La Méthode Harmonique de Barry Harris Pour Guitare - 01
La Méthode Harmonique de Barry Harris Pour Guitare - 01
INTRODUCTION
Bien qu'elle ait été jouée par de nombreux maîtres, la guitare est restée un instrument secondaire
tout au long du développement du jazz. Le piano a dominé en tantqu'instrument harmonique
principal, la guitare se contentant d'accompagner discrètement derrière les 88 touches ou de
s'effacer complètement. La guitare est un instrument de musique très polyvalent, très expressif,
portable, coloré, excitant, doux et parfois frustrant. Il est simple de jouer de la guitare. Il est plus
difficile de créer le spectre d'humeurs des grands pianistes de jazz. Je ne veux en aucun cas dire que
le piano ou laguitare sont meilleurs l'un que l'autre. Je me suis rendu compte du vaste potentiel
d'expression de la guitare dans le jazz, ainsi que de ses avantages évidents tels que le jeu en
position. D'un autre côté, les défauts de la guitare incluent les voicings serrés et ladifficulté de
s'accompagner soi-même.
Je pense que le défi de la guitare est de trier les nombreuses options qui existent pour jouer une
idée. Il y a quatre C du milieu sur la guitare et quatre doigts pour jouer chacun d'entre eux. Il est
évident que certaines de ces positions ne sont pas pratiques, mais comment aborder un accord de 4
notes ? Dois-je jouer une note par corde ? Deux notes sur la corde grave, la corde médiane, la corde
aiguë ? Est-ce que je joue la note basse avec mon premier doigt ? Est-ce que je glisse jusqu'à la note
aiguë, est-ce que je martèle ou est-ce que je cueille chaque note ? Peut-être que je vais me
contenter de jouer ces power chords après tout. La réponse à toutes ces questions est simplement -
oui, tout cela. Nous avons besoin de tout cela. Nous n'énumérerons pas ici de nombreuses positions
de doigts, car c'est à chacun d'entre nous de trouver les variations. La plupart des complications
surviennent dans le jeu sur une seule ligne, ce sur quoi je ne m'attarderai pas, me concentrant
plutôt sur les méthodes harmoniques de Barry et sur la meilleure façon de les appliquer sur le
manche. Voici la partie la plus intéressante. Alors que les pianistes répètent très peu de formes dans
leurs accords, il y a beaucoup de formes qui se répètent à la guitare. Le C6 Drop 2 avec la
fondamentale à la basse sur les quatre cordes du milieu est la même forme que B6 et Db6 et D6 etc.
J'ai inclus des grilles de guitare (images du manche avec des points à l'emplacement des doigts)
pour faciliter l'aspect visuel de l'apprentissage des accords, ainsi que la notation musicale. Je n'ai pas
indiqué les numéros de fret pour les grilles car la notation indique l'emplacement sur le manche.
J'espère que vous trouverez cela utile.
Lorsque j'ai pris ma première leçon avec Howard Rees (que j'ai entendu Barry appeler "mon fils") en
1987, il m'a montré la gamme de sixtes diminuées. J'ai su que c'était la voie à suivre pour moi. Elle
est logique, colorée et très facile à jouer à la guitare. Ol' 88 frerait mieux de se méfier.
CHAPITRE I – VOICINGS DROP & GAMMES
Les voicings les mieux adaptés à l'interprétation des théories de Barry sont les VOICINGS DROP. Barry
utilise les accords drop au piano et ils fonctionnent trèsbien à la guitare.
DROP signifie simplement baisser une note (ou plusieurs notes) d'un accord d'une octave.
Si nous considérons les accords de quatre notes numérotées de la note la plus haute à "UN" et de la note
la plus basse à "QUATRE", nous créons des voicings d'accords tels que DROP 2 qui abaisse la deuxième
note la plus haute d'une octave.
Avant d'aborder les tableaux de gammes d'accords, voici une brève descriptionde quatre gammes :
La gamme majeure 6 diminuée (6°)
La gamme mineure 6 diminuée (m6°)
La gamme de septième diminuée (7°)
La gamme septième quinte bémol diminuée (7b5°)
3
CHAPITRE I – VOICINGS DROP & GAMMES
C7 = C E G Bb B° = B D F Ab
Gamme de C septième diminuée (C7°)
L'harmonisation principale utilisée dans l'harmonie de Barry pour la guitare est le DROP 2.
C'est la voix de base que j'utilise la plupart du temps. Elle est facile à saisir sur n'importequel jeu de
cordes.
