aula”, de forma
que la tecnología se encuentre a disposición del profesorado Cabero señala que:
Nunca antes en la historia de la humanidad el docente ha contado con tantos
medios como cuenta en la actualidad para realizar su actividad profesional de la
enseñanza, ya que sin lugar a dudas se puede decir que en la actualidad, una
verdadera “galaxia de tecnologías” se encuentra presente en las instancias
educativas, sean éstas analógicas o virtuales (2010, p. 40). Esto quiere decir que
los maestros del siglo XXI deben estar en constante innovación y formación con
63
los nuevos desafíos que se está generando en esta sociedad para poder impartir
un conocimiento actualizadas ya que gestionan los recursos y estrategias
didácticas y pedagógicas para instruir mejor y para que sus estudiantes se sientan
cautivados y motivados por aprender.
Y en relación con lo anterior LEY 1341 ~ 2009- Por los cuales define principio y
conceptos sobre la sociedad de la información y la organización de la tecnología
de la información y la comunicación TIC, Se crea la agencia nacional de espectros
y se dictan otras disposiciones
64
población de los estratos menos favorecidos y la población rural tengan acceso y
uso a las plataformas de comunicación, en especial de Internet y contenidos
informáticos y de educación integral.
65
• "La Ley 115 de 1994, también denominada Ley General de Educación dentro
de los fines de la educación, el numeral 13 cita “La promoción en la persona y
en la sociedad de la capacidad para crear, investigar, adoptar la tecnología que
se requiere en los procesos de desarrollo del país y le permita al educando
ingresar al sector productivo” (Artículo 5)"
• La Ley 715 de 2001 que ha brindado la oportunidad de trascender desde un
sector “con baja cantidad y calidad de información a un sector con un conjunto
completo de información pertinente, oportuna y de calidad en diferentes
aspectos relevantes para la gestión de cada nivel en el sector” (Plan Nacional
de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones, 2008: 35).
• El Ministerio de Educación Nacional de Colombia (MEN, 2008) presentó el
documento “Apropiación de TIC en el desarrollo profesional docente” donde se
orienta a los docentes para que accedan a la formación en el uso y apropiación
de TIC en sus prácticas profesionales. El objetivo del MEN es preparar a los
docentes para que estos aporten a mejorar la calidad educativa apoyando sus
prácticas en el uso de las TIC y así generar en los estudiantes cambios
positivos sobre su proceso de aprendizaje.
• El MEN (2010) presentó una política pública con el compromiso de cerrar
brechas educativas, mediante la atención integral a la Primera Infancia de
modo que la calidad de la educación vaya mejorando, con la ampliación de la
cobertura, la incorporación de la innovación y el fortalecimiento de la gestión
escolar. Lo que pretende es brindar una educación pertinente para la
innovación y la productividad desde los primeros años de escolaridad y que las
tecnologías sean parte importante en esta innovación educativa para ser
competentes en el mundo globalizado.
• Según la UNESCO (2008) citado por el MEN (2010) los maestros deben
aprovechar su labor para implementar ambientes de aprendizaje que faciliten a
los estudiantes el uso y apropiación de las TIC tanto dentro como fuera del
aula. Estas herramientas permiten el desarrollo de las competencias o
66
habilidades comunicativas y señala que todos los maestros deben estar
capacitados para brindarles esas oportunidades a sus estudiantes.
• Desde las herramientas de la tecnología y la comunicación el MEN (2013)
señala que la inclusión de las TIC en educación genera nuevas maneras de
enseñar de forma más dinámica y teniendo en cuenta los intereses y gustos de
los estudiantes les ofrece ambientes de aprendizajes más motivantes, les
permite explorar, analizar y construir nuevos conocimientos y les permite tener
experiencias multisensoriales. El implementación de las TIC en las prácticas
pedagógicas docentes son un recurso para desarrollar las competencias en los
estudiantes actuales y de esta manera responder a las dinámicas de la
modernidad; ellas son una herramienta que facilitan el proceso pedagógico y
fomentan la capacidad para crear, innovar y transformar los ambientes
educativos, es por ello que el MEN sugiere la incorporación de proyectos para
mejorar los procesos de enseñanza y aprendizaje y capacitar a los maestros
para que adquieran competencias en la utilización de las herramientas y
recursos tecnológicos dentro de las aulas de clase.
• Es importante la consideración de que la Educación Artística y Cultural, como
área obligatoria y fundamental contemplada en la Ley 115 de 1994, cumple un
papel primordial en los procesos de desarrollo y formación de ser humano, por
esto su presencia en el currículo tiene validez, sobre todo cuando deja de ser
percibida como un espacio recreativo o de divertimento, como el lugar donde
se realizan los adornos, los decorados o las cosas “bonitas”, con “estética”
como se suele decir coloquialmente, para convertirse en un espacio que incite
a la reflexión, el encuentro consigo mismo, el otro, el entorno, lo otro. A través
de su práctica es posible pensarse y pensar a los demás, reconocer las
potencialidades corporales, reconocerse como un individuo que interactúa, que
se mueve, transforma, simboliza, crea y reconstruye
• Es de resaltar que la propuesta del plan de área tiene correspondencia con lo
planteado en el documento No 16 Orientaciones para la Educación Artística
(Ministerio de Educación Nacional, 2010) que sostiene que los procesos de
67
formación artística tanto en la primera infancia, como en la básica primaria y
secundaria, deben atender a la necesidad de la educación por las artes,
marcando una notable diferencia en relación a la educación para el arte.
• En relación a las competencias específicas del área, se asumirán como macro
las planteadas en el Documento No 16, Orientaciones pedagógicas para la
Educación Artística en básica y media (Ministerio de Educación Nacional,
2010, p. 25), siendo ellas la sensibilidad, la apreciación estética y la
comunicación
• Ley 115 de 1994 “Sección III. Educación básica: Artículo 23. Áreas obligatorias
y fundamentales. Para el logro de los objetivos de la educación básica se
establecen áreas obligatorias y fundamentales del conocimiento y de la
formación que necesariamente se tendrán que ofrecer de acuerdo con el
currículo y el Proyecto Educativo Institucional. Los grupos de áreas obligatorias
y fundamentales que comprenderán un mínimo del 80% del plan de estudios,
contempla entre ellas la de Educación Artística y Cultural.
Y para finalizar la educación artística es un derecho universal. El
fortalecimiento de las prácticas artísticas se constituye como un factor que
afianza el derecho a la diferencia cultural, siempre que se entienda la cultura
como el ámbito de construcción de sentido atravesado por diferencias que
precisan la expresión y el diálogo. La expresión y creación artística suponen
construir una política educativa y cultural que conciba el quehacer artístico
como parte de la cotidianidad de todo ser humano, como un acto que requiere
una acción continua y constante. La educación es en sí misma un derecho
fundamental de todo ciudadano y, en términos generales, el Estado debe
buscar los mecanismos para lograr que esta sea gratuita en todas las regiones
y todos los rincones del país.
68
3 DISEÑO METODOLÓGICO
69
nos aproximan a la conceptualización del término o trabajos realizados sobre el
uso de herramienta digitales inmersos en la enseñabilidad del arte. Se incluirá un
análisis de la evolución histórica y también una propuesta de aplicación teniendo
en cuenta los parámetros que consideremos más apropiados para nuestra
investigación. En este estudio hallamos referentes teóricos que no aportan teorías
utilizadas en el estudio conceptual de las categorías a trabajar para la elaboración
del marco teórico de la presente propuesta investigativa de igual forma se citan
diferentes fuentes bibliografía.
Habiendo identificado el problema a investigar los cuales son arrojados por la
pregunta problema orientadora, se elabora el marco referencial, en este se
encuentran los antecedentes los cuales relacionan teóricos que trabajan e
investigan sobre el tema propuesto con estos teóricos, se genera la estructuración
del marco teórico por consiguiente la matriz del presente proyecto investigativo
Después de este análisis teórico se planteará un diseño metodológico el cual
ayudará obtener aquellos procedimientos lógicos y rigurosos que se debe tener en
la investigación para obtener unos resultados óptimos, la cual estará orientada una
metodología mixta ,que implican la recolección y el análisis de datos cuantitativos
y cualitativos, centrándose en uno dándoles igual importancia permitiendo utilizar
las fortalezas de ambos tipos de indagación combinándolas y tratando de
minimizar las debilidades potenciales presentes como en la estructuración de la
investigación, la población y los instrumentos manejados, en este caso las
observaciones y las encuestas y por lugar final el análisis que nos generó la
organización de los datos obtenidos, en relación a las observaciones encuestas
llevado a la tabulación de esta información.
Para dar un horizonte a esta propuesta investigativa se hace una construcción de
un instrumento que soporta la creación de producto final, enmarcado en un video
arte que será integrado a la práctica pedagógica para el fortalecimiento de las
competencias en el área de Educación Artística en los estudiantes de grado
séptimo buscando mejorar su motivación e interés y de esta forma el podrá
explorar, experimentar y expresar con facilidad sus ideas, sentimientos y
70
emociones, pues su experiencia artística les permite un mayor acercamiento a su
cultura y contexto en donde el estudiante podrá combinar sus experiencias y
construir nuevas realidades que correspondan a sus necesidades y curiosidades.
Para concluir y gracias al enfoque mixto, se permitirá trabajar desde el aula, y
contribuir a la solución de una problemática vivenciada, y percibir apropiación y
utilización de un video arte en las clases de Educación artística en los estudiantes
que participaron en esta propuesta investigativa y llegar a conclusiones de los
resultados desde los objetivos planteados, no sólo para mejorar los procesos
educativos, sino para que el docente reflexione sobre sus prácticas pedagógicas y
se convierta en el primer agente evaluador de la misma, permitiendo a otros hacer
sus aportes o incluso mejorarla. Como resumen de la metodología empleada
mostraremos un cuadro que recoge las distintas fases
71
estudiad , y resaltando la investigación mixta como una combinación de a ambas
metodologías que implican la recolección y el análisis de datos cuantitativos y
cualitativos, centrándose más en uno de éstos o dándoles igual importancia
permitiendo utilizar las fortalezas de ambos tipos de indagación combinándolas y
tratando de minimizar las debilidades potenciales presentes.
Investigar requiere conocer, analizar y definir los enfoques, los modelos y los
diseños de investigación que podemos utilizar. Otero (2014) considera el
conocimiento, como una creación compartida entre la interacción del sujeto
investigador y el objeto investigado, produciendo así un nuevo paradigma. Este
capítulo pretende ubicar al estudiante que inicia su transitar en el mundo de la
investigación académica y científica sobre los diferentes enfoques que la ciencia
ha desarrollado en el devenir de los años y como producto de diferentes
experiencias realizadas por investigadores en campos diversos del saber.
Con bases a los anteriores argumentos Shulman 1986, (citado por Marqués, 2010)
plantea que el conocimiento no crece de forma natural e inexorable. Crece por las
investigaciones de los estudiosos (empíricos, teóricos, prácticos) y es por tanto
una función de los tipos de preguntas formuladas, problemas planteados y
cuestiones estructuradas por aquellos que investigan.
En términos generales, para Hernández, Fernández y Baptista (2010), estos dos
enfoques -cuantitativo y cualitativo - son paradigmas de la investigación científica,
pues ambos emplean procesos cuidadosos, sistemáticos y empíricos en su
esfuerzo por generar conocimiento. Llevan a cabo observaciones y evaluación de
fenómenos. Establecen suposiciones o ideas como consecuencia de la
observación y evaluación realizadas. Se puede demostrar el grado en que las
suposiciones o ideas tienen fundamento. Revisan tales suposiciones o ideas sobre
la base de las pruebas o del análisis y proponen nuevas observaciones y
evaluaciones para esclarecer, modificar y fundamentar las suposiciones e ideas; o
incluso para generar otras.
Para Hernández, Fernández y Baptista (2010), La validez en los métodos mixtos
ha sido abordada desde diversas perspectivas. En los primeros estudios de esta
72
naturaleza y aún hoy en día, en varias investigaciones la validez se trabaja de
manera independiente para los enfoques cuantitativo y cualitativo, buscando
validez interna y externa para el primero, y la dependencia y otros criterios para el
segundo.
Para concluir los tipos o diseños de investigación son los pasos o pautas que le
permiten a un investigado recopilar una serie de datos, variables, reflexione, que le
permiten tener una visión clara para argumentar y justifica y de esta forma llegar a
unos resultados.
3.2 HIPÓTESIS
Tabla 7. Variables
VARIABLES DIMENSIONES INDICADORES TECNICA
DE
INSTRUMENTO
Variable Independiente OVAS ✓ Escenarios que Técnica:
propicien el
Observación
Objetos Virtuales de Aprendizaje aprendizaje
Son recursos didácticos digitales Lenguaje expresivo significativo Encuestas
que contienen actividades de ✓ Contacto directo y
aprendizaje y elementos de concreto con el objeto
contextualización en ambientes de estudio.
