Imagen y significado, de la cueva al ordenador.
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El documento describe la evolución de los medios y lenguajes audiovisuales desde las pinturas rupestres hasta la era digital. Comenzó con imágenes en cuevas que tenían un propósito espiritual y estético, luego las iglesias y casas de la élite estaban llenas de imágenes para proyectar poder. En el Renacimiento, la pintura buscó reflejar la realidad de forma más precisa usando técnicas como la perspectiva. Más tarde, la cámara oscura permitió proyectar imágenes que los artistas podían tra
Imagen y significado, de la cueva al ordenador.
- 1. 1.IMAGEN Y SIGNIFICADO DE LA CUEVAAL ORDENADOR: EVOLUCIÓN DE LOS MEDIOS Y LENGUAJES AUDIOVISUALES.
- 2. • En el paleolítico las escenas de caza poseían un carácter mágico o totémico. Su función era espiritual y estética, una forma de atrapar el alma de vida. • A lo largo de los siglos, los templos estaban repletos de imágenes al igual que las casas de la gente con poder. El poder económico, político y religioso ha impulsado siempre el dominio de la imagen.
- 3. • A partir del renacimiento los artistas describen la realidad, la mirada del ser humano es el centro del mundo. La imagen es un testimonio o documento. • También aparece la perspectiva artificialis, inventada por Brunelleschi. Como consecuencia los cuadros tendrán más iconicidad.
- 4. • Leon Battista Alberti formuló los primeros trabajos con la perspectiva de un solo punto de fuga. Para su trazado se ayudaba de un velo traducente que consistía en una pantalla formada por un finísimo velo de gasa que permitía ver a través de este y daba cuerpo al plano en el que se tomaba la imagen.
- 5. • La cámara oscura, de la que ya Aristóteles hablaba, está basada en un principio óptico según el cual la luz viaja en línea recta y cuando algunos rayos, reflejados por el objeto, pasan a través de un agujero muy pequeño, forman una imagen proyectada e invertida de la realidad. • Leonardo da Vinci perfecciona el sistema añadiéndole una barra vertical con un orificio, lo que le permite al pintor fijar su punto de vista mientras traza el dibujo.
- 6. • Leonardo usó un cuarto oscuro y más tarde Daniele Barbaro añade al pequeño agujero una lente biconvexa, aumentando la calidad de la imagen obtenida.
- 7. • Muchos pintores usaron una cámara oscura portátil para dibujar la realidad. Un cristal colocado en el plano focal permitía calcar la imagen en un papel muy fino y obtener un boceto con la perspectiva resuelta. Con la colocación de un espejo a 45º se facilitaba esta acción, conviertiendo la cámara oscura en una herramienta habitual. David Hockney en su libro,El conocimineto secreto, analiza numerosas obras de arte en las que se empleó este recurso. Artistas como Vermeer, Caravaggio, Leonardo, Velázquez, Rembrandt, Van Eyck, Holbein o Hals, la emplearon.
- 8. Bocetos de Canaletto con la cámara oscura.
- 9. TORRE TAVIRA EN CÁDIZ
- 10. Así pasa el tiempo hasta que se consigue fijar la imagen proyectada sobre un soporte, haciéndola permanente: ha nacido la fotografía. La primera imagen fotográfica es atribuida a Joseph-Nicephore Niepce.
- 11. En 1839 Niepce , en asociación con Daguerre da lugar a la creación del daguerrotipo: una imagen positiva directa (obtenida sin negativo previo) realizada sobre una placa de cobre plateado, que se sensibilizaba con vapor de yodo y se recubría con vapor de mercurio. El resultado era una imagen muy rica en detalles y de aspecto metalizado.
- 12. Mas el proceso de la fotografía analógica tal y como la conocemos hoy, obtenida por un proceso negativo- positivo está en el Calotipo, invento creado por Henry Fox Talbot. Se trata del primer sistema de obtención de imágenes mediante una copia positiva de un negativo obtenido en una cámara.
- 13. A partir de este momento la fotografía sustituye a la pintura como “testigo de la realidad”, lo que supone por parte de la pintura de un nuevo lenguaje que llegará con los movimientos de vanguardia de finales del siglo XIX, los impresionistas serán los primeros en buscar plasmar el instante, como la fotografía, pero con una expresión nueva y trabajando con el color la técnica de los complementarios.
- 14. Otro ejemplo sería Seurat y la atomización de las formas mediante puntos de color, el puntillismo. Observe como la composición es fotográfica al cortar algunos personajes.
- 15. Los hermanos Lumière en 1895 realizan la primera proyección cinematográfica, un entretenimiento de ferias, un truco de magia que convertirá a la fotografía en arte y que se convertirá en arte años después creando su lenguaje.
- 16. La televisión será un arte dentro de unos años para la mayoría de nosotros, aunque resulte difícil de creer. La aparición de la informática consagra a la televisión y ya es un nuevo arte cuyo lenguaje avanza a toda velocidad.