L'harmonisation DROP 3 est également très utilisée. DROP 3 est parfait pour le solo ou
l'accompagnement sans bassiste. N'hésitez pas à l'utiliser avec un bassiste, même avec la
fondamentale à la basse, car comme l'a dit Barry : "Je ne sais pas qui a lancé l'idée de ne pas jouer de
fondamentale, j'ai joué avec certains des meilleurs bassistes du monde et ils regardent généralement
ma main gauche pour comprendre les changements". Je paraphrase mais ce que Barry veut dire, c'est
qu'il ne faut pas avoir peur d'utiliser les racinesà la basse.
Ne me croyez pas sur parole, apprenez-les tous et trouvez les sons qui vous plaisent.
J'ai inclus ce que j'appelle des "accords partiels", des accords de trois notes qui conviennent aux
tempos rapides ou aux sons plus compacts. Les accords partiels sontainsi nommés parce qu'ils
omettent une note d'un accord de quatre notes, comme un DROP 2.
Les voicings DROP sont présentés en notation complète, sans valeur rythmique. Lesnotes pleines
représentent l'accord principal, la Sixte majeure dans cet exemple, et les notes creuses sont des
accords diminués. Les quatre renversements de l'accordprincipal se trouvent sur des grilles au-dessus
de la portée et la forme de l'accord diminué se trouve sur une seule grille en dessous. Les accords
diminués sont parfaitement symétriques, de sorte que la forme de chaque accord est répétée pour
chaque renversement. Les positions des frettes ne sont pas marquées. Les grilles servent de référence
pour la forme.
Majeur 6 diminué
Drop 2 - Quatre cordes du milieu
B°
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Majeur 6 diminué
Drop 2 - Quatre cordes du milieu
C6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Mineur 6 diminué
Drop 2 - Quatre cordes du milieu
Cm6
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Majeur 6 diminué
Drop 2 - Quatre cordes supérieures
F6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Mineur 6 diminué
Drop 2 - Quatre cordes supérieures
Fm6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Majeur 6 diminué
Drop 2 - Quatre cordes inférieures
G6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
F#°
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Mineur 6 diminué
Drop 2 - Quatre cordes inférieures
Gm6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
F#°
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Majeur 6 Diminué
Drop 3 - 6ème corde basse
G6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Mineur 6 Diminué
Drop 3 - 6ème corde basse
Gm6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Majeur 6 diminué
Drop 3 - 5ème corde basse
C6
ce
Racine à la basse 3 à la basse 5te à la basse 6te à la basse
B°
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Mineur 6 diminué
Drop 3 - 5ème corde basse
Cm6
Racine à la basse 3ce à la basse 5te à la basse 6te à la basse
B°
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
CHAPITRE 2 - LE MOUVEMENT
Les accords diminués sont vraiment étonnants en raison de la paletteharmonique qui les entoure.
Abaissez n'importe quelle note d'un accord diminué et vous obtiendrez unaccord de dominante.
Relevez n'importe quelle note d'un accord diminué et vous obtiendrez unaccord mineur 6.
Abaissez deux notes consécutives d'un accord diminué et vous obtiendrez unaccord majeur 6.
Abaissez ou relevez deux notes non consécutives d'un accord diminué et vousobtiendrez un accord de
dominante quinte bémol.
Voyons cela de plus près.
Abaissez n'importe quelle note d'un accord diminué et vous obtiendrez unaccord de dominante.
F° G7 F° Db7 F° Bb7 F° E7
Relevez n'importe quelle note d'un accord diminué et vous obtiendrez un accordmineur 6.
Abaissez deux notes consécutives d'un accord diminué et vous obtenez un accordmajeur 6. Les notes
consécutives seraient F - Ab, Ab - B, B - D, D - F.
F° Bb6 F° E6 F° Db6 F° G6
Si vous abaissez ou augmentez deux notes non consécutives d'un accord diminué, vous obtenez un
accord de dominante quinte bémol. Les notes non consécutives sont F - B, Ab - D.
Un demi-ton en dessous de chaque note d'un accord diminué se trouve une note de "dominante
apparentée".
Notes diminuées
Les quatre notes de l'accord diminué et les quatre notes des "dominantes apparentées"donnent une
gamme diminuée de huit notes.
La note "dominante apparentée" située sous chaque note diminuée est la fondamentaled'un "accord de
dominante apparenté".
G7 Db7 Bb7 E7
b9 b9 b9
b5
#9
13ème
N'oubliez pas : Les majeurs 6 et les mineurs 6 ont un accord diminué apparenté surleur 7ème
degré.
