U.D.C.A - PRIMER SIMPOSIO INTERNACIONAL DE ESCULTURA MONUMENTAL EN COLOMBIA
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El primer simposio internacional de escultura monumental en Colombia, que se llevará a cabo del 01 al 30 de abril de 2020 en la Catedral de Sal de Zipaquirá, reunirá a 22 escultores de 19 países para trabajar en obras con el tema 'ancestralidad y símbolo'. Este evento busca fomentar la interacción entre artistas y el público, además de promover la escultura contemporánea y el intercambio cultural. Con el apoyo académico de la universidad U.D.C.A., se generarán espacios para la creación artística
U.D.C.A - PRIMER SIMPOSIO INTERNACIONAL DE ESCULTURA MONUMENTAL EN COLOMBIA
- 1. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL PROGRAMA FORMAR CULTURA ARTÍSTICA UNIVERSITARIA LA HISTORIA VISTA POR… PRIMER SIMPOSIO INTERNACIONAL DE ESCULTURA MONUMENTAL CON EL AVAL ACADÈMICO DE LA UNIVERSIDAD DE CIENCIAS APLICADAS Y AMBIENTALES U.D.C.A ZULEMA HANI A. Difusión Cultural
- 2. PRIMER SIMPOSIO INTERNACIONAL DE ESCULTURA MONUMENTAL EN COLOMBIA CATEDRAL DE SAL DE ZIPAQUIRÁ 01 HASTA 30 DE ABRIL DE 2020 Carlos E. Rodríguez Arango Director – Autor Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental
- 3. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Un simposio de escultura es un taller, que permite a un limitado número de artistas escultores de diferentes culturas y regiones del planeta, crear esculturas “IN SITU” en vivo y en directo, generando un espectáculo didáctico y una interacción con el público durante un periodo de tiempo determinado, los artistas se ocupan de un tema pre- establecido, y se establece una técnica de “la Talla “y el material que se usa. QUE ES UN SIMPOSIO INTERNACIONAL DE ESCULTURA? Sierra de corte de disco diamantado.
- 4. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Este evento fomenta el intercambio intelectual y profesional entre los escultores, y crea oportunidades para la población local de participar, mejorando su comprensión del arte contemporáneo. El simposio que se realiza en Colombia dará la oportunidad a los artistas de compartir sus experiencias, conceptos e información acerca de su actividad artística basados en el tema “Ancestralidad y Símbolo” y el material mármol y roca de sal. Escultores participantes en el The 11th World Cultural Art Symposium, Mosan Art Museum, Gaehwa Park.
- 5. La Escultura monumental es un objeto tridimensional diseñado y ejecutado por un escultor, que es similar a una obra de arquitectura en términos de escala. Babilonia, de Rodríguez Arango. The 11th World Cultural Art Symposium, Mosan Art Museum, Gaehwa Park . QUE ES UNA ESCULTURA MONUMENTAL ?
- 6. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Los materiales utilizados para las esculturas en el desarrollo del Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental y Creación del Primer Museo Subterráneo de Escultura Monumental son: (11) once bloques de Mármol gris perla, de la Danta Antioquia con dimensiones de 2.20 m x 1.20 m x 1.00 m y (11) once espacios en los muros de roca en Sal con áreas de 4.00 m x 4.00 m x 0.80 dentro del Museo Subterráneo de Escultura Monumental ubicado en la Catedral de Sal de Zipaquirá, Colombia. Juan Luis Dörr, escultor de la República de Chile, invitado al Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental en Colombia.
- 7. Promover la talla escultórica en Mármol, Roca y Sal con carácter Monumental. Proponer la generación de espacios escultóricos, en senderos, parques, públicos y privados. Impactar a los artistas nacionales y a los estudiantes de artes plásticas estimulándolos a retomar las propuestas plásticas de carácter monumental. OBJETIVOS DEL SIMPOSIO Carlos E. Rodríguez Arango, en la Academia de Arte en Cheboksary. Director y Autor del Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental en Colombia.
- 8. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Realizar un evento de Arte Internacional sin precedentes en Colombia. Ofrecer a los turistas, artistas y estudiantes y público en general la espectacular creación “en vivo” de 22 esculturas monumentales. Dar a conocer escultores de talla internacional con la posibilidad de asistir a conferencias públicas y presentaciones de los artistas, sus experiencias, conceptos e información acerca de su actividad artística. Convertir a los escultores invitados en Embajadores de Colombia ante el mundo. Zulema Hani, en la conferencia de La Historia del Simposio, Academia de Arte, Cheboksary.
