Fundamentos del diseño para clase de teoria del arte
- 1. fundamentos del diseño T E O R I A D E L A R T E I S E S I Ó N 0 4 A R Q . L U C I A V I L L E G A S
- 3. El diseño es un proceso de creación visual con un propósito A diferencia de la pintura y de la escultura, que son la realización de las visiones personales y los sueños de un artista. El diseño cubre exigencias prácticas
- 4. elementos de diseño conceptuales visuales de relación prácticos No son visibles. No existen de hecho, sino que parecen estar presentes Cuando los elementos conceptuales se hacen visibles, tienen forma, medida, color y textura Grupo de elementos gobierna la ubicación y la interrelación de las formas en un diseño Subyacen el contenido y el alcance de un diseño-
- 6. Un punto indica posición. No tiene largo ni ancho. No ocupa una zona del espacio. el punto
- 7. Cuando un punto se mueve, su recorrido se transforma en una línea. la linea
- 8. El recorrido de una línea en movimiento se convierte en un plano. el plano
- 9. El recorrido de un plano en movimiento se convierte en un volumen. el volumen
- 10. 02. visuales
- 11. l a f o r m a Todo lo que puede ser visto posee una forma que aporta la identificación principal en nuestra percepción
- 12. e l c o l o r Es una impresión sensorial que recibimos a través de los ojos, se utiliza en sentido amplio, comprendiendo no solo los del espectro solar sino asimismo los neutros
- 13. l a t e x t u r a Se refiere a las cercanías en la superficie de una forma. Puede ser plana o decorada, suave o rugosa, y puede atraer tanto al sentido del tacto como a la vista
- 14. 03. de relación
- 15. depende de cómo esta relacionada con el observador, con el marco que la contiene o con otras formas cercanas la dirección
- 16. es juzgada por su relación respecto al cuadro o la estructura del diseño la posición
- 17. las formas de cualquier tamaño, ocupan un espacio. Puede estar ocupado o vacío el espacio
- 18. no es visual sino psicológica. Tenemos tendencia a atribuir pesantez o liviandad, estabilidad o inestabilidad a formas o grupos de formas la gravedad
- 19. 04. prácticos
- 20. El significado se hace presente cuando el diseño transporta un mensaje. Cuando una forma ha sido derivada de la naturaleza, o del mundo hecho por el ser humano, es representativa. La representación puede ser realista, estilizada o semiabstracta. La función se hace presente cuando un diseño debe servir un determinado propósito. Elementos prácticos significado representación función
- 21. La forma y los elementos conceptuales La forma El punto, la línea o el plano, cuando son visibles, se convierten en forma. Un punto sobre el papel, por pequeño que sea, debe tener una figura, un tamaño, un color y una textura si se quiere que sea visto.
- 22. Características principales del punto: a) su tamaño debe ser comparativamente pequeño b) su forma debe ser simple. La forma como punto
- 23. La forma como linea a) Su ancho es extremadamente estrecho; b) Su longitud es prominente. Tres aspectos : La forma total. Recta, curva, quebrada, irregular o trazada a mano El cuerpo. Afilado, nudoso, vacilante o irregular Las extremidades. Pueden ser cuadrados, redondos, puntiagudos o cié cualquier otra forma simple
- 24. La forma como plano a) Geométricas b) Orgánicas c) Rectilíneas d) Irregulares e) Manuscritas f) Accidentales
- 25. La forma positiva y negativa ● Cuando se la percibe como ocupante de un espacio, la llamamos forma “positiva”. ● Cuando se percibe como un espacio en blanco, rodeado por un espacio ocupado, la llamamos forma “negativa” ● La forma es la “figura”, que está sobre un “fondo”
- 26. a) Forma blanca sobre fondo blanco b) Forma blanca sobre fondo negro c) Forma negra sobre fondo blanco d) Forma negra sobre fondo negro La forma y la distribución del color
- 27. Mayor complejidad del diseño Aumentan las posibilidades para la distribución del color.