Db7 / E7 / G7 / Bb7
Ces majeurs, mineurs et dominantes sont liées à UN accord symétrique diminué qui
peut être appelé par n'importe laquelle de ses quatre notes :
F° / Ab° / B° / D°
Qu'en pensez-vous ? Barry appelle ces relations tierces mineures "sœurs et frères".
Barry, de manière discrète, commencera nombre de ses cours d'harmonie par une
explication de l'univers et de la place que nous y occupons.
Si l'on prend deux notes (gènes) de chaque ton de la gamme (homme et femme), on obtient
des enfants :
J'aime adopter un point de vue mathématique et diviser la gamme chromatique par des facteurs de
12.
12/12 = 1 Gamme Chromatique / Dieu
C Db D Eb E F Gb G Ab A Bb B
E Bb
Db G
D Ab
F B
Db F A
D Gb Bb
Eb G B
Db G
D Ab
Eb A
E Bb
F B
12/1 = 12 Notes
C Db D Eb E F Gb G Ab A Bb B
Remarquez l'harmonisation Eb6, DROP 2, avec la 6te à la basse sur les quatre cordes centrales.
LE MINEUR IMPORTANT
Tous les accords et gammes de dominantes ont un accord mineur important qui se trouve sur le
cinquième degré.
C'est ce que, jusqu'à présent, la plupart d'entre nous appelaient servilement le "deux" dans un
"DEUX/CINQ/UN".
Barry dit que la musique est un mouvement et non pas "deux cinq, deux cinq".
Notre "mouvement" est fourni par les différentes gammes de sixte diminuée et de sixte mineure
diminuée.
Chaque fois que vous voyez une septième mineure (m7), nous la considérons désormais comme un
accord de sixte majeure qui a une diminution correspondante.
Chaque fois que vous voyez un mineur septième quinte bémol (demi-diminué) (m7b5/ø ), nous
considérerons qu'il s'agit d'un accord de Sixte mineure qui a une diminution apparentée.
D'accord, nous avons libéré l'accord "deux", mais qu'en est-il de l'accord "cinq" ?
b7 b9
3ce b13/#5
9ème 3ce
5te b7
Le m6 de la 5te est
Le m6 du bII génère
comme un F9 sans
des sons altérés.
racine.
La relation entre les gammes Sixte Diminuée et Sixte mineure Diminuée qui ont remplacé l'ancienne
gamme "deux cinq" est fascinante.
Nos exemples ci-dessus sont dans la tonalité de Bb. La liste des "changements typiques d'un fake
book" serait la suivante :
Cm7 - F7
Nous utilisons :
Cm6°
Eb6° — ou
Gbm6°
9ème 7ème
Nous ne pensons pas aux accords portant de grands noms, comme la 9ème de F majeur, car ils sont
trop statiques, trop encombrants pour être déplacés.
Barry parle d'utiliser de petits accords pour créer du mouvement.
Barry appellerait l'accord ci-dessus "un F6 avec deux notes diminuées empruntées". Les deux notes
creuses de C6 sont également des notes diminuées apparentées à F6.
J'aime l'expression "Sixte sur la quinte" (aussi difficile que cela soit à dire) parce qu'il est facile de
visualiser l'accord de sixte qui se trouve sur le cinquième degré de l'accord que je joue.
Les deux notes diminuées "empruntées" qui génèrent le C6 sont résolues en un accord complet de F6.
Deux notes se déplacent (ténor/soprano)
Deux notes restent (basse/alto)
Au lieu de déplacer le ténor et le soprano directement vers le F6, ils sont déplacés par demi-ton,
créant un accord de C diminué passant au F6.
La progression de :
C6 - C° - F6
ou est joué sur F6.
V6 – V° - I6
Nous pouvons également utiliser la 6te sur la 5te pour les accords mineurs importants.
Les accords mineurs importants se trouvent sur la quinte de la dominante.
C'est l'accord "deux" d'un deux/cinq/un.
Je mentionne le "deux/cinq" pour montrer où se trouve le mineur important, bien que Barry insiste
sur le fait que la musique est un mouvement, "pas deux cinq deux cinq".
Dans la tonalité de C
Sur la 5te
Dominante = G7
Sur la 5te
Mineur Important
neuvième quinte
CHAPITRE 2 – LE MOUVEMENT
2.6 LE MOUVEMENT
Barry demande "pourquoi plus personne ne joue le bIII diminué ?".
Le bIII diminué (blll°) passe à trois mineur septième (lllm7) et à deux mineur septième (llm7).
