Le rouge dans la peinture européenne.ppsx
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Le document explore la signification et l'évolution de la couleur rouge dans l'art européen, soulignant son association avec des thèmes tels que l'amour, la puissance et le sacrifice à travers différentes époques. Il examine des œuvres emblématiques d'artistes notables et souligne l'importance symbolique de la couleur dans des contextes religieux et sociopolitiques. Enfin, il illustre comment le rouge continue de représenter des émotions puissantes et des enjeux culturels dans l'art moderne et contemporain.
Le rouge dans la peinture européenne.ppsx
- 2. Le rouge dans la peinture européenne
- 3. dans l'art grec et romain classique était associé à l'amour, à la beauté, au courage, à la force et au pouvoir dans l'art médiéval et la Renaissance a acquis une puissance religieuse significative en symbolisant le sang et le sacrifice du Christ, et les princes d'Europe l'ont adopté comme symbole de majesté et d'autorité dans l'art moderne et contemporain est synonyme d'amour, de passion, de puissance, de danger, de colère et de désir
- 5. du pourpoint rouge vif de Giuliano par Sandro Botticelli au rouge agressif de la rue des Moulins d'Henri Toulouse-Lautrec en passant par le rouge foncé séducteur de Judith de Lucas Cranach l'Ancien et la force de la couleur dans La chambre rouge d'Henri Matisse
- 6. évoque le feu, le sang, la violence, la puissance et la passion …
- 7. les séraphins soutenant l'autel du Seigneur … Les séraphins sont souvent peints en rouge sur les icônes, représentant la flamme, car ils sont les plus proches du trône de Dieu et, à ce titre, ils ressemblent à une flamme. « Car notre Dieu est aussi un feu dévorant. (Hébreux 12:29) ; « Son trône était des flammes de feu » (Daniel 7:9) ; « L'aspect de l'Éternel était comme un feu ardent » (Exode 24:17) Jean Le Noir Petites Heures de Jean de Berry, Dieu entouré de séraphins Petites Heures of Jean de France, Duc de Berry, God surrounded by seraphim Petites Heures de Jean de Berry, Dios rodeado de serafines 1375 et 1390 Bibliothèque nationale de France, Paris
- 9. La Vierge est couverte d'un large manteau rouge à festons brodés … Elle est assise sur un trône orné de quatre petites statues de lions, une référence au trône de Salomon, qui comptait douze lions sur ses côtés et sur ses marches. En iconographie, cette représentation est appelé sedes sapientiae (« trône de la sagesse »). La Sainte Vierge était associée au trône de Salomon, décrit comme le trône où Jésus s’assoira. Jan van Eyck Lucca Madonna Vierge de Lucques, Lucca Madonna Virgen de Lucca 1437 Städelsches Kunstinstitut, Frankfurt
- 11. ciel lumineux, un paysage avec des tours, des châteaux, une petite île, un bateau la Vierge et l'Enfant et un chœur de chérubins rouges Giovanni Bellini Vierge aux chérubins rouges Madonna of Red Cherubim Madonna con querubines rojos 1485 Gallerie dell'Accademia, Venice
- 14. Etienne Chevalier, un noble français, aux côtés de saint Étienne, le premier martyr chrétien … Leurs vêtements confèrent un sentiment de luxe et de piété. Chevalier, vêtu d'une robe rouge vif, les mains jointes en prière. Saint Étienne, paré d'une robe bleue, tient un livre surmonté d'une pierre, symbole de son martyr. Jean Fouquet Étienne Chevalier et saint Étienne Etienne Chevalier with St. Stephen Etienne Chevalier con San Esteban 1454 Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin, Berlin
- 16. la grandeur et la sophistication de l'époque Médicis, l'élégance de la société florentine Giuliano de Médicis et son pourpoint rouge vif, symbole de sa haute position sociale Sandro Botticelli Portrait of Giuliano de' Medici Portrait de Julien de Médicis Retrato de Juliano de Médici 1478-1480 National Gallery of Art, Washington
