Diseño tipograffico omar marin de la rosa
- 2. CONCEPTO Diseño tipográfico es un término que hace referencia a las familias, tamaño de letras, los espacios entre ellas, interlineados y medidas. Además, el diseño tipográfico se considera la columna vertebral del diseño. El texto tipográfico, compuesto por palabras escritas, es una de las más importantes herramientas que se emplea en el diseño gráfico para transmitir un mensaje. La palabra escrita tiene un significado pero a su vez posee un rasgo visual o una apariencia gráfica que la convierte en un cuerpo gráfico. La tipografía es la medida de todo, es lo primero que tenemos que pensar para empezar un proyecto. De esta manera, no cualquier tipografía nos vale, según lo que vayamos a llevar a cabo nos funcionara una u otra. En consecuencia, esto depende de aspectos, como, el estilo comunicativo, el idioma, el estrés tipográfico y el contexto, según la plataforma en la que vayamos a lanzar el proyecto (la función sigue la forma).
- 4. TRABAJOS DESTACADOS 1. Sans Serif Este tipo de tipografía desde siempre ha marcado una tendencia en el diseño gráfico. Su forma es moderna y a la vez sofisticada y esto permite al diseñador un mejor espacio para crear. Es muy utilizada para lo que en el mundo del diseño se conoce como trabajo limpio, que no es otra cosa que, englobar varios elementos para generar un enfoque específico en las piezas diseñadas. Además, se fragmenta en diferentes tipos de tipografías, como Roboto, Open Sans y Montserrat. 2. Brutalism Esta tipografía es una fuerte tendencia de nuestra época. Los diseñadores la utilizan mucho para crear campañas no tradicionales. Generalmente se arriesgan en diseños de carteles, portafolios personales o páginas webs de figuras públicas. De este tipo de tipografía, existen varios estilos y se caracterizan por ser imperfectos y se enfocan más en lo conceptual que en lo técnicamente correcto. Es una herramienta interesante de utilizar, sobre todo en el diseño moderno. 3. Helvetica Otra de las fuentes tipográficas más utilizadas por los diseñadores es la Helvetica. Es cierto que quienes más la utilizan cuentan con menores recursos digitales para el diseño, pero incluso los más profesionales acuden a ella. Es fácil de visualizar por el público objetivo, por eso es una opción que se debe tener al alcance según el proyecto en el que se trabaje.
- 5. DISEÑADORES RECONOCIDOS 1. Quique Ollervides Se autodefine como acomodador de tintas y pixeles, pero la verdad es todo un maestro de la tipografía, el diseño gráfico y el branding. Para darte una idea de su talento te contamos que entre sus clientes se encuentran Google, Cartoon Network, MTV Latin America, Nike, Vans y Coca Cola, por solo mencionar algunos. El uso impecable de la tipografía es uno de los rasgos característicos de su trabajo y su pasión por el diseño de las letras lo ha llevado a impartir clases y cursos de tipografía en varias universidades mexicanas. 2. Erendida Mancilla Diseñadora gráfica especializada en diseño de pósters y tipografía, Erendida Mancilla es -junto con Manolo Guerrero- fundadora y directora de BlueTypo, un estudio y consultoría enfocada en la tipografía, la creación de pósters, libros, exposiciones y sitios web. Entre sus trabajos se encuentran sus participaciones en la Bienal Internacional del Cartel Bolivia BICeBé en 2013 y 2015, así como algunos materiales elaborados para Amnistía Internacional. 4. GM Meave Gabriel Martínez Meave, mejor conocido como GM Meave, es un adicto a las letras. La caligrafía, la ilustración, la tipografía y el diseño son sus herramientas de todos los días y con ellas ha trabajado para firmas internacionales como Warner Music, Google, Unilever y Pearson, por nombrar algunas. Entre las instituciones que han reconocido su trabajo se encuentran el Type Directors Club de Nueva York; la Asociación Internacional de Tipografía (ATypI acrónimo en francés); así como la Bienal Nacional de Diseño, en México. Una de las familias tipográficas de su creación es Lagarto.
- 6. Idea personal El diseño tipográfico por lo general se extiende cada vez mas, cada persona que esta detrás de estas letras, cada mente, cada imaginación que esta dentro de cada una, por lo general creo que cada tipografía que esta echa tiene su historia, cada una de estas tipografías llena de emoción al llevar una marca, un logo o algún cartel publicitario, la tipografía es muy importante, es necesaria para dar una visión o un mensaje, una de mis ideas es de que no solo debe ser virtual o por programas, creo que los diseñadores deben de ir mas allá de solo crear, si no también de hacerlo escrita, físicamente hacerlas en un letrero o hacerlo en material jugar con el volumen o la gravedad. En mi punto de vista considero que el diseño tipográfico, siendo una de las ramas del diseño, implementa variedad de ideas, infinitamente, cada uno de los personajes importantes deberían ser reconocidos, por como es que han creado el arte de imaginar una letra, dando visión en su estructura, en el color, en el tamaño que llevara cada una de ellas.