- 9. La importancia y trascendencia de los grupos aborígenes y ancestrales en todas las culturas, la admiración por sus manifestaciones materiales como, la metalurgia, la alfarería, la arquitectura, el trabajo en piedra, hueso y textiles entre otras, han sido temas comunes a toda la humanidad, y permiten que desde la óptica personal de 22 escultores de 19 países de 4 continentes se trabaje en la búsqueda de uniones del pensamiento sobre el origen y la ancestralidad.Símbolos de la Sabiduría. Cheboksary. TEMA DEL PRIMER SIMPOSIO: ANCESTRALIDAD Y SÌMBOLO
- 10. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Estados Unidos, México, Costa Rica, Colombia, Ecuador, Chile, Corea del Sur, China, Japón, España, Islas Canarias, Italia, Bulgaria, Georgia, Rumania, Rusia, Irán, Hungría y Nueva Zelanda y de ellos 22 escultores invitados entrarán en la memoria histórica para develar en sus esculturas y tallas cuál es el pensamiento ancestral que pueden simbolizar en este lenguaje universal. Ellos harán un gran esfuerzo por transmitir a las nuevas generaciones, la herencia nativa a la que pertenecen. “Que esta búsqueda de los orígenes nos una como pueblos hermanos en busca de la Paz Mundial”. La Madre se Chuvashia, de Vladimir Nagornov. Escultores invitados a participar en el Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental en Cheboksary.
- 11. Una de las características esenciales del Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental en Colombia, es que el público puede interactuar con los artistas, lo que contribuye a generar un vínculo y a despertar el amor por el arte en estudiantes, universitarios y público en general. LA ACADEMIA Juan Luis Dörr, Boris Sergeyev , estudiantes de la universidad de arte y cultura, Zulema Hani y Rodríguez Arango.
- 12. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Esta en una gran oportunidad para las familias, estudiantes, universitarios, entidades culturales, concurran al sitio de trabajo, observen el trabajo de los escultores y puedan aprender y entender los procesos creativos. Carlos E. Rodríguez Arango, con estudiantes en el sitio de trabajo.
- 13. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL El Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental que se va a realizar en Colombia, cuenta con el Aval Académico de la Universidad de Ciencias Aplicadas y Ambientales U.D.C.A. Reconoce el Simposio como un evento de calidad académica, realizado por profesionales expertos y reconocidos, capaces de hacer lo que corresponde desde el punto de vista del arte, de la ciencia y de la cultura. Boris Sergeyev en la conferencia de la Historia del Simposio en la Escuela de Arte en Sshuvachia.
- 14. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL El Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental cuenta con el aval académico universitario para facilitar la investigación y el intercambio cultural interuniversitario. La universidad de Ciencias Aplicadas y Ambientales U.D.C.A es una entidad relacionada con todas las entidades universitarias, eso significa que el simposio tiene la posibilidad de articular con la comunicación, información, difusión, en todo el ámbito de lo que es la academia nacional. Universidad de Ciencias Aplicadas y Ambientales U.D.C.A, Bogotá, Colombia
- 15. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL La universidad está articulada a través de ASCUN, a través de diferentes organizaciones nacionales e internacionales a otras universidades y pertenece a todo lo que es el campo de la academia colombiana, de la academia Latinoamericana y mundial. La Universidad U.D.C.A cuenta con su Galería “Hall de las Artes”.
- 16. El Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental en Colombia, es una ventana para promover la escultura contemporánea, por las características del trabajo en mármol y en la piedra de sal, fases y procesos de creaciones. Sierra de corte de disco diamantado. HERRA - MIENTAS
- 17. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL El 01 de abril del 20202,los escultores recibirán sus bloques, espacios y herramientas y comenzarán con sus trabajos. Una vez superada la etapa de cortes mayores a las piezas en bruto, los escultores procederán a trabajar con herramientas de tipo eléctrico y de aire comprimido tales como esmeriles angulares, taladros y pulidoras; también herramientas básicas de tipo manual como cinceles, cuñas, texturadores, punteros y martillos de diferente peso. Sierras, martillos neumáticos, martillos, etc. son las herramientas aliadas para los escultores.
- 18. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Para cortar los artífices dispondrán de discos diamantados para piedra. A esto se suma que los escultores tendrán ayudantes para realizar los trabajos más fuertes. Por eso, durante el mes de abril se escuchará el ruido, provocado por una estrepitosa sierra o por el golpe de una broca con la piedra, para provocar una nube de polvo que se concentra como la niebla donde los escultores quedan sumergidos con sus obras. Andrei Balashov trabajando su pieza en Cheboksary.
- 19. La representación diplomática en los simposios de escultura monumental, fortalecen los lazos de amistad y cooperación con las naciones representadas. Asimismo, contribuye a fomentar la cultura en el país, a través del arte. ARTE SIN FRONTERAS Olga Cielo Molina de la Villa Ministro Consular de la Embajada de Colombia en Corea del Sur, Zulema Hani, Felipe Rodríguez Vásquez y Carlos E. Rodríguez Arango en la entrega del reconocimiento a sus labores durante el The 11th World Cultural Art Symposium, Mosan Art Museum, Gaehwa Park.