73
de aprendizaje que propician un del arte ✓ Estrategias activas y
acercamiento concreto que le metodológicas con un
permite fortalecer y desarrollar enfoque
competencias. Medios digitales constructivistas Instrumento:
✓ Vinculación de los
(analógicos en su Ficha
Video arte avances artísticos en
Es una de las tendencias momento) las artes visuales Aplicación
artísticas que surgieron al hilo de ✓ Adaptabilidad del vídeo
la consolidación de los medios de a las nuevas
comunicación de masas, y que tecnologías y a las
pretendían explorar las manifestaciones
aplicaciones alternativas y artística
aplicaciones artísticas de dichos ✓ Un medio de expresión
medios. Se usan medios versátil al que pueden
electrónicos (analógicos o acceder artistas de
digitales) con un fin artístico. campos distintos:
danza, teatro, música,
pintura…
Variable Dependiente Competencias de ✓ Nuevas metodologías Técnica:
arte ✓ Aprendizajes
Video arte como practica Observación
significativos
pedagógica en el fortalecimiento
Lenguajes ✓ Estrategias Encuestas
de las competencias en el área
expresivos, tradicionales
de educación artística en los
combinadas con la
estudiantes de grado séptimo
La sensibilidad, tecnología. Instrumento:
Proceso en el cual el docente
✓ Métodos que
guía al alumno atreves de nuevas Ficha
La apreciación estimulen los
metodologías centradas en
estética conocimientos previos Aplicación
enfoques más creativos y
con los nuevos
dinámicos que propician
La comunicación ✓ Métodos didácticos a
aprendizajes significativos
través de video arte
74
Variable dependiente: Se presenta como consecuencia de una variable
antecedente, es decir, que es el efecto producido por la variable que se considera
independiente, la cuales son manejadas por el investigador.
En esta propuesta de investigación las variables dependientes son: Las falencias
en las competencias del área de educación artística ,esta variable estará
apoyada con una metodología mixta que tendrá como instrumentos la observación
particípate , encuestas que serán orientadas desde el objetivo principal de esta
propuesta que es Implementar video artes para el fortalecimiento de las
competencias de los estudiantes de grado séptimo en el área de educación
artística con un enfoque constructivista cognitivo y competencias que llevaran
mejoramiento de los lenguajes expresivo en al área de educación artística.
Variables Independientes: En este apartado de las variables independientes están
enfocados al desarrollo de las competencias entre las que encontramos: la
sensibilidad, la apreciación estética y la comunicación, se espera que con el
desarrollo de estas variables y propuestas el desempeño de los alumnos mejore
notablemente no solo en el área de Educación Artística sino en las demás áreas
de forma transversal.
POBLACIÓN
Esta investigación está dirigida al grado séptimo, el cual está conformado por tres
grupos A, B y C, en la Institución Educativa Ciudadela Las Américas, cuenta con
105 estudiantes que oscilan entre las edades de 14,15 y 16 años. Estos grupos
son heterogéneos hay 65 mujeres y 55 hombres, residen en los barrios;
Santander, París, 12 de octubre, La Maruchenga, La Nueva Jerusalén, y
pertenecen un estrato socioeconómico 1 y 2, de igual forma es poblaciones muy
vulnerables.
75
Esta comunidad es muy diversas y con múltiples problemáticas sociales, sus
hogares no están bien estructurados y con una situación económica difícil, unos
son inmigrantes de Venezuela y otros desplazados de diversos pueblos de
Antioquia, los padres de familia tienen empleos informales e independientes, en
algunos hogares los padres son desletrados y solo cursaron la básica primaria, en
algunos casos no hay acompañamiento familiar en los procesos formativos, por
eso algunos estudiantes manifiestan que el estudio no sirve para nada, porque no
hay un referente o modelo a seguir en la casa.
76
DETALLE POBLACION MUESTRA
Estudiantes del grado 7º1 36 100%
Estudiantes del grado 7º2 34 100%
Estudiantes del grado 7º3 35 100%
Docentes de la Institución 40 100%
Docentes de área de educación artista 5 100%
Coordinadores y rectora 3 100%
Total 153 100%
Fuente: Autora del trabajo
La fórmula para la Varianza de una población es:
Donde n es el tamaño de la muestra y x-bar es la media aritmética de la muestra
MUESTRA
Para realizar esta investigación y reconocimiento la población a la cual se dirige la
propuesta de investigación con el equipo de docentes y con la rectora se propone
la técnica de muestreo, tomado como bases los 105 estudiantes y los 40 docentes
que hacen parte del 100% de la población seleccionada de la Institución Educativa
Ciudadela las Américas
Tabla Nº9 Muestra
77
DETALLE POBLACI MUESTRA
ON
Estudiantes del grado 7º1 11 34%
Estudiantes del grado 7º2 12 35%
Estudiantes del grado 7º3 13 36%
Docentes 15 38%
Coordinadores y rectora de la I.E Ciudadela las 1 40
Américas
Total 51
Fuente: Autora del trabajo
Fórmula para calcular la varianza,
La fórmula para la varianza de una muestra es:
3.6 PROCEDIMIENTO
78
arte para fortalecer las competencias en el área de educación artística
encaminadas a perfeccionar y enriquecer los lenguajes expresivos, la sensibilidad,
la apreciación estética y comunicación en los alumnos del grado séptimo de la
Institución Educativa Ciudadela Las Américas? Se espera que tanto los
estudiantes como docentes se vean beneficiados con los resultados obtenidos de
la misma. Por eso la propuesta esta estructuradas por faces que prevalecen varios
temas de interés:
1. Fase1 Diagnóstico
• EL PROBLEMA. El cual está conformado por un diagnóstico previo y un el
planteamiento del problema, las preguntas directrices, los objetivos y la
justificación.
• MARCO TEÓRICO. Está sustentado el estado del arte, fundamentación
teórica y referencial con la definición de términos básicos, la
fundamentación legal y la caracterización de las variables.
2. Fase 2 Introyección
• METODOLOGÍA: Respaldada por el diseño de la investigación, la población
y muestra, la operacionalización de variables, las técnicas e instrumentos
para la recolección de datos, la validez de los instrumentos y las técnicas
para el procedimiento y análisis de resultados
• ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE RESULTADOS: Contienen el análisis
de datos e interpretación de los resultados obtenidos de la aplicación de
instrumentos
3. Fase:3 Diseño y Aplicación
• LA PROPUESTA: Se plasma la propuesta a implementar, las guía
didácticas y actividades con la apropiación de materiales audiovisuales
(video arte) que pueda ser usado como un soporte educativo.
• CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES: Se registra las conclusiones y
recomendaciones que están directamente relacionados con los objetivos y
resultados de encuestas aplicadas
79
3.7 INSTRUMENTOS DE RECOLECCIÓN DE INFORMACIÓN
Observación Participante:
Con el trabajo de aula que desempeño en la Institución Educativa Ciudadela las
Américas como docente el grado séptimo en el área de Educación artística se
inició con la observación para la recolección de datos, se tendrá en cuenta fuentes
primarias como: fichas de observación participante, trabajos entregados por los
estudiantes, pruebas, talleres, resultados de pruebas internas y externas, la
identificación del contexto escolar entre otros. Al igual, se tendrán como fuentes
secundarias: fotografías, vídeos, fuentes bibliográficas, e internet.
Encuentras y entrevistas:
Estos recursos permitirán entregar una respuesta contundente por parte de las
docentes de la Institución Educativa Ciudadela las Américas, sobre los procesos
metodológicos, estrategias y las practicas pedagógicas en el área de educación
artísticas , con los estudiantes podemos medir la motivación, interés y ganas de
aprender y dificultades que tienen para aprender, también se pueden medir los
recursos tecnológicos que poseen y el uso que le dan el, además nos
corroborarán la necesidad de crear Video arte como practica pedagógica en el
fortalecimiento de las competencias en el área de educación artística en los
estudiantes de grado séptimo como una metodología implementada en clase para
la innovación y eficacia del desarrollo de esta propuesta investigativa
investigación se tendrá en cuenta la siguiente matriz en lo referente a los
instrumentos de recolección de información, aclarando que desde el objeto de
estudio se toma la muestra total de la población con el fin de encontrar correlación
con las siguientes categorías:
80
PARTICIPANTES PARTICIPANTES PREGUNTAS TIPO DE
INSTRUMENTO ALUMNOS 8º DOCENTES INVESTIGACIÓN
I.E CIUDADELA
LAS AMERICAS
Encuesta 35 15 15 Mixta
Entrevista 35 15 15 Mixta
Análisis de información
Con los instrumentos antes mencionados la observación participante y las
encuestas podrá arrojar que existe una problemática en los estudiantes del grado
séptimo que se relacionan con la falta de apropiación en las competencias que se
deben adquirir en el área de Educación artística y que por esos están afectando su
desempeño académico y está orientada a:
• Falta de compromiso en sus deberes escolares
• Apatía por temáticas traída a la clase
• Muchos distractores en la clase
• Pérdida de tiempo en la clase
• No traen en material para la clase
• Interés por fortalecer sus conocimientos
• Bajo desempeño académico
• Falta de motivación por el estudio
• Falencia en las metodologías de enseñanza de los docentes
Entendemos que la intención de estas encuesta y entrevistas que serán aplicadas
en la propuesta investigativa en la I.E Ciudadela las Américas tiene un carácter
indagatorio y reflexivo de los acontecimientos resaltantes de esta investigación, se
presentan los datos agrupados en las categorías de análisis principales de cada
instrumento y se presenta un análisis breve de las ideas más relevantes que
sugieren de las mismas. Donde este enfoque nos servirá de referencia en el
81
desarrollo de la propuesta de investigación enfrentar el estudio de caso planteado
y se podrán analizar con mayores aciertos los métodos y sucesos que se
presentan.
82
facilitar el desarrollo de una narrativa que explique varios aspectos culturales del
lector.
Técnica enfoque mixto: Esta implican la recolección y el análisis de datos
cuantitativos y cualitativos, así como su integración y discusión conjunta, para
realizar inferencias producto de toda la información de datos, encuesta,
entrevistas, exámenes, cuestionarios que me arrojaran un resultado óptimo de mi
problema.
Apoyándome en este autor para reafirmar la técnica Chen (2006) los define como
la integración sistemática de los métodos cuantitativo y cualitativo en un solo
estudio con el fin de obtener una ̈fotografía más completa del fenómeno, y señala
que pueden ser combinados de tal manera que las aproximaciones cuantitativa y
cualitativa conserven sus estructuras y procedimientos originales. (p. 534). En
conclusión, este método mixto utiliza evidencia de datos numéricos, verbales,
textuales, visuales, simbólicos y de otras clases para entender problemas en las
ciencias (Creswell, 2013a y Líber y Weisner, 2010).
Este método utilizado permitirá encontrar los hallazgos más relevantes del
problema percibido en el área de Educación artística y en los estudiantes del
grado séptimo
83
estudiar una realidad en tiempos o situaciones diferentes, llegan a los mismos
resultados al respecto, Balestrini (1998), define que la validez de un instrumento
se consigue a través de la revisión del mismo por jueces o testigos; es decir,
personas de gran experiencia en investigación o con largo tiempo de servicio que
conoce las claves de los casos inherentes al problema en estudio. (pág. 147).
Técnicas para el Procesamiento y Análisis de Resultados
Después de haber terminado el proceso de recopilación de datos mediante la
observación participante y el enfoque mixto planteado en la propuesta como
instrumento de recolección de información, se procedió a realizar el análisis y la
interpretación de resultados utilizando programas como Word y Excel. El
procedimiento de datos incluye las funciones de edición y codificación. La edición
comprende la revisión de los formatos de datos en cuanto a la legibilidad,
consistencia y totalidad de los datos. La codificación implica el establecimiento de
categorías para las respuestas o grupos de respuestas (Kinnear y Taylor,1993).
Como se menciona anteriormente el análisis y la interpretación permitirá hacer
comparaciones y sacar conclusiones sobre los datos encontrados.
Cronograma de actividades: la propuesta de investigación contará con un
cronograma de actividades bien planificadas y elaboradas con anterioridad que
serán aplicadas en su momento a toda la población seleccionada de igual forma
tendremos 16 semanas para ser efectiva y significativa la implementación del
video arte como práctica pedagógica en el fortalecimiento de las competencias en
el área de educación artística en los estudiantes de grado séptimo los cuales
arrojaran unas resultados comprobables que serán presentados ante la Institución
educativa y la UDES. De igual forma esta propuesta investigativa contara con un
presupuesto acorde a las necesidades tecnológicas, físicas y humanas que
apoyaran el desarrollo de las actividades planteadas en el cronograma de
actividades.
