El viaje del héroe como nadie te lo había contado
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El documento aborda la importancia de los arquetipos en la construcción de la identidad de marca y cómo las historias pueden atraer a la audiencia al crear conexiones emocionales. Se enfatiza la necesidad de diseñar narrativas relevantes que mantengan la curiosidad y conduzcan a un clímax significativo. Además, se menciona la utilidad de diferentes plataformas para contar historias y el proceso de edición para mejorar la narrativa.
El viaje del héroe como nadie te lo había contado
- 1. Los arquetipos y la construcción de la identidad de marca @filmatu
- 2. El principio de reciprocidad Las personas que quieren algo de nosotros, tratarán primero de darnos algo. – Roberto Cialdini
- 3. Con las historias sucede parecido.
- 4. Hace 20 años contaba
- 11. ADVERTENCIA Las historias son historias. La realidad es la realidad. Ojo no confundir la una con la otra. Una historia.
- 12. Sin personalidad, el carácter puede ser gracioso y hasta interesante, pero a menos que las personas logren identificarse con el personaje, una historia no atrapará a la audiencia. – Walt Disney
- 13. CARÁCTER ¿Cómo vendería Steve un bolígrafo?
- 14. El personaje ES la trama
- 15. Su forma de vida es su mejor sermón.
- 16. Solo hay un problema.
- 17. EL JINETE Y ELEFANTE “Suponemos que hay una persona en cada cuerpo, pero más bien somos como un comité cuyos miembros han decidido terminar una tarea juntos, actuando a menudo con propósitos opuestos.” – Jonathan Haidt
- 18. Todas las cosas existen por el conflicto de opuestos. – Heráclito, 500 antes de J.C.
- 19. Bienvenido al mito de tu vida
- 20. Los arquetipos son imágenes de experiencias humanas universales que reconocemos fruto de nuestra evolución psicológica como seres humanos. – Carl G. Jung
- 21. Arquetipos
- 22. Orden Cambio Pertenencia Auto-conocimiento
- 23. Orden, belleza y armonía Dejar huella en el universo El ser humano no es una isla La búsqueda del paraíso
- 25. Un arquetipo puede hacer cualquier cosa. La pregunta siempre será por qué. La clave es por qué el personaje hace lo que hace. – Tami Cowden
- 26. La creadora
- 27. La creadora
- 28. El dirigente
- 29. El inocente
- 30. El aventurero @Starbucks Inspiring and nurturing the human spirit -- one person, one cup, one neighborhood at a time.
- 31. El aventurero
- 32. El héroe
- 33. El héroe
- 34. El sabio
- 35. El disruptivo
- 36. El mago
- 37. El mago
- 38. El mago
- 39. El tipo normal
- 40. El tipo normal
- 41. El bromista
- 43. PERSONALIDAD ¿Cómo vendería Steve un bolígrafo?
- 44. El tacto sería increíble
- 45. ¿Y el color?
- 47. El color
- 48. El tono
- 49. CONTEXT IS KING La historia de una marca ha de ser relevante (¿adaptarse?) a su tiempo.
- 50. CONTEXT IS KING
- 51. REAL TIME
- 52. Story Design ¿Cómo se diseña una historia?
- 54. Una historia no son unos hechos sujetos por una narración. Una historia es diseñar unos hechos para llevar a la audiencia a un clímax que libere un sentido. – Robert McKee, guionista
- 56. INTRODUCCIÓN al conflicto DESARROLLO del conflicto RESOLUCIÓN del conflicto
- 58. Si eres capaz de decir al lector mira, si vienes conmigo puedo prometerte que este viaje no termina donde tú crees. Mi historia te llevará a un lugar mucho mejor. Si eres capaz de indicar al lector, de un modo narrativo, que tu historia contiene una sorpresa, que contigo aprenderá algo nuevo, entonces tu historia funcionará. – Charlie Dugg
- 60. “La curiosidad aparece cuando sentimos que existe un vacío entre lo que sabemos y lo que queremos saber. Eso nos provoca picor mental, como si un mosquito nos hubiese picado en el cerebro. Buscamos respuestas porque así es como logramos calmar el picor.” – George Loewenstein
- 61. ¿Qué es un momento?
- 62. KNOWLEDGE La curiosidad GAPS
- 65. El clímax
- 66. Anatomía de una historia I • El efecto “rinoceronte volando”. Pon más llamativo al principio. • Recuerda la pirámide invertida. No corras con la introducción. • El detonante abre el gran interrogante. • Se tiene que ver cuando es cine o vídeo. • ¿Podrá regresar Marty McFly a 1985? • El detonante invita a la audiencia a saber algo que no sabe, algo disonante: ¿qué pasaría si, en realidad, el problema fuese precisamente esa grandeza, esa `enormidad de las ideas´? • El clímax: ¿Qué dice esta historia sobre cómo vivir la vida? • El “cigarro de después”. Ata los cabos sueltos y deja espacio para reflexionar.
- 67. Anatomía de una historia II • Empieza con un Bang! Algo sorprendente. La verdad es que… • Utiliza situaciones reales pero sé creativo. Busca la ironía, el humor o la sorpresa. Muéstrate vulnerable. Comparte tu diálogo interno (miedos). • Sé concreto. Nombra a personas. Utiliza el lugar, el contexto. • El lenguaje de la historia son las conexiones. Asocia tu historia con otras ideas o temas: • Sírvete del lenguaje de las emociones, la empatía y la belleza. • Se breve. Lo normal es escribir más de lo que necesitamos. Escribe un primer borrador. Descansa. Edita sin piedad. Descansa. Edita sin piedad. • Evita utilizar en exceso preposiciones, pronombres y conjunciones (pero, porque, aunque,…) o adverbios que rompan el ritmo del relato. • Acaba con un final contundente. Deja una idea, un mensaje para llevar. Utiliza un giro inesperado que de un nuevo sentido a tu historia.
- 68. Plataformas • Wordpress. • Medium, Storify, Cowbird, Tumblr… • iPad: Storehouse. • iPhone: Storehouse, Storybyte, Pixotale, Steller,… • Facebook y Twitter. • Cualquier plataforma web que permita contar combinando texto y fotografías.
- 69. La vida por sí sola no es la inspiración. La narración de la vida es la inspiración. – Robert McKee
- 70. Enlaces • 3 sitios web donde encontrar buenas fotografías. • Las 4 Ps de una historia. • How to choose the right colors for your brand.
- 71. Bibliografía • Entender el cómic de Scott McCloud. • The Hero and the Outlaw. • La hipótesis de la felicidad.