- 28. Interrelación de formas a) Distanciamiento b) Toque c) Superposición d) Penetración e) Unión f) Sustracción g) Intersección h) Coincidencia
- 29. la repetición • Módulos: Cantidad de formas • similares. Unifican el diseño • Repetición de módulos: El • método más simple. • Tipos de repetición: a) – De figura b) – De tamaño c) – De color d) – De Textura e) – De Dirección f) – De posición g) – De espacio h) – De gravedad a) b) c) d) e) f) g) h)
- 30. la repetición Variaciones direccionales 1. Direcciones repetidas 2. Direcciones indefinidas 3. Direcciones alternadas 4. Direcciones en gradación 5. Direcciones similares
- 31. la repetición • Submódulos: Varios módulos en repetición que forman un módulo mayor. • Supermódulo: Módulos agrupados que se convierten en una forma mayor.
- 32. la repetición – Disposición lineal – Disposición cuadrada – Disposición en rombo – Disposición triangular – Disposición circular
- 33. la repetición
- 34. la estructura Casi todos los diseños, tienen estructura , impone un orden y predetermina las relaciones internas, que gobierna la posición de las formas 1.Estructura formal/informal: El espacio queda dividido en una cantidad de subdivisiones, igual o rítmicamente, y las formas quedan organizadas con una fuerte sensación de regularidad. Los diversos tipos de la estructura formal SON LA REPETICIÓN ,LA GRADACIÓN, Y LA RADIACIÓN. La estructura informal no tiene líneas estructurales
- 35. 2.Estructura activa/inactiva: Regidas por líneas conceptuales. En la estructura activa interactúan con los módulos que los contienen. I N A C T I V A A C T I V A la estructura
- 36. 3. Estructura visible/invisible: En la mayoría de los casos las estructuras son invisibles En las estructuras visibles, las líneas son visibles .Pueden ser positivas/negativas la estructura
- 37. la estructura La más básica en las estructuras de repetición. Líneas verticales y horizontales : 1.Cambio de proporción: Una dirección consigue mayor énfasis 2. Cambio de dirección: Puede provocar sensación de movimiento 3. Deslizamiento: en una u otra dirección, regular o irregularmente Estructura de repetición. La retícula básica
- 38. la estructura 4. Curvatura o quebrantamiento 5. Reflexión 6. Combinación Estructura de repetición. La retícula básica
- 39. la estructura 7. Divisiones ulteriores 8. Retícula triangular 9. Retícula hexagonal Estructura de repetición. La retícula básica
- 40. la estructura Cuando la estructura se compone de más de una clase de subdivisiones estructurales, que se repiten en forma y tamaño. Estructuras de múltiple repetición
- 41. la similitud similitud de figuras Asociación Imperfección Distorsión Unión Sustracción Tensión Compresión
- 42. la similitud similitud de figuras
- 43. la similitud similitud de figuras
- 44. La gradación Es más estricta que la similitud, exige no solo un cambio gradual, sino que sea de una forma ordenada. Genera una ilusión óptica y crea una sensación de progresión, lo que conduce a una culminación. Gradación en el plano
- 46. la gradación Una estructura de gradación es similar a una de repetición, excepto en que las subdivisiones estructurales no siguen siendo repetitivas sino que cambian de tamaño, figura, o ambos, en secuencia gradual y sistemática A) Cambio de tamaño B) Cambio de dirección C) Deslizamiento D) Curvatura o quebrantamiento E) Reflexión F) Combinación La estructura de la gradación
- 47. la gradación La estructura de la gradación
- 48. La radiación Los módulos se repiten girando regularmente alrededor de un centro Estructura de la radiación Centro de radiación Marca el punto focal en cuyo derredor se sitúan los módulos, debe notarse que el centro de la radiación no siempre es el centro físico del diseño. Direcciones de la radiación Direcciones de las líneas estructurales.
- 49. la radiación La estructura centrifuga Es la clase más común de estructura de radiación en ellas las líneas estructurales se irradian regularmente desde el centro o desde sus cercanías hacia todas las direcciones.