84
La recolección de datos iniciales de esta propuesta de investigación se generó a
partir dos encuestas diseñadas con 15 preguntas que apoyan la propuesta de un
video arte como práctica pedagógica en el fortalecimiento de las competencias en
el área de educación artística en los estudiantes de grado séptimo, con respuesta
SI /NO, es una técnica aplicada a la investigación en las cuales el volumen de
información y el número de variables son considerablemente grandes. Se
caracteriza por ser un cuestionario a través del cual se busca clarificar la
significación de las variables dependiente a partir de la identificación de
indicadores preciso. Se aplicó a un grupo de estudiantes seleccionados para la
muestra del grado 7° que equivale a 40 estudiantes y al grupo de docente
seleccionados de la Institución Educativa Ciudadela las Américas del área de
Educación artística entre otras 20 docentes, se implementó una plataforma
educativa virtual Classroom para diseñar la encuesta, se generó un link para los
estudiantes y otro para docentes que se envió por WhatsApp y correo electrónico
para que ellos respondieron de acuerdo a sus conocimientos sobre el uso y
conocimientos de las herramientas audiovisuales, Ver en encuestas aplicadas a
estudiante y docentes .Anexo: C - D
Se utilizó este instrumento virtual porque nos encontramos trabajando de forma
sincrónica, y es una herramienta TIC que permite hacer encuestas de forma digital, el
encuestado hace lectura del enunciado y responda de forma inmediata, para que
luego la docente investigadora pueda tabular y hacer la interpretación y el análisis de
cada una de las preguntas planteadas en el cuestionario.
Pregunta#1 Cantidad %
Los docentes que participaron fueron 20 de los cuales el 26%, son de primaria el
57% de secundaria y el 15% la media técnica.
85
Los 20 docentes encuestados presentan un área de formación en: Castellana,
Educación física, inglés, Matemáticas, Tecnología y Básica primaria, es de
recordar que la Institución Educativa no cuenta con docentes del área de
educación artista, esta es una falencia encontrada ya que el área es asignada a
algunos docentes para ajustar su carga académica
Pregunta# 1
Pregunta#1 Cantidad %
SI 18 90%
NO 20 10%
86
Pregunta#1 Cantidad %
SI 10 50%
NO 10 50%
SI 20 100%
NO
SI 10 50%
NO 10 50%
En un 50% los docentes utilizan el video para exponer sus clases y el 50% no
utilizando video para dar sus clases, se evidencia algunas fortalezas en la
apropiación del uso del video, y también debilidades porque nos encontramos con
docentes que no hacen uso de los videos para afianzar contenidos o temas, por
esos es necesario brindar herramientas o pautas sobre el uso del video a los
docentes.
Pregunta#5
Pregunta#1 Cantidad %
87
Siempre 13 25%
Casi siempre 4 20%
Algunas veces 11 55%
Los docentes dijeron que en un 55% casi siempre planea sus clases de acuerdo al
plan asignado, el 25% siempre planea de acuerdo a las directrices institucionales y
el 20% nunca planea según el plan de área asignado, se evidencia que la
pregunta muestra fortalezas en la planeación del área ya que tiene en cuentas las
debilidades de los estudiantes.
Pregunta# 6
Pregunta#1 Cantidad %
SI 6 30%
NO 14 70%
SI 10 50%
NO 10 50%
Un 50 % de los docentes saben que existen varias formas de utilizar en video en
el aula, el otro 50% no maneja el video las sus clases, se evidencia que hay
debilidades en los docentes en la apropiación y para utilizar en video de diferentes
formas en la práctica pedagógica de aula.
Pregunta# 8
Pregunta#1 Cantidad %
SI 18 80%
NO 2 20%
88
En esta pregunta los docentes en un 80% dicen que se debe hacer actividades
que desarrollen los tipos de lenguaje, la palabra, la imagen y el sonido, el 20 %
creer que no es importante desarrollar están competencia, se evidencia una
fortaleza, el docente conocen la importancia del desarrollo de estos lenguajes.
Pregunta# 9
Pregunta#1 Cantidad %
SI 7 35%
NO 13 65%
Pregunta: 10
Pregunta#1 Cantidad %
SI 6 33%
NO 14 67%
En un 67% los docentes dicen que no cuentan con medio digitales en el aula para
el proceso de aprendizaje en sus clases, el otro 33% manifiestan que, si poseen
estos medios audiovisuales, esta falencia es relevante, el docente no cuenta con
medios digitales para contribuir en los procesos de enseñanza y aprendizaje.
Pregunta#11
Pregunta#1 Cantidad %
SI 6 30%
NO 14 70%
89
El 70% de los docentes encuestado no desarrollan experiencias significativas
basadas en la creación de video que faciliten los procesos de indagación y auto
descubrimiento y el otro 30% de los docentes si los proponen en sus clases, se
evidencia una gran falencia en el desarrollo de experiencias significativas en el
aula y a nivel institucional.
Pregunta: 12
Pregunta#1 Cantidad %
SI 18 90%
NO 2 10%
En un 90% los docentes dicen que el desarrollo de las competencias artísticas por
medio de un video arte puede ayudar el desempeño académico en los
estudiantes, el 10% dicen que el video no poder ser una herramienta para mejora
esta dificultad, con los resultados observamos que los docentes apoyan el uso del
video como estrategia para las clases de Educación artística.
Pregunta: 13
Pregunta#1 Cantidad %
SI 9 45%
NO 11 55%
En un 55% los docentes encuestados dicen que no hacen uso de los espacios
visuales de aprendizaje en sus clases y el otro 45% dice que, si los utilizan en sus
clases para desarrollar lo audiovisual en sus estudiantes, se evidencia falencia en
el manejo del instrumento de espacios visuales de aprendizaje por parte de los
docentes.
Pregunta: 14
Pregunta#1 Cantidad %
SI 20 100%
NO
90
En un 100% los docentes encuestados dicen que es necesario integrar los medios
audiovisuales en el aula en los procesos de enseñanza y aprendizaje es una
fortaleza, apoyan el uso instrumento en las clases, para que sean más creativas e
innovadoras y atrayentes para el estudiante.
Pregunta: 15
Pregunta#1 Cantidad %
SI 9 46%
NO 11 54%
Un 70% de los docentes saben que el video arte podría incorporarse en distintos
momentos del proceso didáctico y con funciones diversas, el 30% de los docentes
no manejan el uso del videoarte. Se evidencia fortaleza en los docentes en el uso
del video en la clase. Pero es necesario que todos los docentes de la Institución
Educativa manejen este Instrumento en sus clases.
91
Institución Educativa Ciudadela Las Américas ENCUESTA
DOCENTES
VIDEO ARTE COMO PRÁCTICA PEDAGÓGICA EN EL
FORTALECIMIENTO DE LAS COMPETENCIAS EN EL ÁREA DE
EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN LOS ESTUDIANTES DE GRADO
SEPTIMO
92
A 14 ¿Considera usted que la inclusión de los medios audiovisuales son 100%
necesario integrarlos en los procesos de enseñanza y aprendizaje?
M 15 ¿Sabe usted que el video Arte podría incorporarse en distintos momentos 46% 54%
del proceso didáctico y con funciones diversas?
93
• En un 50% los docentes no promueven el uso de diferentes tecnologías y
valora sus posibilidades pedagógicas, especialmente el área de educación
artística
• El 100% presentan debilidades en el uso del video arte como estrategia
pedagógica para tus clases y desean ampliar sus conocimientos
• Un 50% de los encuestados no utilizas los videos digitales para exponer los
contenidos del área.
• Los docentes en un 50% no sabe cuáles sabe que existen varias de usar el
del video en aula
• La institución en 65 % no utiliza el video para almacenar y copiar en un
ordenador eventos culturales e institucionales con el fin de aprovecharse
posteriormente
• En un porcentaje del 67% docentes manifiesta que no hay medios digitales
adecuados para contribuir con el proceso de aprendizaje significativo en
sus clases
• En un 70% los docentes no proponen y desarrolla experiencias
significativas basadas en la creación de videos que faciliten los procesos de
indagación y el autodescubrimiento.
• En un 55% de los docentes no hace uso de los espacios virtuales de
aprendizaje para desarrollar de lo audiovisual en el aula.
• En un 55% de los docentes afirma que no sabe que el video Arte podría
incorporarse en distintos momentos del proceso didáctico y con funciones
diversas.
Por tanto, se deduce que a bajo porcentaje de docentes tiene conocimientos del
uso del video arte en el aula y las ventajas que este ofrece como un mediador de
los conocimientos, pero la mayoría de los docentes se sientes renuentes al uso del
mismo, en este análisis se interpretó que los docentes requieren capacitación y
formación en:
94
• Ampliar los conocimientos frente al uso del video arte como estrategia
pedagógica para tus clases
• La implementación de actividades que desarrollen los tres tipos de lenguaje;
la palabra, el sonido y la imagen en los estudiantes.
• Estrategias para la inclusión de los medios audiovisuales son necesario
integrarlos en los procesos de enseñanza y aprendizaje
• Desarrollo de las competencias artísticas a partir del uso del video arte
como estrategia pedagógica puede ayudar a mejorar su desempeño
académico
De acuerdo a este análisis se puede inferir que existen falencias en los docentes
en cuando al uso, implementación y practica del video en las clases, por eso con
la implementación del Video arte como práctica pedagógica en el fortalecimiento
de las competencias en el área de educación artística en los estudiantes de grado
séptimo. Se deberían plantear actividades activas y cooperativas desde el área de
Educación artística a nivel institucional, que proyecten el uso del video como una
fórmula que mejorar la innovación y motivación en el estudiante en las clases
para proyectar experiencias significativas de los trabajos artísticos que sean
elaborados en clases, con esta iniciativa se pretende motivar a los docentes para
que fortalezcan sus competencias tecnológicas y audiovisuales y de esta forma
podrá mejorar las prácticas pedagógicas de aula, por tal motivo la inclusión de
esta herramienta audiovisual a nivel institucional proporcionara aprendizaje
significativos tanto para el docente como para el estudiante.
Genero
95
Pregunta#1 Cantidad %
Masculino 18 48%
Femenino 22 52%
Edades
Pregunta#1 Cantidad %
13 y 14 años 20 52%
10 y 12 años 8 20%
15 y 16 años 12 28%
Sus edades oscilan entre los 10 y 16 años de los cuales tenemos 51% de los
estudiantes tiene edades entre los 13 y 14 años que equivalente a 20 estudiantes,
un 28 % entre 15 y 16 años que equivalente 12 estudiantes y el otro 20% entre 10
y 12 años que con 8 estudiantes en total son 40 del grado 7° del año 2021
Pregunta #1
Pregunta#1 Cantidad %
Si 14 35%
No 26 65%
En esta pregunta se puede ver con claridad que 35 % de los estudiantes conocen
o han utilizado alguna herramienta audiovisual para su aprendizaje, y el 65 % no
las han utilizado o las desconocen se evidencia que hay falencias en el uso de
herramientas audiovisuales
Pregunta #2
96
Pregunta#1 Cantidad %
SI 16 40%
NO 24 60%
Pregunta #3
Pregunta#1 Cantidad %
SI 32 80%
NO 8 20%
Pregunta#1 Cantidad %
SI 14 35%
NO 26 65%
97
Pregunta #5
Pregunta#1 Cantidad %
SI 28 74%
NO 12 26%
Esta pregunta arroja que el 74% de los estudiantes tiene conocimientos básicos
sobre el uso del computador y el celular el otro 26% no maneja herramientas
tecnológicas, se evidencia una fortaleza muy significativa en este ítem
Pregunta #6
Pregunta#1 Cantidad %
SI 8 22%
NO 32 78%
Pregunta#1 Cantidad %
SI 16 38%
NO 24 62%
98
Pregunta#8
Pregunta#1 Cantidad %
SI 14 38%
NO 26 62%
Pregunta#1 Cantidad %
SI 28 70%
NO 12 30%
Pregunta#10
Pregunta#1 Cantidad %
SI 28 72%
NO 12 28%
Las respuestas mostraron que hay un 72% de los estudiantes que presentan
motivación e interés para aprender sobre las herramientas tecnología digitales en
el área de Educación artística y en un 28% no le agradaría utilizarla herramienta
es una fortaleza parar el área, puede mejorar los resultados académicos en los
estudiantes.