Tonalité de Bb Tonalité de Bb
Tonalité de Bb
PLUS DE MOUVEMENT.
Le dièse quatre diminué (#IV°) va
au Un avec la quinte à la basse.
Tonalité de Bb
Ce dernier exemple utilisant le bll° est facile à expliquer car le Cm7 est Eb6 et le B° est le relatif
diminué.
E° = #IV° I6 = Bb6
Je me demande quand Barry dit "pourquoi plus personne ne joue le bémol trois diminué" si c'est
parce que nous sommes tellement habitués à résoudre par des accords de dominante ("deux cinq,
deux cinq") que nous avons négligé la flexibilité du bémol trois diminué ?
Le bémol trois diminué va jusqu'à deux mineur septième et de deux mineur septième revient à un. Il
est possible d'obtenir des vamps intéressantes sans jamais jouer un accord de dominante.
Voici des illustrations de différents voicings de "un" – "bémol trois diminué" – "quatre" – "bémol trois
diminué" – "un", le bémol trois diminué étant appelé "UN DIMINUÉ".
PLUS DE MOUVEMENT
La Méthode Harmonique de Barry Harris 29
CHAPITRE 2 – LE MOUVEMENT
Si l'on considère la notion classique de tension et de relâchement, elle se reflète dans les concepts de
mouvement de Barry, qui consistent à viser l'unicité.
Deux/Cinq/Un existe sur les partitions. Nous devons "utiliser de petites choses", comme le dit Barry,
pour éviter "la prison de l'accord deux, l'accord cinq, l'accord un", comme un état de l'interprétation
du jazz.
En tant que fan de baseball, j'aime le concept de home and away en relation avec le relâchement et la
tension.
Les dominantes altérées sont aussi éloignées que possible et les accords mineurs importants donnent
un son "juste en bas de la route, dans une ville voisine".
La clé pour échapper à la "prison comme état" est de penser aux gammes 6 diminuées, les gammes
mineures 6 diminuées, ainsi que les accords diminués et de dominante relatifs.
Voici d'autres mouvements que l'on peut "brancher" sur les progressions de type UN/CINQ.
Ces mouvements n'utiliseront que trois positions numériques tonales, un, quatre, cinq et seulement
deux types d'accords : Les accords de sixte et les accords diminués.
Le premier exemple est simplement une sixte et son relatif diminué, capturant l'essence même du
home and away.
Bien qu'il ne soit pas mentionné, le retour "home" se fait après l'accord "away" diminué final. Si les
exemples sont trop bas sur le manche, transférez les voicings sur les quatre cordes du milieu.
N'oubliez pas : Les grilles ne servent que de référence pour les formes.
Essayez la figure de l'accord cinq avec ce rythme. Chaque accent est un nouvel accord.
Notez que dans les trois derniers exemples, il n'y a jamais de voix qui se déplace de plus
d'un demi-ton !
Lorsque cette progression m'a été démontrée, j'ai fait quelques recherches rapides et, en l'espace
d'une heure, après avoir parcouru quelques fake books, j'ai trouvé au moins soixante-dix exemples de
ce mouvement.
Du majeur au mineur, puis au mineur avec la sixte à la basse, c'est une longue description de la façon
d'atteindre le TROIS d'une tonalité. Le TROIS peut être majeur ou mineur.
De nombreux ponts vont jusqu'au TROIS majeur.
Un fake book donnerait ce mouvement ainsi ;
Quatre dièse demi-diminué à sept de dominante.
ou
Quatre dièse mineur septième à sept de dominante.
| F6 | Bø E7 | A6 |
| F6 | Bm7 E7 | A6 |
Barry aime utiliser le mineur avec la sixte à la basse vers une dominante sur le septième degré au lieu
d'un "Dièse quatre mineur septième" que l'on trouve si souvent. Utilisez ce mouvement chaque fois
que vous voyez le mouvement de la fondamentale d'un accord majeur vers un accord de septième
mineure ou de septième mineure bémol cinq à un triton de distance. Il n'y a qu'une note de
différence entre le F6 et le Dm6/B. Barry a démontré la dernière moitié de Giant Steps utilise ce
mouvement.
| Am7 | D7 | GMaj7 |
On peut jouer :
| C6 | Am6° | D6/G6 |
Ou
| C6° | Ebm6° | D6/G6 |
Ce qui suit sont des exemples de C6° à Ebm6° commençant sur chaque renversement de l'accord C6.