- 50. la radiación La estructura centrifuga
- 51. la radiación La estructura centrifuga
- 52. la radiación La estructura centrifuga
- 53. la radiación La estructura concentrica En lugar de irradiar desde el centro como la centrifuga las líneas estructurales rodean al centro en capas regulares
- 54. la radiación La estructura centrípeta La secuencia de líneas estructurales quebradas o curvadas presionan hacia el centro
- 55. la radiación La estructura centrípeta
- 56. La anomalia 1. 1. Atraer la atención. 2. Aliviar la monotonía. 3. Transformar la regularidad. 4. Quebrar la regularidad. Es la presencia de irregularidad en un diseño, en el cual prevalece la regularidad. El uso de la anomalía responde en el diseño a una necesidad:
- 57. El contraste El contraste ocurre siempre aunque pueda pasar inadvertida. El contraste es solo una clase de comparación , por la cual las diferencias se hacen claras. 1. Contraste de figura 2. Contraste de tamaño 3.Contraste de color 4. Contraste de textura
- 58. El contraste 5.Contraste de dirección 6. Contraste de posición 7.Contraste de espacio 8. Contraste de gravedad
- 59. La concentración Una manera de distribución de los módulos, aparentemente reunidos en ciertas zonas del diseño o levemente repartidos en otras
- 61. 6 principios ordenadores Línea definida por dos puntos en el espacio, en torno a la cual cabe disponer formas y espacios. Distribución equilibrada de formas y espacios alrededor de una línea (eje) o de un punto (centro) común. eje simetria
- 62. 6 principios ordenadores Articulación de la relevancia o significación de una forma o un espacio en virtud de su dimensión, forma o situación relativa a otras formas y espacios de la organización. Utilización de modelos recurrentes y de sus ritmos resultantes, para organizar una serie de formas o espacios similares. jerarquia ritmo
- 63. 6 principios ordenadores Línea, plano o volumen que por su continuidad y regularidad, sirve para reunir, acumular y organizar un modelo de formas y espacios Principio por el que una idea arquitectónica puede guardarse, confirmarse y construirse a través de un conjunto de manipulaciones y transformaciones moderadas. pauta transformación
- 64. Un eje aunque sea imaginario e invisible es un elemento con poder dominante y regulador que implica simetría pero exige equilibrio el eje Un eje por su misma definición puede concluirse en ambos extremos La noción de eje puede reforzarse estableciendo unos límites en toda su longitud. Estos límites simplemente pueden ser las alineaciones de la planta baja o bien unos planos verticales definidores de un espacio lineal coincidente con el eje. Dado que un eje es esencialmente lineal, posee las características de longitud y dirección, induce al movimiento y a la aparición de diferentes perspectivas a lo largo del recorrido. Un eje también puede fijarse mediante la distribución simétrica de formas y espacios.
- 65. Elementos terminales de un eje 1. Puntos en el espacio marcados por elementos lineales verticales O formas constructivas centralizadas. 2. Planos verticales como la fachada simétrica de un edificio, a los que parecen espacios abiertos 3. Espacios definidos convenientemente que generalmente son centralizados o tienen una forma regular 4. Los pasos que al abrirse al exterior, apuntan a un paisaje o a una vista lejana..
- 66. Villa madama, Roma. Rafael Sanzio Templo Itsukushima, Japon, siglo XII Foros de Trajano, Agusto, Cesar y Nerva. Roma
- 68. la simetria La simetría exige una disposición equilibrada de modelos equivalentes formal y especialmente en torno a una línea (eje) o un punto (centro) común. Tipos de Simetría 1. Simetría bilateral: Consiste en una distribución equilibrada de elementos iguales alrededor de un eje común. 1. Simetría central: Se compone de elementos equivalentes que se contrarrestan y que se disponen en torno a dos o mas ejes que se cortan en un punto central.
- 69. la simetria Una composición arquitectónica puede hacer uso de la simetría para organizar de dos modos sus formas y espacios. La total organización de un edificio puede realizarse simétricamente, o tan solo esta cualidad puede apreciarse en una parte del mismo y organizar en torno a sí un modelo irregular de formas y espacios. Este último caso posibilita que un edificio de una respuesta adecuada a las posibles condiciones que tenga un emplazamiento o un La regularidad y la simetría, pueden exclusivamente para espacios que espaciales programa. reservarse destaquen en la organización total, por su significación o relevancia.
- 70. la jerarquia La articulación de una forma o de un espacio con el propósito de darle importancia o significación debe llevarse a cabo de modo claramente exclusivo y unitario y se puede alcanzar dándole: • Una dimensión excepcional •Una forma única •Una localización estratégica En definitiva, la predominancia de una forma o espacio que es jerárquicamente importante se logra convirtiéndolo en una excepción a la norma, en una anomalía dentro de un modelo que, de no ocurrir así, sería regular.