99
Pregunta#11
Pregunta#1 Cantidad %
SI 16 40%
NO 24 60%
Pregunta#12
Pregunta#1 Cantidad %
SI 32 80%
NO 8 20%
Pregunta#13
Pregunta#1 Cantidad %
SI 12 32%
NO 28 68%
100
Institución Educativa Ciudadela Las Américas ENCUESTA
ESTUDIANTES
Pregunta#14
Pregunta#1 Cantidad %
SI 16 42%
NO 24 58%
Las respuestas arrojaron que 42% del estudiante tiene algunas bases sobre que el
video arte favorece la creatividad, imaginación sensibilidad, apreciación estética
y Comunicación en el estudiante y el otro 58% no maneja información sobre el
tema, es notorio que hay falencias que hay que mejor
Pregunta#15
Pregunta#1 Cantidad %
SI 28 72%
NO 12 28%
101
VIDEO ARTE COMO PRÁCTICA PEDAGÓGICA EN EL
FORTALECIMIENTO DE LAS COMPETENCIAS EN EL
ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA EN LOS ESTUDIANTES
DE GRADO SEPTIMO
102
Análisis del resultado de la encuesta inicial aplicada a estudiantes del grado
7° de la Institución Educativa Ciudadela las Américas
103
• Los estudiantes en un 75% no conocen el significado de la palabra
Videoarte
• En un 62% no han realizado grabaciones de videos con fines artísticos
• En un 62% no han utilizado herramientas audiovisuales para la elaboración
de producciones artística
• Manifiestan en un 60% que la institución no tiene herramientas tecnológicas
como; computadores, tables, cámaras para que sean utilizados por los
estudiantes con fines educativos
• Un 68% de los encuestados no tiene conocimiento que la creación de un
video arte escolar desarrolla y potencia la investigación y la autoconfianza y
la producción artística en el estudiante
• El 58% de los estudiantes no tiene conocimiento que el lenguaje artístico
del video arte, favorece la creatividad, la imaginación, sensibilidad,
apreciación estética y la comunicación en el estudiante
104
evaluación del aprendizaje, favorece la formación del profesorado, convertirse en
una herramienta de investigación, asumirse como un instrumento para la
alfabetización audiovisual y, finalmente, ser un medio ideal para que los
estudiantes puedan experimentar distintas actitudes.
Con este aporte se destaca que el video arte es una herramienta muy útil dentro
del aula, ya que tanto los docentes como los estudiantes podemos hacer usos de
ella como medio de expresión estética y comunicación; que permite mejora
proceso de información, motivación, expresión, investigación y la lúdica. Donde el
desarrollo de las competencias del área juega un papel fundamental en el proceso
de enseñanza que brinda el docente y en los aprendizajes que los estudiantes
asimilan.
4 CONSIDERACIONES ÉTICAS
105
Se informará a los participantes de la investigación los objetivos y el propósito de
la propuesta, dando a conocer sus particularidades del mismo, y sus proyecciones
futuras. Se explicara que toda la información obtenida de las observaciones,
encuestas, entrevistas grabadas y/o registros audiovisuales se utilizará de manera
responsable específicamente con fines estrictamente pedagógicos y académicos.
Se explicará que el material será recopilado y se utilizará protegiendo tanto la
privacidad de la información, como la conservación de la identidad de los/as
participantes. Tomando en cuenta que es un derecho de toda persona dar su
aprobación legal y estar informado antes de participar en cualquier tipo de
investigación, en aquellos procedimientos que así lo requieran, antes de cada
actividad se una encuesta, o taller se orientará sobre las características de la
indagación, incluyendo en esta solicitud el consentimiento informado por escrito y
firmado de cada una de los participantes vinculados en esta propuesta
investigativa
5 DIAGNÓSTICO INICIAL
106
área de educación artística. A partir de esta propuesta brindaremos a los
estudiantes la oportunidad de romper paradigmas y explorar sus capacidades a
través de medios audiovisuales que opera movilizando la sensibilidad antes que el
intelecto, por lo que el mensaje audiovisual como lo expresaba, Serguéi
Eisenstein, va de la imagen a la emoción, y de la emoción a la idea.
De igual forma el video arte en esta propuesta se plantea como una fórmula que
ayudara a mejora la motivación y atención del estudiante, facilitando su
comprensión y promoviendo su necesidad de aprendizaje desde el área de
Educación artística donde las falencias encontradas han sido relevantes, esta
inclusión del video arte ayudara a incentivar las habilidades cognitivas en el
lenguaje visual, permitiendo que el sujeto sea más activo y participativo en el uso
de estos medios, y en primer lugar ayudara a mejora en primer lugar las
competencias artísticas y en un segundo lugar al reconociendo de la imagen
mediática.
Esta propuesta pretende que el estudiante elabore un video arte a partir de una
serie de actividades prácticas donde pondrá a volar su imaginación y de esta
forma conocerá el arte a través de las herramientas audiovisuales
107
audiovisuales que permitan estimular sus aptitudes artísticas de forma creativa e
innovadora con el desarrollo de las guías de aprendizaje, de igual forma contara
con la asesoría la docente, flexibilización de tiempo, adaptación de los espacios,
optimización de recursos y el manejo de herramientas digitales que estén a su
alcance, esto permitirá que el estudiante descubra y exprese sus diferentes
manifestaciones artísticas desde un enfoque tecnológico donde crear arte se
convierte en un reto de aprendizaje y conocimiento.
Las ventajas de esta propuesta están enfocadas en instruir a estudiantes
autónomos que generen conocimientos, experiencia e intereses ofreciéndole la
oportunidad para que ellos descubran el mundo que los rodea a través de un
trabajo creativo, y colaborativos donde los resultados favorecerán la compresión y
el lenguaje visual y audiovisual, como una forma de pensamiento propio
ayudándolo a generar procesos de conceptualización de imágenes y a promover
estrategias para el análisis y la creación de cualquier narración audiovisual y de
igual forma esta propuesta se convertirá en un espacio para la experimentación y
el auto-aprendizaje constante de procedimientos tecnológicos y competencias
digitales y artísticas.
Para el desarrollo de la propuesta se implementará tres guías didácticas de
aprendizaje con diferentes temáticas propuestos por la docente para el periodo
dos, donde el estudiante adelantará una serie de actividades que será orientada
hacías las competencias del arte y el uso del video arte que permitirá al estudiante
el desarrollo de las siguientes habilidades desde lo artístico y tecnológico
• Indagar las posibilidades del sonido y la imagen como elementos de
representación y comunicación para expresar sus emociones y
sentimientos a través de la expresión corporal
• Conocer materiales e instrumentos relacionados con los medios
audiovisuales que le permitirán adquirir códigos y técnicas en los diferentes
lenguajes artísticos por medio la creación de un autorretrato personal
108
• Aplicar diferentes lenguajes artísticos en la observación y el análisis de
diferentes situaciones y objetos de la realidad cotidiana y en las
manifestaciones artísticas del mundo.
• Realizar actividades artísticas de forma cooperativa y con mucha
creatividad donde se evidencie los aprendizajes adquiridos por medio de un
producto final.
• La utilización de diferentes herramientas audiovisuales permitirá que el
estudiante explore y aprenda que el arte se puede expresar de diferentes
maneras disfrutando de lo que hace y aprende
• Utilizará una cámara digital para hacer un collage de fotografía y con ellas
tendrá la oportunidad hacer una producción artística
• El video, permitirá el diálogo, y la participación colectiva en el aula
• El video será un trasmisor de información y un instrumento de
conocimiento
• El uso de herramienta TIC para comprender las temáticas de la clase.
Cada guía de trabajo tendrá orientaciones especifica que serán escritas de forma
clara, para que el estudiante pueda comprenderlas con facilidad.
Nombre, objetivos didácticos, justificación, competencias, contenidos, metodología
actividades, espacios, recursos, evaluación y experiencias significativas, cada guía
fue pensada para que los chicos ser diviertan trasmitiendo arte desde otras
perspectivas más innovadoras y creativas utilizando las herramientas
audiovisuales.
109
Fecha: Abril /2021 Grado:7° Jornada. Tarde Periodo # Dos
Justificación:
Con la elaboración de un autorretrato se pretende que el estudiante tenga la oportunidad de
identificar aspectos relevantes de sí mismo, ya que permitirá revelar quienes somos y provocara
que su conciencia se interrogue sobre nuestra autenticidad, ya que cada uno tendrá la
oportunidad de representar conscientemente su propio lenguaje tal como el mismo se conoce,
pero inconscientemente también tal como sabe que es, y acostumbra a ponerse en evidencia
aquello que quizás no lo sea tanto en la realidad
Apoyando lo anterior Picasso en 1946: “Al principio, el autorretrato es un aprendizaje, y luego se
vuelve una representación; he aquí como me veo, he aquí como pienso que me vi.” Se sabe que el
pintor revela aspecto de su intimidad que se pone en manifiesto a través de unas pinceladas de
pintura. De esta forma los estudiantes por medio del diseño de su propio autorretrato podrán
desarrolla su competencia artística desde la apreciación estética como elemento básico del arte.
Indicador de desempeño: Competencia a desarrollar:
Identificar las características del autorretrato, y La Apreciación Estética: Se refiere al conjunto
su inclusión en el dibujo técnico. de conocimientos, procesos mentales, actitudes
y valoraciones, que, integrados y aplicados a las
informaciones sensibles de una producción
artística o un hecho estético, nos permiten
construir una comprensión de éstos en el
campo de la idea, la reflexión y la
conceptualización.
Evidencia de aprendizaje. Reflexiono sobre la finalidad de los lenguajes artísticos y otras
manifestaciones culturales en el orden semiótico y formal en contextos sociales concretos
Contenidos:
• Saberes previos sobre el tema
• Historia del autorretrato
• Característica de un autorretrato
• Diseño y elaboración de un autorretrato
• Galería de autorretratos de forma colaborativa
Metodología
Para iniciar se hará un muro de saberes sobre el tema del autorretrato, para poder saber que
tanto sabe los estudiantes sobre el tema
Seguidamente la docente hará una intervención sobre conceptos que se relacionan con el
autorretrato para ir metiendo el estudiante en el tema
Se plantea un cuestionario para que el estudiante los desarrolle por equipos o de forma individual
sobre el tema para después socializarlo
• Buscar y analizar formas de autorretrato en la historia
• Cuales con las característica y finalidades de un autorretrato
• Como se relaciona la pintura rupestre con el concepto de autorretrato
• Cuales con los elementos de composición en el dibujo y en un autorretrato
• Cuáles son los tipos y estilos de aplicación grafica en el dibujo y en l autorretrato
• Socialización de la investigación realizado
110
La actividad practica será el diseño de un autorretrato personal, utilizado materiales, cartón paja,
lápices, colorea, marcadores,
El docente diseñara una galería de arte en este programa para mostrar los autorretratos de los
estudiantes http://www.artsteps.com/
Actividades a desarrollar Recursos didácticos:
• Saberes previos el autorretrato Fotocopias, cartón paja, colores, lápices,
• Mural padlet sobre palabra clase del marcadores, regla
autorretrato Recursos tecnológicos.
• Explicación de conceptos relacionados Computador, celular, cámara, video beam,
con el autorretrato por la docente Herramienta Tic:
• Observar video en YouTube YouTube, Correo electrónico, Drive, WhatsApp,
https://www.youtube. YouTube
com/watch?v=F70B7m4zCkc ArtSteps: Creación de galerías de arte virtuales
https://www.youtube.
Espacios e instalaciones:
com/watch?v=SkBnc1yxJp0
Los espacios serán la casa y en el colegio cuando
• Escribir las características de un
estemos en alternancia
autorretrato
• Cuestionario sobre el tema
• Materiales para un autorretrato
• Diseño y elaboración de un autorretrato
personal exponerlo
• Investigar la biografía de Picasso y que
dice del autorretrato
Evaluación:
• Disciplina y responsabilidad por sus deberes
Participación en todas las actividades
• Utilización de las herramientas audiovisuales
• Participación de los encuentros sincrónicos y asincrónicos
• Hace la galería de arte con tus autorretratos de forma creativa
Experiencia significativa
Elaboración de un autorretrato con materiales, cartón paja, lápices de colores, Elaboración de un
avata digital
Elaboración de una galería de arte digital con los trabajos de los estudiantes
http://www.artsteps.com/
111
uno poseer para ser proyectada desde los sentimientos, pensamientos y emociones que tiene
relación con los componentes fundamentales que posibilitan un excelente crecimiento en los
niños, niñas y jóvenes , pues por medio de ella el individuo se comunica a través del movimiento y
el lenguaje no verbal, permitiendo a su vez el progreso de habilidades motoras, el fortalecimiento
de la autoestima, la autonomía, la libre expresión y estimulación de procesos cognitivos
permitiendo el desarrollo integral de los infantes.