Sont inclus :
a. Des groupes de deux notes (tierces et quintes)
b. Les accords partiels de trois notes.
c. Des accords Drop2 complets de quatre notes.
C6 Diminué
Ebm6 Diminué G
C6 Diminué
Ebm6 Diminué G
C6 Diminué
Ebm6 Diminué G
C6 Diminué
Ebm6 Diminué G
C6 Diminué
Ebm6 Diminué G
C6 Diminué
Ebm6 Diminué G
Essayez de faire le tour du cycle des quartes en utilisant les Mouvements Monk.
Pour les tierces majeures ascendantes et descendantes, commencez par un ton, puis complétez par
des demi-tons.
Il est clair que les possibilités mélodiques sont nombreuses. L'empilement des notes révèle le
potentiel harmonique. Je pense que c'est un domaine dans lequel la guitare a un avantage sur le
piano, car le pianiste doit réfléchir à chaque mouvement de note : "Est-ce une tierce majeure ou
mineure ?" En tant que guitaristes, nous devons penser à la "forme de destination".
Lorsque l'on utilise deux, trois ou quatre notes, il n'y a que deux formes pour chaque mouvement : la
forme de départ suivie de trois mouvements sur une deuxième forme. Pour les intervalles de tierce
majeure, la "forme de destination" est une tierce mineure. L'inverse fonctionne pour les tierces
mineures : la "forme de destination" est une tierce majeure. Cela fonctionne pour les tierces
ascendantes et descendantes.
Les accords partiels de trois notes fonctionnent bien pour les mouvements Monk en gamme majeure.
Un intervalle de dixième à l'extérieur et un intervalle de septième à l'intérieur dessinent des "accords
de quatre notes" sans quinte.
Les cercles creux indiquent les remplissages chromatiques. Remarquez qu'ils ont la même forme que
l'accord de destination. Chaque ligne suit les règles chromatiques.
Vous pourriez utiliser n'importe quel accord et la règle "2 formes par mouvement" s'appliquerait.
CHAPITRE 3 – L'EMPRUNT
Barry parlerait d'un accord majeur septième courant comme étant "trois notes d'un accord de sixte et
une note d'un accord diminué relatif".
Nous pouvons dire que l'accord de sixte a "emprunté" une note de son accord diminué relatif.
Si l'on reprend ce nouvel accord avec une note diminuée empruntée dans la gamme de C Six Diminué,
on obtient de nouvelles formes, de nouveaux sons et de nouvelles possibilités harmoniques.
Comme dans la gamme diminuée classique, chaque note suivante provient de l'accord opposé. Le
diminué devient Sixtes. La Sixte devient Diminuée.
Sur les grilles et la portée, les notes pleines = Sixte, les notes creuses = Diminuée.
Essayez d'emprunter les notes d'au-dessus dans les voix d'alto et de ténor.
L'accord de résolution serait le même que le premier accord, avec la fondamentale à la basse mais
une octave plus haut. Il faut un peu de travail pour trouver ces voix sur chaque jeu de cordes. Voici
l'accord à l'octave supérieure sur les quatre cordes supérieures.
Rappelez-vous que nous créons des sons de dominante altérée en utilisant la gamme mineure 6
diminuée un demi-ton au-dessus de la racine de la dominante.
Cet accord peut être considéré comme deux notes de C mineur sixième et deux notes de son diminué
relatif.
Déplacez ces formes hybrides à travers la gamme de C mineur 6 diminué et créez des sons étonnants
sur B7 se résolvant en E ou en E mineur.
La clé de l'emprunt est de visualiser les notes diminuées qui entourent les sixtes.
Vous pouvez clairement voir deux formes Diminuées Drop 2 (creux) directement au-dessus et au-
dessous de la forme C6 (solides).
Ensuite, empruntez et résolvez les notes diminuées d'au-dessus à la basse et au soprano sur les
quatre voicings Em6 drop 2. Cette séquence descendante est jouée sur Eb7, se résolvant en Ab
Majeur. Remarquez que trois des "formes empruntées" sont les mêmes ! J'insiste à nouveau sur la
visualisation de l'accord de destination (m6).
7ème de Dominante
Eb7
7ème Triton
A7
Une fois encore, nous empruntons au-dessus et résolvons les notes diminuées de la basse et du
soprano.
Rappelez-vous que Barry décrit la Sixte sur la Quinte comme "une Sixte majeure avec deux notes
diminuées empruntées" : Notez les deux premiers accords.
Sixte majeure, sixte mineure, sixte majeure, sixte mineure en tierces mineures descendantes. Une
excellente introduction ou fin.
