La música en la publicidad sdfdfd
- 1. La música en la publicida d
- 2. Por Pilar Villanueva García 4ºB Índice: 1. Introducción. 2. La música en la televisión. 3. La música en la radio. 4. La música en Internet. 5. Conclusión y opinión personal. 1.Introducción La música ha tenido un papel importante a lo largo de la historia, pero su principal función es la publicidad. Tanto en la TV como en la radio o en internet, se usa para atraer la atención del consumidor o hacer más entretenido un anuncio publicitario. Aquí tenemos sus principales usos: 2.Música en la televisión Desde 1957 hay programas exclusivamente musicales en televisión, que se encargan de la puesta en escena de la actuación de cantante. En EE.UU., los programas de variedades, algunos de ellos estructurados como un
- 3. continuo heterogéneo de números musicales, pronto se convierten en los primeros que insertan canciones y actuaciones musicales.The Ed Sullivan Show y el American Bandstand se mantuvieron como los más representativos e influyentes de la década de los sesenta. En un principio, como en el teatro, la puesta en escena tenía limitaciones espacio-temporales: el cantante o grupo simplemente aparecía en un escenario vacío y ante un telón, cortinas y poco más, cantando su tema al público. Debido a los graves problemas para la transmisión de sonido directo de calidad, pronto se empezó a utilizar el play-back, que consistía en reproducir el mismo sonido del disco mientras los músicos aparentaban interpretar en directo el tema. Esto permitió que los cantantes se despreocupasen de su interpretación vocal, actuasen más tranquilos y se concentrasen en lo visual, (mirada a cámara, seguimiento de sus movimientos...), en su pose y actitud. Surgieron los gestos y posturas eróticas en la actuación (compuesta por una parte vocal y otra interpretativa), y la actuación ante el espectador (identificado con la cámara). Los cantantes rock cuya presencia en cine y televisión fue por millones de jóvenes fueron Elvis Presley y The Beatles. Respecto al primero puede decirse que la rebeldía inicial de sus canciones y de su actitud se fue reduciendo poco a poco para “dar bien por televisión” y vender más discos. Algunas películas como Jailhouse Rock (El rock de la cárcel) son un ejemplo excelente de cómo se intercalaban las canciones en la trama. En cuanto a The Beatles, su participación televisiva fue muy activa. En 1967, los componentes del grupo dirigieron un especial para la BBC llamado Magical Mistery Tour, mal acogido por la crítica por su tono irracional heredado del más puro surrealismo cinematográfico, y un fracaso de audiencia a pesar de la expectación que despertó. El proyecto comenzó gracias a una idea de Paul McCartney: realizar un viaje por la campiña inglesa en un autobús lleno de amigos y extraños personajes sin ningún guión predeterminado. El producto resultó decepcionante en calidad y proyección comercial, no así el disco que se editó a raíz del programa, considerado una joya entre los aficionados. En los sesenta, programas com Top of the pops o Ready, Steady- Go!,descubrieron a grandes grupos, que tendrían éxito e influencia durante los setenta y ochenta. En Estados Unidos tuvo lugar un acontecimiento singular y trascendental para la introducción de la música rock en televisión. Los protagonistas eran los miembros de un grupo musical, cuatro jóvenes extrovertidos que cantaban en play-back y a los que componían letra y música.
- 4. 3. La música en la radio La relación entre música y radio es tan estrecha que difícilmente podríamos hacernos una idea de cómo sería el medio sin la existencia de este componente. La relación de la que hablamos no es nueva, sino que se remonta a los primeros tiempos de la radio. Por entonces, la música ya era aprovechada para deleitar y entretener a los oyentes, aunque, dadas las limitaciones técnicas de la época, las emisoras no tenían más remedio que trasladar sus micrófonos hasta teatros, salas de fiesta, ópera, etc. en los que se desarrollase una actuación que mereciera ser transmitida en directo. Posteriormente, los avances tecnológicos permitieron a las emisoras adaptar acústicamente sus instalaciones para albergar orquestas, grupos de cámara, coros, etcétera, lo que supuso un verdadera innovación. Las estaciones estaban en condiciones de ofrecer una programación musical adecuada y variada. Sin embargo, los pasos más significativos se dieron con la llegada del disco y, sobre todo, con la incorporación, a mediados del siglo XX, de los grabadores a la producción y la realización radiofónica. Estos inventos provocaron un aumento del número de espacios musicales, el nacimiento de emisoras especializadas en música y la creación de temas especialmente concebidas para el medio. En la actualidad, si analizas la oferta de las distintas emisoras te será muy fácil comprobar que la utilización de la música no es siempre la misma. Así, si en algunas ocasiones se te brinda la oportunidad de escuchar una canción, en otras simplemente se te ofrece la posibilidad de percibir una melodía que suena de fondo mientras un locutor o una locutora te invita, por ejemplo, a que te apuntes a una academia para mejorar tu inglés. Todo depende, como ahora veremos, del programa que estés sintonizando, de las intenciones del emisor y, sobre todo, del contexto en el que se integre la música. Ten en cuenta que, aunque cualquier composición es posible despertar determinadas sensaciones y emociones en el oyente, su significado en radio puede variar a partir la relación que guarde con otros materiales, como la voz o los efectos sonoros. Funciones de la música en la radio: Las posibilidades a las que nos acabamos de referir, pero especialmente el contexto, determinan que la música en la radio actúe de distintas formas, es decir, que cumpla diferentes funciones según se presente en cada momento. La mayoría de los
- 5. autores que abordan este tema coinciden en destacar la riqueza del lenguaje musical y las múltiples posibilidades de utilización de esta materia prima en el ámbito de la comunicación radiofónica. Sin embargo, a la hora de referirse a las distintas funciones que puede llegar a desempeñar la música, existen pequeñas diferencias. 4. La música en Internet En los últimos años ha habido una serie de avances tecnológicos que han transformado y están transformando las formas de producción y distribución musical y, con ellas, la industria discográfica en general. A grandes rasgos, pueden distinguirse tres etapas, con distintos impactos cada una de ellas. La primera etapa corresponde a la década del ochenta y refiere a la aparición de la tecnología digital, que permitió la reproducción de ondas de sonido a través de ceros y unos. Esta tecnología impactó tanto en la elaboración de los productos musicales (mejorando, por ejemplo, su calidad) como en su consumo (con la aparición de nuevos aparatos reproductores). El nacimiento del formato MP3. 5. Conclusión y opinión personal
- 6. Me parece que la música tiene un papel importante en la tecnología, la radio, la TV, internet, etc. Creo que sin ella no sería lo mismo. Por lo tanto podríamos decir que la música se puede utilizar como medio de entretenimiento (interpretar música con un instrumento musical), como complemento a un programa la radio, anuncios en la TV o incluso para llamar la atención cuando navegamos por internet. Fuentes: http://www.sinfoniavirtual.com/ http://recursos.cnice.mec.es/media/radio/bloque2/pag6.html
- 7. Me parece que la música tiene un papel importante en la tecnología, la radio, la TV, internet, etc. Creo que sin ella no sería lo mismo. Por lo tanto podríamos decir que la música se puede utilizar como medio de entretenimiento (interpretar música con un instrumento musical), como complemento a un programa la radio, anuncios en la TV o incluso para llamar la atención cuando navegamos por internet. Fuentes: http://www.sinfoniavirtual.com/ http://recursos.cnice.mec.es/media/radio/bloque2/pag6.html