Apoyando las líneas anteriores Florián (2004 dice que la expresión corporal es una conducta que
está desde siempre en el ser humano, es un lenguaje pre verbal, extra verbal y para lingüístico
por medio del cual el ser humano se expresa a través de sí mismo, reuniendo en su propio cuerpo
el mensaje y el canal, el contenido y la forma, pues él es cuerpo y tiene cuerpo (p.11)
Por ende, esta actividad pretende que los estudiantes logren sentirse, percibirse, conocerse y
mostrarse, desde sus gestos, sonrisas, miradas, movimientos y aun la inmovilidad comunicando
así sentimientos, emociones e ideas que solo a través del cuerpo se pueden expresar y
desarrollando a su vez sensibilidad, imaginación y creatividad de una forma artística.
Indicador de desempeño: Competencia a desarrollar:
Conozco y exploro las posibilidades de Sensibilidad:
relación visual, auditiva, sensomotriz, con Tiene que ver con la disposición que tenemos los
fines expresivos, y doy cuenta de la seres humanos ante todo aquello con lo que
intención de mis experimentaciones entramos en contacto a través de los sentidos; que
nos permite formar percepciones, emociones,
sentimientos y pensamientos.
Evidencia de aprendizaje. Disfruto al relacionarme con las obras artísticas y ejercicios realizados
en clase.
Contenidos:
• Historia de la mímica
• Como hacer pintura fácil casera para mimos
• Guion para mímica
• Elaboración de obra con mímica y vestuario tiempo 3 minutos
Metodología
• Para iniciar la actividad se hará un mural de conocimiento previo sobre los que los
estudiantes manejan sobre la mímica palabra claves se socializara el paredón de saberes
• Seguidamente la docente hará una pequeña motivación con un video de mímica realizado
por ella para que los estudiantes se vayan motivando sobre el tema.
• Por equipo se hará exposiciones sobre la historia de la mímica
• Se hará una clase para preparar pintura para mimos con materiales caseros
• Por equipos o de forma individual se prepara un guion para hacer una dramatización con
mímica
• La docente dará pautas que se necesitan para graban un video con celular y de igual
forma dará a conocer algunas herramientas para editarlo
• Para finalizar deben elabora un video con las herramientas tecnológicas que tenga el
estudiante de 1 o 2 minutos y editarlo en estas herramientas si hay posibilidades
Hapyak, Blubbr, The Mad Video
• Experiencia significativa: Se pedirá consentimiento a los estudiantes para hacer un enlace
de todos los videos y de esta forma podrán observar la muestra artística de todos los
compañeros
112
Actividades a desarrollar: Recursos didácticos
• Paredón de saberes sobre la Fichas, papel periódico, marcadores, crema de
mímica manos, maicena, vaselina, colorante, lápiz negro
• Motivaciones docentes labial rojo
• Exposición historia de la mímica Recursos tecnológicos.
• ¿Qué es un mimo? Celular, video beam, computador, cámara
• Preparación guion de mímica Ferramentas Tic: Correo electrónico, Drive, Hapyak,
• Vestuario de mimos Blubbr, The Mad Video, WhatsApp,
• Video de 3 minutos Movi maker
Espacios e instalaciones:
Los espacios serán la casa y en el colegio con
estemos en alternancia
Evaluación:
• Disciplina y responsabilidad por sus deberes
• Participación en todas las actividades
• Utilización de las herramientas audiovisuales
• Participación de los encuentros sincrónicos y asincrónicos
• Entrega de trabajo final un video de un guion en mímica
Experiencia significativa
Entrega de video en grupo o individual sobre un guion en utilizado los elementos principales de la
Mímica pintura y vestuario e interpretación gestual
Collage de video presentados por los estudiantes
113
Incluir la fotografía expresiva para que los estudiantes del grado 7 lo vean como un escenario en
el que a través de las imágenes los sujetos intervienen para narrar sus motivaciones, puntos de
vista y emociones, elementos que permiten reconocer y resignificar el territorio, donde la
representación y expresión a partir de la imagen fotográfica, permite al ser humano construir
mediante la imaginación y percepción de su entorno, el conocimiento y la apropiación de saberes
artísticos, el desarrollo de sus sentidos y sobre todo la adquisición de saberes útiles para su
propia experiencia
Y apoyando lo anterior la fotografía es el resultado objetivo de la neutralidad de un aparato,
mientras que la pintura sería el producto subjetivo de la sensibilidad de un artista y de su
habilidad. El sujeto pintor hace pasar la imagen por una visión, una interpretación, una manera,
una estructuración, en resumen, por una presencia humana que marcará siempre el cuadro. Por
el contrario, la foto opera en la ausencia del sujeto… (Dubois, 1986, p.27).
(Dubois, 1986, p.30) no es esto lo que aquí interesa, no es pues la imagen hecha sino su hacer
mismo, sus modalidades de constitución lo que cautiva
Es necesario comprender que la fotografía como arte, más allá de imitar con perfección, no debe
ser considerada como un espejo neutro, sino como una práctica de “transposición, de análisis, de
interpretación, incluso de transformación de lo real, en el mismo sentido que el lenguaje, por
ejemplo, y, como él, culturalmente modificado” (Dubois, 1986, p.20).
Seguidamente el uso de la imagen en movimiento es un gran atractivo por el cual los jóvenes de
la actualidad se ven cautivados, ya sea en forma de video juegos, programas de televisión, videos
de canciones, películas, etc. Todos estos son elementos solicitados en el proceso educativo. Es
por esto que se propone la creación de videos didácticos sobre contenidos vistos en el periodo y
de esta forma poder fortalecer el uso de las herramientas audiovisuales para reafirmar el tema
Monteagudo-Valdivia (2007) establece que el video didáctico es un medio de
comunicación que posee un lenguaje propio, cuya secuencia induce al receptor a
sintetizar sentimientos, ideas, concepciones, etc., que pueden reforzar o modificar las
que tenía previamente. Permite metodizar actuaciones y enfoques, profundizar en el uso
de técnicas, recompensar y sintetizar acciones y reacciones, así como captar y reproducir
situaciones reales excepcionales, que pueden estudiarse y analizarse minuciosamente en
diferentes momentos. (p. 2)
La producción de vida arte para el aprendizaje de las competencias Artísticas establece,
en el momento, como una estrategia motivadora con la cual los estudiantes se pueden
sentir muy a satisfechos porque durante la grabación pueden maniobrar la información
con el fin de cimentar sus conocimientos de forma autónoma, creativa, innovadora,
participativa y colaborativa. Estos chicos se convierten en estudiantes dinámicos y
protagonistas del proceso educativo, lejos de verse dentro del proyecto estructurado de
una clase magistral donde el docente es el encargado de transmitir conocimientos y los
alumnos son vistos como simples repositorios de información.
Es por esto, que ante los factores de desarrollo humano (cognitivos, físicos, sensoriales, de la
comunicación, emocionales y psicosociales), el lenguaje artístico aporta una alternativa para la
comprensión de un saber que contribuye de manera significativa a la construcción y formación
como sujetos sociales.
Indicador de desempeño: Competencia a desarrollar:
Elaboro producciones artísticas mediante las La comunicación:
114
cuales muestro la apropiación de los elementos comunicación es la adquisición de
conceptuales contemplados en clase; así como conocimientos, valoraciones y el desarrollo de
control, fluidez y destreza en cuanto al manejo habilidades que le permiten a un estudiante
técnico. imaginar, proyectar y concretar producciones
artísticas, y generar las condiciones de
circulación para que dichos productos puedan
ser presentados en una comunidad de
validación
115
característica Los espacios serán la casa y en el colegio
• Actividad practica ¿cómo tomar las cuando estemos en alternancia
mejores fotos con tu celular o hacer
video cortos?
• Escoger un tema y hacer un estudio
fotográfico de 6 fotos y hacer un
collage con ellas
• Crear un álbum de fotos digital en
canva.
Evaluación:
• Disciplina y responsabilidad por sus deberes
• Interés por el tema visto en clase
• Utilización de las herramientas audiovisuales
• Apropiación por el manejo de la temática de la clase
• Participación de los encuentros sincrónicos y asincrónicos
• Entrega de trabajo final un álbum digital en canva
Experiencia significativa
Entregar el estudio fotográfico del tema escogido y hacer un collage con ellas, con todas las
fotografías de los estudiantes se diseñará un álbum digital en canva para exponer las fotografías
de los estudiantes.
116
Se investiga y estudia al video arte mediante la implementación de una serie de
actividad muy variadas que fortalecerán las competencias artísticas, la
sensibilidad, desde (la mímica) la apreciación estética desde ( El autorretrato) y la
comunicación desde ( la fotografía ) usando como medio principal el video arte ,
pero comenzando desde la expresión corporal, seguidamente desde el auto-
conocimientos de sí mismo, sentimientos y emociones y para finalizar nos
apoyamos en esa imagen o fotografía que es captada por una cámara que puede
trasmitir tristeza, alegría, nostalgia, rabia, estupor, sorpresa, incredulidad- cuando
observa fotos de personas, lugares o situaciones que representan algo en su vida,
estas actividades permitirán utilizar una serie de herramienta tecnológica entre las
que tenemos “hardware” Computadores, mouse, micrófonos cámaras, celulares,
video Beam, audífonos, o “software” correos electrónicos, paleto, canva, Google
Drive, Moví Maker, YouTube, WhatsApp, Quiz, ArtSteps, Hayas, zoom como
herramienta para el desarrollo de las actividades propuestas.
117
video arte como instrumento para aprender se logra al convertir el objeto o tema
de estudio, gracias a su diversidad y eficiencia. Y por último el video arte en las
practica pedagógica debe tener una interacción entre el video y el usuario, para
indagar todas las actividades que se pueden hacer de forma creativa con el uso de
un video con uso de multimedios como el computador para hacer animaciones con
expresiones creativas a través de diferentes artes; literatura, dibujo, música
pintura, teatro, fotografías, pintura, collages, dramatizaciones, danza.
118
• Padlet: Herramienta para crear murales virtuales de forma colaborativa, en
los que se pueden incluir elementos multimedia, vínculos y documentos. El
estudiante debe interactuar con estas herramientas para hacer sus aportes
sobre el tema a desarrollar
119
• Moví Maker: es un reconocido editor de vídeo especialmente creado para
los principiantes, que permite crear, editar y compartir vídeos en la web, por
correo electrónico o en CD o DVD. Esta última versión en español posee
una interfaz simple y permite realizar capturas, importar, editar y compilar
vídeos
• YouTube: es una red social que permite alojar y compartir videos que han
sido creados por los usuarios. A diferencia de otros sitios web similares,
Youtube tiene un amplio número de participantes y una cantidad muy
extensa de información y visitas diarias
120
todas partes del mundo. En el medio de comunicación se utilizará entre
docente y estudiante ya que todos lo tienen.
121
la posibilidad al usuario de segmentar los videos en capítulos y dibujar
sobre ellos a la hora de explicar una determinada cuestión. Puedes
consultar el video demo.
• Blubbr. Más sencilla que las anteriores, esta web ofrece la posibilidad de
introducir cuestionarios o trivias a partir de videos de YouTube y
compartirlos. Su enfoque más lúdico y divertido es ideal para introducir
estrategias de gamificación en el aula. Incluye un amplio repositorio con
videos de otros usuarios. Puedes ver un ejemplo aquí.
• The Mad Video. Esta herramienta añade valor a tus videos a través del
tagueado, que permite incluir enlaces, imágenes y explicaciones mediante
unos característicos iconos circulares
122
• El video arte: Propugna un lenguaje audiovisual que se conforma en la
indagación de cualquier razón alternativa para sintetizar y articular códigos
expresivos procedentes de diversos ámbitos del audiovisual. Se entiende
por Videoarte toda aquella obra en la que total o parcialmente se da la
utilización de la tecnología vídeo, bien sea en formato electromagnético o
digital, y donde la creación audiovisual presenta una intencionalidad
claramente artística.
123
6.3 IMPLEMENTACIÓN
124
• Actividades: Prácticas y evaluaciones menores para comprobar si el
alumnado está entendiendo los conceptos.
• Espacios y recursos: Se describe todos los recursos utilizados para la
actividad
• Evaluación: Un examen para comprobar si el alumnado ha comprendido lo
que se enseñaba en dicha unidad didáctica.
• Experiencias significativas: Cada actividad realizada será expuestas por
un video, plataforma, Feria artística o galería de arte para dará a conocer
los conocimientos que los estudiantes adquirieron
Esta propuesta será orientada por cinco momentos, los cuales serán dirigidos
según el cronograma de actividad de proyectos y en relación con la intensidad
académica del área y el horario asignado para el área de Educación artística
para el periodo dos que iniciara el 12 de abril del -2021
• En un primer momento se diseñará tres unidades didácticas por niveles que
serán nombrado según la competencia; sensibilidad, apreciación estética,
comunicación las actividades a desarrollar harán alusión a la misma y
contara con todos los parámetros mencionados anteriormente
• En un segundo momento se hará una sensibilización al inicio del periodo
dos a los estudiantes del grado 7ª desde el área de Educación artística,
donde se explicará claramente la metodología de trabajo para el periodo y
que será orientada desde una propuesta de investigación que la docente se
encuentra desarrollando en la Institución Educativa desde al año 2020 y en
estos momentos en la aplicación de talleres prácticos orientado desde un
video arte como practica pedagogía, y que por ende la participación de
todos en el desarrollo de los talleres de forma creativa e innovadora será es
de gran importancia para que la propuesta tenga éxito.