3.2 L'ENVIRONNEMENT
Toutes les notes d'un accord sont entourées de notes diminuées de part et d'autre.
C6 Diminué
Vous pouvez utiliser des notes d'accompagnement sur n'importe quel type d'accord. Voici un exemple
d'interprétation d'un deux cinq un.
Environnement
Environnement Diminué Environnement
Diminué Diminué
Pour récapituler, un accord diminué a des notes dominantes relatives un demi-ton en dessous de
chaque note. Les dominantes relatives se trouvent également un ton au-dessus de chaque note
diminuée. Le potentiel d'emprunt est vaste et les formes sont symétriques lorsqu'elles sont jouées sur
un jeu de cordes.
L'illustration suivante indique :
C° / Eb° / Gb° / A°
B7 / D7 / F7 / Ab7
Voici des exemples d'accords diminués avec des notes de dominante empruntées.
Il y a quatre exemples notés et un seul exemple de diagramme car la forme est exactement la même,
complètement symétrique pour chaque position sur le manche !
C6 / Eb6 / Gb6 / A6
Il y a quelques années, j'ai lancé un projet visant à répertorier toutes les options d'emprunt possibles.
J'ai fait les calculs, je les ai listés, j'ai fait des grilles avec des étiquettes et j'ai entamé le processus
ardu de répertorier toutes ces formes et tous ces sons.
L'ouvrage avait la taille d'un annuaire téléphonique. Je l'ai transporté dans un atelier (peut-être un
tiers terminé) et je l'ai montré à Barry. Il a feuilleté quelques pages et m'a dit : "Tu enlèves tout le
plaisir".
Bien qu'un peu vexé sur le moment, je me suis rendu compte qu'il avait tout à fait raison. Le "plaisir",
c'est de s'asseoir devant la guitare en gardant les règles à l'esprit et de trouver des options d'emprunt
intéressantes et de voir comment on peut les intégrer dans des chansons. J'aurais pu énumérer des
centaines de possibilités d'emprunts (je les ai quelque part). J'ai choisi de n'en citer que quelques-
unes, en espérant qu'elles donnent une idée du vaste potentiel harmonique, sans pour autant perdre
le plaisir de l'exercice.
Barry dit qu'il ne faut jamais se lasser de la gamme majeure, car il y a tellement de façons créatives de
l'aborder.
Voici quelques-unes des façons de pratiquer la gamme majeure.
Essayez une approche verticale, de haut en bas du manche et visualisez toujours vos notes de
destination. La plupart des dispositifs suivants utilisent les notes d'approche d'un demi-ton en
dessous. Le fait de visualiser les notes cibles de la gamme élimine le mystère de ces mouvements.
Expérimentez à la fois le glissement dans les notes cibles et le martelage sur les cibles.
Pour plus de clarté, ces exemples utilisent des notes pleines pour la gamme majeure et des notes
creuses pour les notes d'approche.
Les rythmes ne sont pas notés. Expérimentez les rythmes de huit notes et de triolets.
Remarquez que lorsqu'il y a un demi-ton naturel dans la gamme E-F, B-C en C majeur, la note naturelle
est répétée. Apprenez ces exemples dans toutes les tonalités et sur toute la tessiture de la guitare.
Les exemples suivants en C majeur peuvent également être joués une octave plus haut que ce qui est
écrit. Je suis convaincu que ces exercices ont l'air plus intimidants notés sur la portée qu'ils ne le sont
en réalité à jouer.
Répétée
Répétée
Mélodique
Harmonique
Mélodique avec un demi-ton en-dessous des deux (cela semble plus difficile que ça ne l'est)
1er
2de
3ce
4te
5te
6te
7ème
1er
Mélodique avec un demi-ton en-dessous des deux (essayer de faire glisser l'un/marteler l'autre)
1er
2de
3ce
4te
5te
6te
7ème
1er
VISUALISER LA CIBLE
1er
2de
3ce
4te
5te
6te
7ème
1er
Les dixièmes sont depuis longtemps un élément essentiel des figures de la main gauche des
pianistes.
A la guitare, elles sont faciles à voir et à saisir, mais la partie la plus délicate est le doigté de
la main gauche.
Nous utilisons 3 jeux de cordes :
JEU DE CORDES BASSES = E / G
JEU DE CORES DU MILIEU = A / B
ENSEMBLE DE CORDES AIGUËS = D / E
Nous pensons à deux jeux à la fois : Bas/moyen ou moyen/aigu
Les paires de doigts de la main gauche que nous visons sont 2 / 4 et 1 / 3.