- 20. El Primer Simposio Internacional de Escultura Monumental en Colombia, cuenta con la participación de 22 escultores de 4 continentes. 11 artistas tallarán mármol gris de la Danta, Antioquia y 11 artistas tallarán relieves en la roca de sal del Museo. ARTISTAS PARTICIPANTES
- 21. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Alessio Ranaldi Andrey Balashov István Böszörményi Jorge De Santiago López Gemma Domínguez Milton Estrella Gavidia Jhon Gogarberishvili Xavier González Majid Haghighi Yoshin Ogata Nicolae - Razvan Mincu Juan Luis Dorr Bulnes Hoyoung Im Eugen Petri Georgi Minchev Aquiles Jiménez Stepan Sagaiko Fernando Pinto Liu Yang John Fisher Anna Korver Rodríguez Arango
- 22. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL AMÈRICA Ecuador, Chile, Colombia, Costa Rica, Estados Unidos de América, México ASIA Corea del Sur China EUROPA España, Islas Canarias, Italia EUROPA ORIENTAL Bulgaria, Georgia, Rumania Rusia ASIA OCCIDENTAL Georgia, Irán EUROPA CENTRAL Hungría, Rumanía OCEANÌA Nueva Zelandia ALESSIO RANALDI ANDREI BALASHOV ANNA KORVER AQUILES JIMENEZ CARLOS E. RODRÌGUEZ ARANGO EUGEN PETRI FERNANDO PINTO GEMMA DOMÌNGUEZ GEORGI MINCHEV HOYOUNG IM ISTVÁN BÖSZÖRMÉNYI JHON GOGABERISHVILI JOHN FISHER JORGE DE SANTIAGO LÓPEZ JUAN LUÌS DÖRR BULNES LIU YANG MAJID HAGHIGHI MILTON ESTRELLA GAVIDIA NICOLAE RǍSVAN MINCU STEPAN SAGAYKO XAVIER GONZÁLEZ YOSHIN OGATA
- 23. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Carlos E. Rodrìguez Arango Colombia Director y autor de la realización en Colombia del primer Simposio Internacional de Escultura Subterránea y líder desde su quehacer de la creación del Museo. Alessio Ranaldi Italia Membresía en organizaciones de artistas y grupos creativos. Membresía en BBK Fine Art Assosation Berlín. - ISC International Sculptira Center NJ. Ágora Gallery, New York. JPB Art Gallery, Francia. Spazio Arte Gallery. Napoli, Italia. La Unidad del Mundo, Fundación de arte de Ekaterimburgo, Declaración de Rusia. Andrei Balashov Rusia Ganador del premio Lenin Komsomol. Galardonado con la medalla de oro de la Academia de las Artes de Rusia. Miembro de la Comisión de Escultura de la Unión de Artistas de la Federación Rusa. Artista de honor de Rusia. Miembro de pleno derecho de la Academia Rusa de las Artes. Profesor asociado, departamento de Escultura V.I. Surikov.
- 24. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Anna Korver Nueva Zelanda Licenciada en Escultura de la Universidad de Canterbury. Anna Korver, propietaria y directora de la Galería de Bellas Artes y parque de esculturas Korver Molloy, Taranaki. Durante cuatro años fue fiduciaria en la junta de Eco Artists New Zealand, fue miembro ejecutivo de la te Kupenga de piedra por 10 años y pertenece al comité organizador y panel de selección del simposio internacional te Kupenga. Aquiles Jiménez Costa Rica Cuando cursaba sus estudios de segunda enseñanza, conoció al escultor Olger Villegas y Néstor Zeledón Guzmán quienes lo orientan hacia la talla directa. Profesional en escultura y pintura. Estudió en el instituto profesional “ Pietro Tacca”, para la talla del mármol y las piedras duras, Carrara. Italia, donde obtiene la licenciatura en escultura. Bajo la guía del escultor Rino Giannini. viaja a España, Francia, Inglaterra, Luxemburgo, Suiza, Venezuela y México. el consejo superior de educación declara su obra artística como obra de mérito“.
- 25. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Gemma Domìnguez España – Islas Canarias (Nacionalidad Española y Costa Rica) El sentido final de su trabajo y al utilizar el tema central como un impulso para el proceso creativo, mediante los volúmenes rotos, estructura limpia y geométrica, es crear una obra que adquiera autonomía e independencia propia y que ésta aporte su propio espacio. István Böszörményi Hungría Gran parte de la escultura de István B'sz-rményi se basa en formas geométricas simples, que modifica de maneras que son familiares para los matemáticos.