125
• En un tercer momento se instituirán los objetivos, competencias y
contenidos propios de la unidad de aprendizaje en cada una de las
actividades, los tiempos, y las actividades a didácticas propuestas los
recursos necesarios y la evaluación de las actividades desarrolladas
• En un cuarto momento se dará a conocer las herramientas TIC y
audiovisuales que se trabajara en la aplicación de la propuesta entre la
cuales tendremos; correos electrónicos, WhatsApp, Canevá, Hapyak,
Blubbr, The Mad Video, canva, Estas herramientas ofrecen numerosas
posibilidades para hacer de tus videos favoritos una herramienta única de
estudio:
• En las clases de educación artística para el periodo dos se implementará la
propuesta con la aplicación de las 3 guías didácticas como talleres de
trabajo desde un video arte con un enfoque de expresión corporal - mímica,
el autorretrato fotografía y video como temas especificos del periodo en el
área donde las estrategias y metodologías de trabajo serán creativa e
126
innovadora que cautivara la motivación y el interés de los estudiantes. Ver
anexo H, I, J, K, L, M
• El estudiante obtendrá imágenes artísticas a través de diferentes medios:
fotografía, Internet
• Creación y manipulación de imágenes a través del collage, cómico, y
afiches, carteleras
• Utilización de herramientas digitales y audiovisuales para la elaboración de
creaciones artísticas
• Experimentación con las diferentes expresiones, sentimientos, estado de
ánimo, sentimientos y el gusto estético, sus lenguajes expresivos del arte
• Comprensión, percepción e interpretación de referentes visuales, auditivos
y plásticos
• Producción, expresión y creación de actividades relacionadas con las
competencias artísticas; sensibilidad, apreciación estética y comunicación.
• Estos talleres serán enviados de forma digital por WhatsApp o correo
electrónico a los estudiantes y orientados de forma sincrónica por la
plataforma zoom Ver Anexo:
• Como cierre de las actividades se hará una exposición de la experiencia
significativa a través del uso de video arte donde se recopilará todas las
obras artísticas elaboradas por los estudiantes y que serán expuestas a
través de la siguiente forma: Un video arte sobre mímica., una Galería de
arte digital sobre autorretratos elaborados por los estudiantes, un álbum
digital de fotografía estar actividades permitirían el desarrollo de
competencia artística desde estrategias y metodologías para enseñar arte
en el aula de clase utilizando herramientas audiovisuales que los
estudiantes a diario utilizan.
• Para que la propuesta quede bien fundamentada se hará una selección de
trabajos para dejar como evidencia del trabajo que realizaron los
estudiantes, y será anexados a este trabajo de investigación con el soporte
127
de “Formato de autorización de derechos de imagen y uso imagen y
propiedad intelectual”, y anexarlo al informe. Ver anexo. G
• Para finalizar la propuesta de un Video arte como práctica pedagógica en el
fortalecimiento de las competencias en el área de educación artística en los
estudiantes de grado séptimo se aplicarán a los estudiante y docentes
seleccionados la encuesta de salida de esta propuesta para reflexionar
sobre el impacto que arrojaron las actividades realizadas a los estudiantes y
en la comunidad educativa y de esta forma poder fundamentar los
resultados obtenidos de la misma. Ver anexo: N, O
128
7 ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE DATOS
Docente Porcentaje
129
130
Interpretación de los datos encuestas salida de docentes
131
la encuesta inicial, hay apropiación por parte de los docentes en el uso del
video arte en sus clases.
• El 94% de los educadores consideran que los lenguajes expresivos del arte
puedan ser transversalizados con creaciones audiovisuales como forma de
investigación en el aula
• El 94%de los maestros dicen que el nivel académico de los estudiantes ha
mejorado con las nuevas practica pedagógicas de los docentes
• El 80% de los formadores están implementando el video en sus prácticas
de enseñanza con sus estudiantes
• El 86 de los profesores de Educación Artística están manejado un lenguaje
audiovisual basado en tecnología y su competencia digital
• El 96 de los profesores afirman que la interacción del estudiante con medios
video gráficos en el aula debe ser un ejercicio constante en el aula
132
disfrutar del arte de la oratoria, mostrando los conocimientos por medio de
herramientas técnicas audiovisuales, plásticas o performativas, y que lleven al
alumno a través de las emociones y creación propias al contenido educativo.
GRADO Porcentaje
7°1 48%
7°2 26%
7°3 24%
AÑOS Porcentaje
10 a 11 Años 12%
12 a 13 años 70%
14 a 15 años 17%
133
134
Interpretación de los datos encuestas salida de estudiantes del grado 7
135
• EL 94% de estos jóvenes señalan que sus competencias artísticas y
conocimientos han mejorado notablemente con la implementación
del video arte en las clases de Educación Artística.
El 92% de los educandos expone que han mejorado su creatividad
orden y gusto con la implementación de video arte, y por eso el
desempeño académico ha mejorado en el área de Educación
Artística de forma significativa.
El 90% de los escolares están satisfechos con lo aprendido en las
clases de educación artística, ya que ha favorecido la comprensión y
la asimilación del lenguaje audiovisual en sus aprendizajes propios.
• Un 88% de los alumnos expresan que utilizan el computador y
herramientas digitales para elaborar trabajos artísticos y que han
aprendido a editar video y elaborar collage con fotografías
Como se puede evidenciar en la encuesta no hay ítem con porcentajes bajos, esto
quiere decir, que las guías de trabajo fueron recibidas por los estudiantes y
asimiladas con gran facilidad, para luego ser resueltas y aplicada en su propio
aprendizaje.
136
sensibilidad, expresión estética y comunicación con la construcción de punturas,
fotografías, mímicas y narrativa visual que dieron origen a la construcción de un
video con cada una de las muestras artística que hicieron estudiantes. Para ellos
la creación de un video arte contribuyo a conocer una herramienta novedosa,
interesante y atractiva para hacer arte desde diferentes escenarios artísticos,
donde utilizaron herramientas prácticas como lo es un celular, computados y
diferentes aplicaciones de edición de video, galerías de arte virtuales, dibujos
digitales, cartón paja, colores, marcadores, hojas fe block, tijeras, materiales
reciclables, Colbon entre otros, ellos dicen que la mezcla de esta dos
herramientas tradicionales y tecnológicas los motiva cada día más para
producción arte con mayor inspiración, deleite e innovación llevándolos a ser
protagonistas de su propio aprendizaje. Por eso se muestra los logros que se
vislumbraron con la aplicación de estas propuestas en el grado 7° de la Institución
Educativa Ciudadela Las Américas
137
✓ Se siente satisfechos con los aprendido en clase de Educación artística ya
que su desempeño académico ha mejorado desde que utilizan la
herramienta audiovisual para trasmitir arte
✓ La mayoría de los jóvenes creen que el video arte favoreció la comprensión
de un lenguaje audiovisual que aporto a la mejora de la competencia
artística; sensibilidad, apreciación estética, y comunicación para que se
lograra un aprendizaje significativo y duradero.
Para concluir los datos más efectivos de esta investigación mixta aplicada,
muestra que los estudiantes prefieren este tipo de metodología trabajada sobre
inclusión de contenidos del área de educación artística con la implementación de
herramientas audiovisuales en especial el video arte.
Los datos cualitativos recogidos por parte de la población muestran seleccionada
han sido realmente satisfactorios, nombrando varios estudiantes del grado 7° que
se apersonaron de los contenidos a trabajar y las actividades prácticas planteadas
de ellas logrado presentar un producto realmente significativo, tras el aprendizaje
de nuevas técnicas para hacer autorretratos, pautas para hacer mímica y
elementos para hacer fotografía artística, nuevas técnicas narrativas a través del
video arte, y lograr entender la técnica, y de esta forma ponerlo en práctica con un
ejemplo propio del video arte, en donde desarrollo una síntesis gráfica y artística
muy representativa con diferente temas que fueron seleccionados por ellos.
Los datos de esta investigación indica que hay una necesidad urgente de
formación en cada disciplina, enfoque pedagógico e identificación del estudiante
138
con respecto al aprendizaje del área de artística orientada hacia el uso de medio
audiovisuales, las tic y los recursos educativos digitales, porque jóvenes piensan
en imágenes, sueñan con imagen y viven entre imágenes han interiorizado
argumentos audiovisuales y tecnología de una forma empírica ,lo aprendido en su
accionar cotidiano, por eso la educación no debe está aislada, tenemos que
instruir en y con lo audiovisual. El estudiante se siente satisfechos en contextos
tecnológicos y audiovisuales, saben interactuar con las herramientas digitales y
tradicionales, ponen en práctica los temas de clase, encuentran múltiples formas
de utilizar la tecnología, crean a partir de una idea, expresan sus ideas con
claridad y sobre todo trabajan en equipo junto a sus compañeros. Ellos son los
primeros en vincular estos términos audiovisuales en sus hábitos familiares,
sociales y académicos, y nosotros los maestros, somos los encargados de guiar
este aprendizaje.
139
8 CONCLUSIONES
Con esta investigación se cumplieron con el objetivo general y los específicos que
abrieron camino al inicio de este camino, donde se planteó implementar un video
arte para el fortalecimiento de las competencias artísticas en los estudiantes del
grado séptimo, dentro de este marco se analizó la falencia que presentan los
estudiantes en el área de Educación Artísticas, y se encontró desmotivación, falta
de interés, bajo desempeño académico, falta de compromiso en tareas,
desconocimiento de las competencias artística y falta de preparación de docentes
en las metodologías enseñanza de arte, por estos hallazgos se dio a las tareas de
hacer un análisis teórico que aportara bases cimentadas para encontrar la
solución a esta problemática vivenciada en esta propuesta.
140
Por eso se hace necesario reflexionar sobre la educación del siglo XXI, no se
pueden aislar de nuestro trabajo de aula el uso de las nuevas herramientas
tecnológica “software” o “hardware”, nuestros jóvenes están inmersos ese mundo
digital y por esta razón en las instituciones educativas, los docentes en su plan de
trabajo deben articular los contenidos de área el uso de la TIC como una
herramienta motivadora para el desarrollo de las temáticas y así poder cautivar la
atención de sus estudiantes de una forma más placentera y novedosa,
garantizando un mejor aprendizaje.
Somos los docentes los que debemos estar mejor capacitados, no solo desde el
punto de vista tecnológico sino principalmente metodológico y didáctico para saber
qué hacer con las tic, en nuestra aula de clase sobre cómo hacerlo y por qué
hacerlo, y me apoyo en; Díaz (1990) quien ratifica que el acto didáctico define la
actuación del profesor para facilitar los aprendizajes de los estudiantes. Su
naturaleza es esencialmente comunicativa y de igual forma Díaz (2011) agrega
que: el docente requiere mejorar y enriquecer las oportunidades de aprender a
enseñar significativamente a sus estudiantes con apoyo en dichas tecnologías
(pág. 144),Esta claro que el docente es un eje articulador fundamental para que el
estudiante alcance los logros propuestos en determinados aprendizajes y la clave
está en que estos jóvenes pueden realizar estos aprendizaje cognitivos más
valiosos para ello, interactuando apropiadamente con los recursos educativos
tecnológicos que estén a su alcance.
Por eso contribuir para que la calidad educativa mejores se ha convertido en un
reto, porque es necesario trasforma metodologías de enseñanza, donde las
herramientas tecnológicas y los medios audiovisuales sean utilizadas en un aula,
para que el conocimiento sea más notable y especifico, fomentando espacio de
reflexión donde el saber fuera de ser autónomo también es cooperativo. Y
apoyándome en Efland; que sostiene que la educación artística es el arma más
poderosa para liberar la imaginación y formar ciudadanos sensibles, libres,
141
solidarios y comprometidos. «las diferentes artes construyen representaciones del
mundo, que pueden inspirar a los seres humanos para comprender mejor el
presente y crear alternativas de futuro» (Efland, 2004 pág. 229). Esta metodología
tan eficaz que permitió al estudiante del hoy, estimular sus talentos que contribuyo
al desarrollo de nuevas habilidades y conocimientos sobre las cosas, un campo
para el descubrimiento de un saber especifico que se alcanza a través de
prácticas fílmicas y artísticas que se aprenden en una clase se arte. Y apoyando
los conceptos antes mencionados, cada vez más y más artistas expertos que
trabajan en diferentes medios desde pintura, dibujo, escultura, hasta fotografía y
video están haciendo uso de tecnologías digitales, como herramienta de creación
para desarrollar algún componente de su trabajo artístico (Paul, 2003, p. 27) esto
no lleva a pensar que el uso del video arte para el fortalecimiento de la
competencia artística en los estudiantes del grado 7° de la Institución Educativa
Las Américas es una ayuda novedosa para que estudiante tenga posibilidades de
crear con recursos audiovisuales, y materiales tradicionales que se encuentre en
nuestro medio esto con el fin mejorar los lenguajes expresivos del arte.