Ce n'est pas toujours pratique car une dixième mineure sur le set grave est mieux jouée en
2 / 3.
La progression consiste simplement en des accords ascendants de 4 notes dans la gamme
majeure avec des dixièmes ajoutées au-dessus de chaque note.
L'expansion et la contraction d'une gamme créent une tension excitante avec l'illusion de deux
guitares ou plus jouant en même temps.
Utilisez la Sixte Diminuée ou la Sixte mineure Diminuée en commençant par la fondamentale. Vous
jouez ensuite simultanément une note diminuée au-dessus de la fondamentale et une note diminuée
au-dessous de la fondamentale. Votre ligne ascendante continue jusqu'à une note d'accord de 6te et
votre ligne descendante se déplace également jusqu'à une note d'accord de 6te. Continuez ainsi, deux
sixtes, deux diminutions, vers l'extérieur, chaque fois plus éloignées, jusqu'à ce que deux octaves vous
séparent. Inversez et contractez. Essayez de commencer sur d'autres notes de la gamme.
C'est plus facile au piano qu'à la guitare, car le pianiste joue une gamme ascendante à la main droite
et une gamme descendante à la main gauche. Imaginez qu'une de vos lignes reste sur une seule corde
tandis que l'autre ligne passe d'une corde à l'autre à chaque changement. Essayez de faire en sorte
que la ligne descendante commence par une corde basse et redescende, tandis que la ligne
ascendante saute d'une corde à l'autre. À l'inverse, la ligne ascendante commence par une corde
basse et la ligne descendante saute d'une corde à l'autre.
Ce que je trouve intéressant dans cette progression, ce sont les 4ème, 5ème et 6ème accords
(F - E - D à la basse).
Ils sont successivement Drop 2, Drop 3, Drop 2&4.
Je triche un peu sur l'accord de six notes en empruntant une note diminuée (D)
juste pour rendre l'harmonisation plus facile.
Ces jeux de cordes et ces accords ne sont que des suggestions.
Long Court
(dur à la guitare)
Drop entre le
ténor et l'alto
Deux chorus de Like Someone In Love de Johnny Burke et Jimmy Van Heusen sont utilisés pour
démontrer quelques approches abordées dans ce volume.
La chanson est jouée à contretemps avec une interprétation libre de la mélodie, parfois en la
négligeant complètement. La transcription est généralisée.
Il s'agit de contextualiser les concepts.
CHAPITRE 5 -
Mesure 1-3
Majeur à mineur à mineur avec la 6te à la basse.
Mesure 1 - Temps 1 & 2
Emprunt et résolution de l'alto d'en-dessous de C6 Drop 2.
Mesure 1- Temps 3 & 4
B° avec 3 notes empruntées à C6. Le G de C6 se résout en G# de B°.
Mesure 2 - Temps 1 & 2
C6 avec 6te à la basse.
Mesure 2 - Temps 3
B° (basse Ab) avec une 6te (G) empruntée au soprano.
Mesure 2 - Temps 4
Deux notes de C6 délimitent la basse et la mélodie.
Mesure 3 - Temps 1 & 2
Am6 avec la 6te à la basse et 3 notes diminuées empruntées.
Mesure 3 - Temps 3 & 4
B7 inadéquat de type garden variety.
Mesure 4 - Temps 1 & 2
G6 comme Em7
Mesure 4 - Temps 3
A7 partiel tenu.
Mesure 5 - Temps 1
Dm7 en dixièmes avec un demi-ton en dessous sur le "&" du 4 à la mesure 4.
Mesure 5 - Temps 2 à Mesure 6 - Temps 1
Long /Court sans Ténor .
Mesure 6 - Temps 2 - à mesure 7 - Temps 3
Continuation du "Court" en tierces descendantes.
Mesure 7 - Temps 4 à mesure 8 - Temps 2
6te sur 5te / G6 avec 6te à la basse montant chromatiquement jusqu'à Bb6 comme Gm7.
Mesure 8 - Temps 3
Db° avec une note dominante empruntée (C).
Mesure 9
F6° voicing Drop2&4.
Mesure 10 - Temps 1
Dm6 avec la 6te à la basse et une diminuéée empruntée au soprano.
Mesure 10 - Temps 2
B° comme E7.
Mesure 10 - Temps 3 & 4
B° avec des dominantes empruntées (Db - Bb) au-dessus, au-dessous et résolvant à la note soprano B
Mesure 11 - Temps 1 (mesure en 5/4)
Résolution en A6, Drop 3 avec l'alto qui emprunte une diminuée en-dessous.
