COMO FAVORECER LA EXPERIENCIA DE LAS ARTES VISUALES.pdf
- 1. Consisten en Pueden usarse Con el propósito de Las 8 condiciones son: Ejemplo Ejemplo Ejemplo Ejemplo Ejemplo Ejemplo Ejemplo Ejemplo Aspectos esenciales que deben integrarse en el aula al momento de trabajar las artes visuales. Tener un aprendizaje más efectivo y significativo para los alumnos. Estrategias para evaluar todo el proceso de la educación artística. (1) “La importancia de tener una idea, una imagen o un sentimiento que lo impliquen a uno, a la hora de concebir un proyecto artístico.” (2) “La importancia de enfrentarse a restricciones dentro de las que hay que trabajar.” (3) ” La importancia de atender a la cualidad expresiva de la forma.” (4) “La importancia de la continuidad del plan de estudios en las actividades del estudiante.” (6) “La importancia de la enseñanza para la transferencia de conocimientos entre diferentes campos.” (7) ” La importancia de los procesos grupales, especialmente de la crítica en grupo. (8 ) “La importancia de mostrar el progreso que han hecho los estudiantes, y de debatir sobre ello.” Los profesores de arte deben procurar ayudar a los alumnos a reflexionar sobre ideas, imágenes y experiencias que sean significativas para ellos. El profesor caracteriza e imita a algún pintor o dibujante conocido, a través de Tic´s les expone las obras más importantes. A través de preguntas los lleva a reflexionar e invita a realizar alguna de sus obras libremente. (5) “ La importancia del sobre- aprendizaje o de la automaticidad.” Los estudiantes se enfrentarán a restricciones impuestas que les conducirán a movilizar su ingenio y su sensibilidad, así como su destreza técnica. El estudiante aprende a usar el carácter expresivo de la forma para transmitir o representar la idea o la imagen deseada. Cuando hay continuidad en un programa, el profesor puede construir sobre lo que ya se ha revelado, y puede preparar a los estudiantes para el próximo proyecto. La automaticidad describe un estado de aprendizaje en el que las habilidades técnicas están tan internalizadas, se dominan hasta tal punto, que pueden ser utilizadas sin prestarles atención consciente. Enseñar a los alumnos no sólo a utilizar las capacidades de ver, comprender y crear, sino también a aplicar lo que se ha visto, comprendido y creado, a un mundo mucho más allá de los confines del aula o del colegio. El trabajo en las artes resulta favorecido cuando es sostenido por miembros de la comunidad, que aportan apoyo, muestran las normas, que proveen de modelos de compromiso, y que ofrecen a los demás una respuesta constructiva. Se deben crear prácticas que les permitan a los alumnos comparar sus trabajos a lo largo del tiempo, con el fin de que puedan ver cuánto han avanzado y, además, para hacer posible que juzguen su propia obra. Elaboran una obra rupestre, utilizando en su trabajo artístico, solo colores primarios con la técnica de la dactilopintura. Observan videos de cultura Incaica y a través de música escuchada e imágenes que pudieron apreciar, elaboran un cuadro artístico sobre algún aspecto de esta cultura. Realizan distintos trabajos donde la técnica sea el uso del papel mache. Clase 1 con periódicos y revistas, clase 2 con papel higiénico, clase 3 con harina. Montan una muestra con sus trabajos. Elaboran una máscara representativa a la cultura peruana. Utilizan la técnica y materiales que estiman más adecuada para su creación. Recopilan a través de fotografías de trabajos realizados en el año, un álbum artístico en presentación power point. Cuyo propósito será exponerlo a otros cursos o a sus apoderados. Elaborar una maqueta grupal Los alumnos distribuyen tareas, reparten roles, desarrollan su proyecto en base a normas y trabajan activamente en su grupo. Los alumnos autoevalúan portafolio de obras artísticas realizadas por ellos en la asignatura. Enfocándose en su progreso en todo el año. COMO FAVORECER LA EXPERIENCIA DE LAS ARTES VISUALES