Por eso cuando no situamos ante un video arte, creado por un estudiante del
grado 7° estamos recogiendo los resultados de los objetivos planteados al inicio
de esta propuesta, donde el estudiante fue orientado por una guía didáctica
creada con las competencias artísticas, con una serie de actividades que hacían
parte de los contenidos del periodo; el autorretrato, la mímica, la fotografía y el
video como temas fundamentales para el desarrollo de cada actividad las
imágenes audiovisuales captadas, permiten una utilidad didáctica donde se
interpreta una narrativa audiovisual desde diferente enfoques sea de una imagen
dibujada con colores o pintura, una imagen en movimiento o un collage de
fotografías, es aquí donde el estudiante establece una serie de procesos
audiovisuales, individuales y colectivos que fortalecen unos aprendizajes y
consolidan nuevas estrategias para el usos del video arte en el aula, se
promueven una dinámica creativa y formativa que favorecen, entre otras: la
comprensión de los lenguajes expresivos del arte, el desarrollo de las
142
competencias artísticas, la creación de nueva narrativas escolares que utilizan lo
audiovisual como estructura intelectual, el uso de nuevas tecnologías
audiovisuales y herramientas TIC y por último la preparación de estudiantes,
independiente de su edad, nivel formativos, para interaccionar con una realidad
en la que reina , y se multiplican los mensajes audiovisuales.
Se demuestra, también que se logró mejora el interés en los estudiantes por las
producciones artísticas con la utilización de metodologías innovadoras y creativas
donde se incorporaron equipos audiovisuales como parte del proceso de
enseñanza-aprendizaje en el área de Educación Artística, se ha reforzado la
autoestima, seguridad y empoderamientos en cuanto al desempeño académico de
los discípulos que hicieron parte de esta investigación.
En síntesis, los estudiantes participantes de esta investigación no eran diestros en
el uso de videos, se demostró que, con los ejercicios y prácticas constante en la
clase, se obtuvo una implementación efectiva esta herramienta. El video arte, así
como también, otras herramientas tecnológicas deben empezar a ser utilizadas
dentro de las clases con el fin de que los futuros profesores de artística adquieran
conocimientos vitales sobre el uso de la tecnología.
Finalmente, y manera de conclusión se infiere que cuando se tiene un fin didáctico
constituido, una visión clara y el interés por parte del docente frente al uso del
video arte y lo audiovisual, se convierte en una herramienta efectiva para fomentar
el aprendizaje de las competencias artísticas dados los múltiples beneficios que se
obtienen al utilizar imágenes en movimiento y sonidos, en relación a los métodos
tradicionales empleados en la enseñanza de las artes en la actualidad.
143
9 LIMITACIONES
Al inicio de este proceso que investigativo que partiría del uso del video arte como
práctica pedagógica para el fortalecimiento de la competencia artística en los
estudiantes del grado 7° de la Institución Educativa Ciudadela las Américas, se
inició con motivación ya que sería un trabajo atrayente e innovador para estos
jovencitos que ayudaría a mejorar su motivación e interés en el área de Artística
con la implementación d herramientas audiovisuales; pero dentro de todos los
parámetros planteado en la investigación se comenzaron a vivenciar una serie de
condiciones que podrían ser limitantes para el desarrollo en esta propuesta entre
los cuales es importante resaltar.
En análisis literario del estado del arte se demostró que son escasas las
investigaciones sobre el videoarte dentro de un ámbito de educación reglada y
giran alrededor de la educación artística, orientadas desde las competencias y las
habilidades artísticas que el estudiante debe desarrollar. Por eso es necesario
hacer ver el videoarte no solo como una herramienta que facilita la unión entre las
diferentes materias, sino que además genera una simbiosis perfecta entre
conocimiento y emoción.
144
de forma sincrónica y asincrónica desde diferentes entornos de aprendizaje virtual
correos electrónicos, WhatsApp, drive, classroom, Blogger correos electrónicos
entre otros.
145
10 IMPACTO / RECOMENDACIONES / TRABAJOS FUTUROS
Impacto:
La implementación del video arte como práctica pedagógica en el fortalecimiento
de las competencias en el área de educación artística en los estudiantes de grado
séptimo ha sido una herramienta novedosa y creativa, que ha motivado al
estudiante a crear arte proyectando sus competencias artísticas que van desde la
sensibilidad, la apreciación estética y la comunicación y donde el video digital se
convierte en una herramienta promotora de la verdadera comunicación, que
permiten al estudiante editar su propio video con sus obras artísticas y de esta
forma publicarlas en páginas institucionales o sitio web. A través de la producción
de sus propios videos, los estudiantes pasaron de ser objetos pasivos del
aprendizaje a ser los actores principales del proceso de aprendizaje.
Por eso esta novedosa herramienta del uso del video arte puede ser utilizado en
diferentes momentos pedagógicos por los docentes del área de Educación
artística para dar a conocer a sus estudiantes futuros que a través del video se
puede crear arte y trasmitir arte. Por lo tanto, la elaboración de este tipo de
materiales le permite al docente ponerla en práctica en diferentes momentos
formativos con diversas estrategias de enseñanza propias de cada situación de
aprendizaje y que son impartidas en las aulas de clases.
El video arte en esta propuesta permitió que los estudiantes del grado 7° estén
consiente y motivado para incorporar la tecnología dentro de sus clases. Hay
evidencia de que los participantes estuvieron asociados a esta ideas y aportes
significativos novedosos y creativos sobre el uso de diferentes tipos de
herramientas audiovisual y TIC que utilizaron los estudiantes para la producción y
edición de videos con un estilo artístico.
Recomendación:
Esta propuesta investigativa de inicio con una gran dificultad a nivel nacional y a
nivel institucional, pandémica y el COVID 19, no permitido que se trabajara de
forma presencial con nuestros estudiantes y docentes, tampoco permitido que
146
pudiéramos utilizar espacios institucionales para realizar talleres prácticos desde
el área de Educación artística de forma individual y colectiva, no se utilizaron las
herramienta tecnológica con las cuenta la institución para los talleres propuestos
en esta investigación, por eso recomiendo a nivel personal los siguiente
enunciados.
Continuar la línea investigativa que sustenta esta propuesta mediante la aplicación
de elementos que se deben tener en cuenta para la realización de una guía,
dirigida mejorar el impacto de los espacios lúdicos para potenciar el desarrollo de
competencias artísticas de los estudiantes.
Es aconsejable que se mejore el proceso de implementación de Tics en la
institución con todos los estudiantes y en todas las áreas, es necesario que todos
los docentes interactúen las diferentes herramientas audiovisuales
Se sugiere el desarrollo y seguimiento de esta estrategia en otros grados de la
institución para que se puedan mejorar las competencias artísticas con la
implementación de un video arte como un modelo de aprendizaje para los
estudiantes
Se recomienda a los docentes de básica primaria, secundaria y media de la
Institución educativa ciudadela las Américas a implementar actividades de
estimulación significativa en los espacios lúdicos para mejorar el desarrollo de
competencia artística de los estudiantes.
Crear un semillero artístico de estudiante de los diferentes grados, donde ellos
puedan utilizar diferentes espacios educativos para perfeccionar cualidades
artísticas que le permita a docentes y estudiantes, desarrollar las actividades con
la calidad requerida, teniendo en cuenta fundamentalmente los objetivos que se
persiguen alcanzar, en el desarrollo del proceso de enseñanza aprendizaje
previsto
Para finalizar se sugiere integrar metodologías que permitan combinar las clases
presenciales con las virtuales, aprovechando lo mejor de cada uno y basándose
en las habilidades, competencias y capacidades de los estudiantes para fortalecer
la enseñanza y aprendizaje de las competencias artísticas.
147
Trabajos futuros:
Las proyecciones futuras de esta investigación sobre el uso de video arte como
practica pedagógica para el mejoramiento de las competencias artísticas en los
estudiantes del grado 7°. He considerado que el tema abordado es interesante y
atractivo para la formación de estos jovencitos de la etapa educativa analizada. y
que el objetivo planteado desde el comienzo de la propuesta ha sido fundamental
para la enseñanza integral de los estudiantes que acuden a las aulas de clase.
Las actividades presentadas en esta propuesta han sido muy provechosas,
motivadoras y enriquecedoras tanto para el estudiante, como para el docente, por
eso considero que estas propuestas deben ampliarse con más profundidad y con
variedad de actividades para seguir motivando estos jóvenes a trasformar sus
conocimientos de una forma lúdica, ellos son la razón de ser en aulas de clase.
148
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40412011000100001&lng=es&tlng=es.
157
ANEXOS- A
INSTITUCIÓN EDUCATIVA
CIUDADELA LAS AMÉRICAS
Medellín – Antioquia
158
ANEXOS- B
CRONOGRAMA
A continuación, se muestra el método de trabajo e implementar en la propuesta de
investigación, considerando como como eje principal la pregunta orientadora y los
objetivos propuestos al inicio, de este planteamiento. Video arte como practica
pedagógica en el fortalecimiento de las competencias en el área de educación
artística en los estudiantes de grado Octavo.
Fases o Etapas
159
en la enseñabilidad del un link enviado a su WhatsApp
área de artística Análisis de resultados a través de
barras.
160
Analizar cómo influye Video Elaboración de actividades para
arte como practica evaluación de las habilidades,
pedagógica en el competencias y concetos que se
fortalecimiento de las evidenciaron con la propuesta
competencias en el área de Construcción de guías virtuales y físicas
educación artística sobre los lenguajes expresivos que
motiven al estudiante a expresar sus
habilidades artísticas a través de la
música, el teatro, la pintura, escultura,
la danza.
Aplicación de instrumentos de
evaluación
Evaluar los alcances Video Intervención en el aula del Video arte
arte el mejoramiento de las como practica pedagógica en el
FASE 04: competencias del área de fortalecimiento de las competencias en
EVALUACIÓN- artísticas el área de educación artística
ANÁLISIS Elaborar o talleres evaluativos para la
para la propuesta de intervención
realizada
Ejecución del análisis de los resultados
obtenidos al implementar la propuesta y
de esta forma comparar resultados y
sacar conclusiones de la misma.
Fuente propia por: Mildrey Milena Muñoz
161
ANEXOS – C
Encuestas de entrada docentes- Institución Educativa Ciudadela las Américas
162
ANEXOS – D
Encuestas de entrada estudiantes Institución Educativa Ciudadela las Américas
163
ANEXOS – E
Programa Classroom donde se hicieron las encuestas virtuales para estudiantes y
docentes
164
165
166
167
ANEXOS – F
168
ANEXOS – G
169
170
171
172
173
174
175
176
177
ANEXOS – H
Trabajo
Sincrónico y
Institución Educativa Ciudadela Las Américas Asincrónico
ARTISTICA
DOCENTE: MILDREY MILENA MUÑOZ
GRADO:
CORREO:
Séptimo 1,2,3,
[email protected]
Periodo: Dos
Teléfono 3052934590
TALLER #1
178
Los autorretratos son siempre increíblemente únicos, ya que nos proporcionan a los
espectadores del fenómeno artístico una visión más personal e íntima sobre el artista. Ilustración 3
Y cuando este artista es Pablo Picasso, podemos conseguir mucho más, ya que el genial y Picasso 18 años
revolucionario pintor era conocido por su compleja y a la vez tan sencilla aproximación al arte. de edad (1900)
Es considerado uno de los pintores más importantes de todos los tiempos, participando en
muchos movimientos que se propagaron por el mundo y ejercieron una gran influencia en otros
grandes artistas de su tiempo.