Mesure 11 - Temps 2 à Mesure 12 - Temps 4
Gamme de A6°, Drop 2, pas de ténor. Emprunt de la note médiane et résolution par le bas.
Mesure 13 - Temps 1 à Mesure 14 - Temps 1
C6° comme Am7, Drop 2, pas de ténor.
Mesure 14 - Temps 2 & 3
Am6° comme D7, Drop 2, pas de ténor.
Mesure 14 - Temps 4
Am6 comme D7, Drop 2.
Mesure 15 à Mesure 16 - Temps 3
F6° comme Dm7 en Abm6 comme G7. Dop 2.
Mesure 16 - Temps 4
Arpège sur Abm6° comme G7 altéré tenu.
Mesure 17 - 19
Majeur à mineur à mineur avec la 6te à la basse.
Mesures 17 et 18
C6° contracté.
Mesure 19 - Temps 1 & 2
Arpège descendant sur Am6 comme Fø en commençant par
la dernière note de la contraction de la mesure précédente.
Mesure 19 - Temps 3 & 4
Cm6 (sans C) sur B7
Mesure 20 - Temps 1
G6 comme Em7.
Mesure 29 - Temps 1 à 3
6te sur la 5te de C6. G6 / G° / C6
Mesure 29 - Temps 3 à Mesure 30 - Temps 1
6te sur la 5te de F6 comme Dm7. C6 / C° / F6
Mesure 31 - Temps 1 à 3
6te sur la 5te de C6. G6 / G°/ C6
6te sur la 5te de F6 comme Dm7. C6 / C° / F6
Mesure 31- Temps 4
Abm6 comme G7.
Mesure 32 - Temps 1 & 2
6te sur la 5te de C6. G6 / G°/ C6
6te sur la 5te de F6 comme Dm7. C6 / C° / F6
Mesure 33
Frères et Sœurs.
Mouvement de racine Dm7 / G7 / Abm7 / Db7
Emprunt et résolution, diminuée par le haut,
Basse et soprano sur : F6 / Dm6 / B6 / Abm6
Mesure 34
Enfin à la maison.
ANNEXE
ANNEXE
Septième Diminuée
Drop 2 – Quatre cordes centrales
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 2 – Quatre cordes aiguës
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 2 – Quatre cordes basses
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 3 – 6ème corde basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 3 – 5ème corde basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 2&4 – 6ème corde basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 2&4 – 5ème corde basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 2&3 – 6ème corde basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
Septième Diminuée
Drop 2&3 – 5ème corde basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
ANNEXE
ACCORDS PARTIELS
Les accords partiels éliminent une note d'un accord DROP de quatre notes pour fournir un accord
compact, compact, moins dense et facile à déplacer.
Le premier groupe est facilement reconnaissable en tant qu'accord DROP 2 sans ténor.
Les accords sur trois cordes adjacentes sont des accords DROP moins une note également.
Ils génèrent une triade majeure ou mineure en premier ou deuxième renversement.
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
Les accords àà double note pour la guitare ressemblent à des accords partiels, mais une note est
dupliquée à une octave d'intervalle dans l'accord, ce qui donne un accord de quatre notes.
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
2de à la basse
4te à la basse
b6 à la basse
7ème à la basse
POSTFACE
C'est à la fin du mois de novembre que j'achève ce projet, alors que je reviens tout juste d'un week-
end d'atelier très enrichissant avec le Dr Barry Harris et d'autres étudiants chanceux. Alors que je
consolidais des choses familières et que j'en apprenais de toutes nouvelles, je n'arrêtais pas de me
dire "retenez les presses".
Alors que Barry continue à transmettre une quantité apparemment inépuisable de connaissances et
d'expériences, je réalise qu'aucun "livre de théorie/méthode" ne sera jamais complet.
Les deux choses que j'ai retenues de la clinique et que je dois transmettre sont les suivantes :
"Ressentez chaque note".
Cela a été dit presque en aparté à un pianiste, mais je pense que cela s'applique à notre main sur le
manche. Nous pouvons faire preuve de finesse avec notre main de picking, mais nous devons
swinguer avec notre main de frettes. J'ai été tellement surpris par cette citation que je vais devoir la
"paraphraser".
"Les guitares devraient guider le reste d'entre nous. Les guitaristes devraient nous montrer des
choses".
Étudiez bien, participez à l'un des stages de Barry et faites en sorte que cela se produise.
Alan Kingstone
Novembre 2005
Toronto