- 26. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Fernando Pinto Colombia Estudió diseño industrial en la Universidad de los Andes, Escultura en Pietra Santa, Italia con los escultores Pasquale Martini y Cesare Riva y grabado en Barcelona con Manel Marzo. Georgi Minchev Bulgaria Georgi Minchev trabaja en el campo de la escultura monumental, y cuenta con más de 15 exposiciones individuales y varios premios en su haber. Trabaja con diferentes materiales, piedra, madera, metal, creando esculturas de gran tamaño. George Minchev es profesor en el departamento de escultura y disciplinas teóricas de Veliko Turnovo Universitat ST. Cyril y Metodio.
- 27. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Hoyoung Im Corea del Sur Directora del Museo de arte de Mosan. Ha organizado Simposios Internacionales de escultura en piedra durante dieciocho años y de pintura. Su interés es socializar con artistas de diferentes países, esculpiendo y pintando juntos. Ofrece una importante oportunidad para los artistas participantes promoviendo el intercambio artístico y cultural, dando a conocer el arte, la cultura coreana y contribuye a promocionar la comprensión, cooperación, amistad y paz en el mundo a través de su interacción y su amistad. Jhon Gogaberishvili República de Georgia Miembro de la junta directiva de la unión de artistas de Georgia desde 2011, donde también ha sido presidente de la sección de escultura durante tres años. Fue miembro del consejo de jóvenes escultores georgianos de 1995-2000 y del jurado del ministerio de cultura. Profesor en la academia estatal de bellas artes de Tiflis en el departamento de escultura.
- 28. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL John Fisher (Giovanni Pescatore) Estados Unidos Ha vivido y trabajado durante más de 20 años en Europa, principalmente en Italia, lo que le da una notable inclinación hacia lo clásico. Sin embargo, su enfoque es inicialmente abstracto. Comienza sin modelos ni dibujos, creando movimientos y una textura superficial rica, que estimula las ideas. Jorge de Santiago López México Miembro de múltiples asociaciones internacionales de arte y representante en México de AIESM, Asociación Internacional de Escultura Monumental. Juan Luìs Dörr Bulnes República de Chile Estudió escultura en la Universidad Católica de Chile. Completó sus estudios trabajando en talleres de prestigiosos artistas chilenos y extranjeros. Ha participado en exposiciones, seminarios y simposios nacionales e internacionales.
- 29. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Liu Yang República Popular de China La escultura siempre ha sido su vida. En los últimos cinco años, ha participado sucesivamente en más de 50 simposios, en más de 24 países, y más de diez de las esculturas tienen más de 5 metros de altura, es el chino más activo e influyente escultor en el mundo. Majid Haghighi República Islámica de Irán Miembro de la Junta Directiva de la Asociación de Escultores Iraníes. Director ejecutivo del Simposio Internacional de Escultura Teherán 2017. Creador y organizador de la nacional llamada esculturas urbanas, Mahalat, Irán. Miembro de la selección Juries Board of Tehran Art Festival "Baharestan" Miembro del Instituto Honorario para la promoción del arte visual contemporáneo. Miembro de AIESM. Milton Estrella Gavidia República de Ecuador “La tierra exhala un aliento letal desde la atmósfera gris mientras los organismos vivos se empujan unos a otros; se repelen y a su vez se atraen, por lo que al final de esta lucha inconsciente se derrumban, regresan al suelo arcilloso, tal vez de barro, lodo o arena”.
- 30. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Nicolae Rǎsvan Mincu Rumania Graduado en el Instituto ICB, de Bucharest, 1982 Miembro de la Unión de Bellas Artes – U.A.P-1994. Bucharest, Romania, Escultura Monumental. Stepan Sagayko Rusia Pertenece a la unión de artistas de Rusia, Asociación Internacional de pintores “sun square”, Asociación de Arte en Austria y a la Universidad de Arte y diseño en stroganov- schule/Moscú. Miembro de varias asociaciones de arte rusas, ha estado enseñando en la universidad de Stroganovsky desde 1980. Xavier González España Profesor de escultura en colegios y escuelas de Bellas Artes en Francia desde 1991. Ha participado en más de 60 simposios internacionales y es en la actualidad director del Centro de Arte Contemporáneo 'Usine Utopik' en Normandía
- 31. UNIDAD DE ARTE Y CULTURA DIFUSIÓN CULTURAL Yoshin Ogata Japón Yoshin es un artista amable y muy concentrado. Después de su primera exposición de esculturas en el Shinseisaku-Kyokai, Tokio En 1970, se trasladó a Londres y estudió en el Museo Británico. Eugen Petri Rumania Estudió Escultura en la Academia de Artes Bucarest. Miembro de la unión de artistas plásticos de Rumania. Miembro de la Royal British Society of Sculptors, Reino Unido desde 2007.