Pablo Ruiz Picasso nació en Málaga, España el 25 de octubre de 1881. Sus trabajos están Ilustración 2
presentes en museos y colecciones de toda Europa y del mundo. Además, abordó otros Picasso 25
géneros como el dibujo, el grabado, la ilustración de libros, la escultura, la cerámica y el diseño años de edad
de escenografía y vestuario para montajes teatrales. Es considerable su trayectoria prolífica. A (1907)
lo largo de su vida, Picasso produce 50.000 obras de arte. En suma, este volumen comprende
1.885 pinturas, 1.228 esculturas, 2.880 cerámicas o unos 12.000 dibujos. Picasso se
autorretrató desde la infancia hasta poco antes de su muerte, es decir, desde finales del siglo
XIX hasta los años setenta del siglo XX. En unos autorretratos dejó testimonio de hechos
biográficos; en otros proyectó inquietudes, obsesiones o fantasías, y en la mayoría de ellos
utilizó su propio cuerpo como laboratorio para acometer sus investigaciones artísticas.
Es muy interesante en este caso el apreciar cómo los retratos de Picasso cambian a través de
los años. Y no es la edad del artista o la época la que afecta a su descripción, sino su estilo
que crece y madura junto con él. En propias palabras del genial artista malagueño: “Los
distintos estilos que he usado en mi arte no deben verse como una evolución o como pasos
hacia un ideal desconocido de pintura… Distintos temas requieren inevitablemente distintos
métodos de expresión. Esto no implica evolución o progreso, solo que hay que seguir la idea
que uno quiere expresar en la manera que uno quiere expresarla.”
En una hoja blanca tamaño carta, dibuja tu un autorretrato de alguien de tu familia inspirado en
Picasso, recuerde agregar color a su diseño. Debe de ser de todo el tamaño de la hoja. Té dejo
una imagen de ejemplo de las diferentes formas utilizadas por Picasso para realizar sus retratos.
179
Frida Kahlo
En una hoja blanca tamaño carta, dibuja el autorretrato de FRIDA KAHLO, recuerde
agregar color a su diseño. Debe de ser de todo el tamaño de la hoja. Te dejo una imagen
de ejemplo del paso a paso, de cómo puedes dibujar el autorretrato de Frida Kahlo. Tú la
debes dibujar no se permite calcar y fotocopias de internet
180
Hacer el paso a pasos
Esta es la que debes enviar o entregar
a la docente
181
ANEXOS – I
Taller # 1 El Autorretrato
Evidencias de trabajos realizados por estudiantes del grado 7° enviado al
WhatsApp o correo electrónico
182
183
AUTORRETRATO
Grado 7°
Institución Educativa Ciudadela las Américas
184
AUTORRETRATO
Grado 7°
Institución Educativa Ciudadela las Américas
185
186
187
188
ANEXOS – J
Trabajo
Institución Educativa Ciudadela Las Américas Sincrónico y
asincrónico
ARTISTICA
DOCENTE: MILDREY MILENA MUÑOZ
GRADO:
CORREO:
Séptimo 1,2,3,
[email protected]
Periodo: Dos
Teléfono 3052934590
TALLER #2
LA MÍMICA Y SU HISTORIA
Conocimientos previos. Mural en padlet sobre los términos que los estudiantes
manejen sobre el tema propuestos
189
¿Mímica y pantomima que es eso?
El mimo es la más
antigua forma de
comunicación y no
La pantomima es un consiste sólo en hacer
arte escénico que
¿Sabía qué? gestos, sino que éstos
apela a la mímica como son reflejo de
forma de expresión emociones humanas.
artística, se conoce Según Peter Roberts, el
como mímica, por otra mimo nos puede dar a
parte, a la conocer, a través del
comunicación a través cuerpo, en el silencio,
de gestos. sentimientos y modos
de ser, que las palabras
nunca podrían describir
Existe un maquillaje habitual para los mimos, La pantomima es una representación que
quienes suelen pintarse el rostro de blanco. se realiza mediante gestos y figuras, sin
También es frecuente que utilicen camisetas la intervención del lenguaje verbal. La
rayadas, guantes blancos o boinas palabra pantomima proviene de un
vocablo griego que significa “que
todo lo imita
La persona que se dedica a la pantomima como arte recibe el nombre de mimo. La clave en la
actuación de los mimos está en la renuncia del lenguaje oral durante las actuaciones; algunos
mimos, incluso, rechazan cualquier tipo de sonido
190
Palabra claves
Noverbales-pantomima-guion-sentimientos-cómico-actitudes-divertido- mirada
estadodeanimo -creatividad -cuerpohumano-movimiento-CharlesChaplin-alegría-expresión-
mímica-personalidad-teatro-maquillaje- Animo.
¿Y qué animal eres tú? El juego de las emociones Mi tarea de hoy es...
Este primer juego consiste El objetivo de esta actividad es En esta ocasión, te proponemos
en imitar distintos animales. El conseguir expresar imitar diferentes acciones
resto de estudiantes tendrán distintas emociones como relacionadas con las tareas o
que adivinar de qué animal se enfado, temor, alegría, sorpresa responsabilidades como puede
trata. no solo con el rostro, sino ser: cocinar, pescar, pintar,
también con todo el cuerpo. cortar un árbol…
Sorprendido
191
• ACTIVIDAD# 4 Dibujar un mimo y corearlo como se menciona en la historia
luego escribe todas las características que posea, Ejemplo. Divertido,
cómico,
• ACTIVIDAD#5 Investigar cómo hacer pintura para mímica casera y que
materiales necesitas escribe la receta
• ACTIVIDAD#6 Observar el siguiente video sobre la Mímica y escribe el
mensaje que se trasmite en ella Video YouTube
https://www.youtube.com/watch?v=QehKVg9NRtA
• ACTIVIDAD# 7 Escribe un guio para mímica sobre el tema que desees
abordar, para preparar una dramatización en mímica ejemplo (estudio,
deporte, compras, ir a cine, jugar, bailar, leer,
• ACTIVIDAD# 8 Grabar un vídeo representando el guion escrito en mímica
con los implementos que utiliza un mimo pintura y vestuario, duración 2
minutos envía el trabajo a la docente.
• Debes guarda las evidencias de las actividades del periodo dos
192
ANEXOS – K
193
194
195
196
197
198
199
Mímica y expresión corporal
Grado 7°
Solución del taller
200
201
202
ANEXOS – L
Trabajo
Sincrónico y
Institución Educativa Ciudadela Las Américas asincrónico
ARTISTICA
DOCENTE: MILDREY MILENA MUÑOZ
CORREO: GRADO:
7°1-7°2-7°3
[email protected] Periodo: Dos
Teléfono 3052934590
TALLER #3
Fotografía Expresiva
La fotografía expresiva, o fotografía expresionista puede definirse como fotografía
que enfatiza la expresión de la modelo asociada al sentimiento del fotógrafo hacia la
modelo al momento de la toma, y adornada por el ambiente o entorno, logrando así
una expresión global. En la Fotografía Expresiva al igual que en el expresionismo
pictórico, se plasma el deseo de dar al espectador una visión de los sentimientos del
artista, en este caso del fotógrafo y adicionalmente, transmitir a la modelo la visión
del sentimiento del fotógrafo para que ella sea influida positivamente por este. Cada
foto es una sorpresa, un evento, un pensamiento, una sensación. Es muy difícil
describir con palabras, pero la foto, la imagen lo demuestra
La fotografía como arte
No siempre se consideró la fotografía como un arte posible, dado que carecía en sus
inicios de la difusión y aceptación de hoy en día, y se prefería la pintura como medio
artístico de representación de la realidad.
Sin embargo, a lo largo del siglo XX se desarrollaron tendencias estéticas
novedosas que influyeron en las sensibilidades de la época y le abrieron campo al
arte fotográfico para demostrar su potencial subjetivo, ya que se pensaba que no
hacía más que mostrar los objetos puestos delante de la cámara. De acuerdo a sus
pretensiones y la naturaleza del objeto fotografiado, podemos hablar de:
203
• Fotografía publicitaria. Aquella que sirve de publicidad o promoción a los
productos de consumo, sean los que sean. A menudo es objeto de
intervenciones digitales y otro tipo de “correcciones” estratégicas.
• Fotografía de moda. Aquella que acompaña a los desfiles y a otros eventos
de moda, haciendo énfasis en la manera de vestir o de lucir o de peinarse.
• Fotografía documental. También llamada histórica o periodística, se hace
con fines informativos o pedagógicos, es decir, como parte de la transmisión
de un mensaje.
• Fotografía paisajística. Aquella que se toma para exhibir la naturaleza en
su plenitud, como las tomas aéreas o submarinas, usualmente muy abiertas
y llenas de color.
• Fotografía científica. La que toman los estudiosos de la naturaleza a través
de telescopios, microscopios y otras herramientas, para mostrar lo que
comúnmente no se puede observar a simple vista.
• Fotografía artística. La que persigue fines estéticos: retratos, montajes,
composiciones, etc.
1. Elabora un mapa conceptual con la información más relevante del texto la fotografía
Expresiva
2. Investigar que es una cámara fotográfica sus característica y funcionalidad, dibujar o pegar
una con sus partes más especificas
3. Dibujar la cámara del celular con sus partes y escribe sus funciones más específicas
4. Buscar el significado de las siguientes palabras y hacer una sopa de letras con ellas
204
• ACERCAMIENTO
• ENCUADRE
• PIXELES
• GALERIA
• IMAGEN
• FILTRO
• ALBUM
• LENTE
• FLASH
• ZOOM
• EXPRESION
• ENFOQUE
• DIGITAL
• COLLAGE
• FOTOMONTAJE
• CAMARA
• RETRATO
5. Actividad practica: ¿Cómo tomar las mejores fotos con tu celular? crear un
relato visual, dividir una acción en diversos fragmentos, a través del uso del
celular para tomar fotografías que congelan distintas situaciones que se
suceden en el tiempo, utilizando una secuencia de fotos para crear una
narración, para contar una historia. Debes ser muy creativo para la
elaboración de esta actividad.
205
Ejemplo de historia con diversos fragmentos de fotos:
Narrativa visual:
la naturaleza y su luz refleja la inocencia de los niños, que se refleja en la
exploración que hacen a cada regalo del universo una planta, un animal, el sonido
del río y el caer de la hoja, cuando estamos ahí queremos
ese disfrute al escuchar cada sonido, tocar a ese animal, jugar con las hojas caída
y conocer tranquilidad otros mundos que desconocemos
206
ANEXOS – L
207
208
209
210
La narrativa visual se basa en la
capacidad de la imagen de contar
historias, a través de un discurso visual
que remite a la existencia de un mundo,
al cual revela parcialmente, desde el
punto de vista de determinada
interpretación
211
212
213
214
215
216
217
218
219
ANEXOS – M
Encuestas de salida para docentes
14 Crees que la tecnología audiovisual puede ser la fórmula para mejora la motivación de los
estudiantes de la Institución Educativa
15 Piensa que el video arte puede ser un instrumento de conocimiento que posibilita la
evaluación y el aprendizaje en aula.
220
221
ANEXOS – P
Encuestas de salida para estudiantes
222
223
Tabla: 11 Cronograma de Actividades desarrollo de la propuesta
VIDEO ARTE COMO PRÁCTICA PEDAGÓGICA EN EL FORTALECIMIENTO DE LAS COMPETENCIAS EN EL ÁREA DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA
EN LOS ESTUDIANTES DE GRADO OCTAVO
2021
1 2 3 4 5 6 7 8 9 1 11 12 13 14 15 16
0
Observaciones en clase Estudiantes del grado
Octavo
Fase 01: Diseño de las encuestas 15 preguntas y aval
Diagnóstico
Aplicación de la encuesta a docentes y
estudiantes seleccionados
Análisis de resultados de las encuestas
aplicadas
Diseño 15 preguntas para entrevista estudiantes
y aval
Aplicación de la Entrevista a estudiantes
Análisis de resultados de la encuesta aplicada
224
Ajustes al plan de área incluyendo en las
actividades los recursos tecnológicos
225
PRESUPUESTO
Descripción de los recursos necesarios en valor monetario.
Valor
Concepto Totales
Concepto
Equipos: Tecnológico
Computador Personal e Institucional $ 1.500.000
Video beam Institucional $ 2.000.000
Cámara Fotográfica Personal $ 1.500.000
Sala de sistemas Institucional $20.000.000
Celulares Personal $ 1.500.000
Total, equipos: $ 26.500.000
Materiales: Físicos
Fotocopias 1000 x 50 $ 50.000
Material didáctico, colores, cartulina, vinilos,
tijeras, colbon, cinta, hojas iris, cinta de
$300.000
colores, marcadores de vinilo, cartulina
plana, lana, pinta carita, títeres, cartón paja,
Institución Educativa 1
Biblioteca Institucional 1
Casa de los estudiantes- virtualidad
$ 350.000
Total, materiales:
Talento humano:
Estudiantes 40
Directivos y docentes 15
Padres de familia
Docente investigadora 1
Total, equipo tecnológico $ 26.500.000
$ 350.000
Total, material físico
Total, talento humano:
Total, presupuesto: $26.850.000
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