- 71. la jerarquia Por el tamaño: Una forma o un espacio pueden dominar una composición arquitectónica al destacar por su tamaño entre todos los elementos integrantes de la misma. Por lo general, este dominio se hace visible por las dimensiones del elemento, aunque puede darse el caso en que, precisamente, un elemento sobresalga por su pequeñez y por una localización claramente indicada. Por el contorno: El predominio visual de unas formas y espacios y por consiguiente su importancia, pueden obtenerse creando una clara diferenciación entre su contorno y el de los otros elementos de la composición. Una diferenciación que se apoye en un cambio de la geometría o de la regularidad, implica que un acusado contraste formal sea condición básica. Desde luego, es también importante la compatibilidad entre el contorno elegido, la función que la forma tendrá que desempeñar y el uso a se le destine. Por la situación Con objeto de atraer la atención sobre sí, en cuanto a elementos sobresalientes de la composición, las formas y los espacios se pueden situar estratégicamente. Los puntos jerárquicamente importantescomportan: • La conclusión de una secuencia lineal o de una organizaciónaxial •El foco de una organización radial o central •La posición, en la parte superior, interior o en el primer término de una composición.
- 72. la pauta Una pauta apunta hacia una línea, un plano o volumen de referencia que pueden vincularse con los restantes elementos de una composición. La pauta organiza un modelo arbitrario de elementos a través de su regularidad, su continuidad y su presencia permanente, por ejemplo Las líneas de un pentagrama de solfeo sirven de pauta al dar una base visual para la lectura de las notas y de las variaciones relativas de sus tonos. La efectividad de una pauta lineal como dispositivo ordenador obliga a que tenga una continuidad visual suficiente para cortar o desviarse de todos los elementos de la composición. Tratándose de un plano o un volumen, se exige que la dimensión, el cerramiento y la regularidad de una pauta sea suficientemente visible, en cuanto a figura capaz de abrazar o reunir a elementos que se organizan a su alrededor.
- 73. la p a u t a Ante una organización arbitraria de elementos distintos, una pauta los puede componer de las siguientes maneras: Una línea atraviesa o crea un límite común en el modelo, una trama lineal forma un campo neutro y unificador. Un plano puede reunir el modelo de elementos situados bajo sí mismo, o bien actuar a modo de fondo o marco de los elementos pertenecientes a su campo. Un volumen puede congregar el modelo situado dentro de sus límites, o bien organizarlos a lo largo de su perímetro.
- 74. el ritmo la repetición El ritmo se refiere a la repetición regular y armónica de líneas, contornos, formas o colores. Aporta el concepto esencial de la reiteración como artificio organizador de formas y espacios arquitectónicos La forma repetitiva más sencilla es la lineal, en la que los elementos no tienen por que ser totalmente iguales para agruparse, simplemente pueden tener un distintivo común, un común denominador, pero concediéndoles una individualidad dentro de una misma familia. Los rasgos físicos, fundamento de la organización recurrente en las formas y espacios arquitectónicos son: Tamaño – Contorno o perfil – Detalles característicos
- 75. la transformación El principio de la transformación faculta al diseñador para seleccionar un modelo arquitectónico típico cuya estructura formal y ordenación de elementos sea apropiada y razonable, tras lo cual la modifica mediante ligeras manipulaciones para que dé cumplida respuesta a las condiciones específicas y al contexto de un diseño. La transformación exige en primer lugar sistema ordenador del modelo o prototipo sea perfectamente comprendido, de suerte que que el original captado gracias y a una serie de cambios y permutaciones apenas perceptibles, el concepto inicial de diseño resulte mas evidente, sólido y elaborado y no destruido.
- 76. CREDITS: This presentation template was created by Slidesgo, including icons by Flaticon, and infographics & images by Freepik and illustrations by Stories. tarea Realizar obra de arte en 1/4 DE PAPEL CASCARON O ILUSTRACION que incluya los conceptos básicos y los principios ordenadores vistos en clase, tomar fotografía y convertirla a formato PDF. Please keep this slide for attribution • Punto • Línea • Plano • Forma • Espacio • Textura • Color • Tamaño • Principios Ordenadores