- 18. Léon X., deux cardinaux formant une escorte royale, un livre de prière richement enluminé, une clochette finement ciselée révélant les goûts exquis du Pape et velours et tissus damassés dans diverses nuances de rouge, évoquant le faste, la puissance et la splendeur de sa cour Rafael Sanzio Portrait of Pope Leo X with the cardinals Giulio de' Medici e Luigi de' Rossi Portrait du pape Léon X León X y dos cardenales 1518-1520 Uffizi, Florence
- 20. portrait posthume à la gloire de Cosme l'ancien, le fondateur de la famille des Médicis … le citoyen par excellence de Florence porte une cape et un bonnet de velours rouge, que les saints Côme et Damien, protecteurs de la famille Médicis, portent souvent dans leurs portraits Jacopo Pontormo Portrait of Cosimo de' Medici the Elder Portrait de Cosimo de Médicis l'Ancien Retrato de Cosme el Viejo 1519-1520 Galleria degli Uffizi, Florence
- 22. un chardonneret, symbole christologique associé à la couronne d'épines du Christ, un corail rouge protégeant les enfants d'une mort prématurée, un doublet rouge évoquant la destination à l'état ecclésiastique ... Giovanni deviendra cardinal à l'âge de dix-sept ans Agnolo Bronzino Portrait of Giovanni de' Medici as a Child Portrait de Giovanni de Médicis enfant Retrato de Juan de Médici niño 1545 Galleria degli Uffizi, Florence
- 24. le rouge de la tunique du Christ … les figures grossières des bourreaux les trois Marie, observant la scène avec angoisse El Greco El Expolio The Disrobing of Christ Le Dépouillement du Christ 1577-1579 Sacristy of Toledo Cathedral, Toledo
- 26. Comme il se doit, elle est « habillée pour tuer » ... La belle Judith porte un vêtement contemporain élaboré, qui aurait plu aux clients de la cour de Cranach. Le rouge foncé de sa robe et de son chapeau symbolise la guerre, la mort, la colère ... et la séduction. Lucas Cranach the Elder Lucas Cranach l'Ancien Judith with the Head of Holofernes Judith avec la tête d'Holopherne Judith con la cabeza de Holofernes 1520-1540 Kunsthistorisches Museum, Wien
- 28. Caravage a figé l'instant ... Judith n'a pas encore fini de couper cette tête. La bouche du général s'ouvre en un cri étranglé et le sang gicle en trois jets sur l'oreiller et le drap. Caravaggio Caravage Judith Beheading Holofernes Judith et Holopherne ou Judith décapitant Holopherne Judit y Holofernes 1599 Galleria Nazionale d'Arte Antica at Palazzo Barberini, Rome
- 31. Cupidon plaçant un joug sur les épaules du couple Marsilio Cassotti plaçant une alliance et Faustine portant une robe rouge, couleur préférée des mariées vénitiennes Lorenzo Lotto Portrait of Marsilio Cassotti and His Bride Faustina Portrait de maître Marsilio et sa femme Micer Marsilio Cassotti y su esposa Faustina 1523 Museo del Prado, Madrid
- 34. un large chapeau rouge écarlate et ... elle tourne son visage pour nous regarder avec ses yeux sombres Johannes Vermeer Girl with the Red Hat La Fille au chapeau rouge Joven con Sombrero Rojo 1666-1667 National Gallery of Art, Washington
- 36. le rouge de la rage et de la colère ... Sainte Barbe monte les marches de la tour où elle sera sacrifiée, son père enragé, vêtu d'une tunique rouge grossière, la poursuit avec une épée levée. (… plus tard, il sera frappé par la foudre et consumé par le feu) Peter Paul Rubens Saint Barbara fleeing from her Father Sainte Barbara fuyant son père Santa Bárbara huyendo de su padre 1620 Dulwich Picture Gallery
- 39. le monarque en perruque léonine et en habits de cour … les talons rouges des chaussures - symbole discret de son statut royal le dais pourpre d'un rouge vif - couleur de la puissance et de la richesse Hyacinthe Rigaud Louis XIV en costume de sacre Portrait of Louis XIV Retrato de Luis XIV 1701 Musée du Louvre, Paris
- 42. un somptueux habit de couronnement en velours rouge un trône rouge aux détails dorés la grandeur, de l'autorité et d'une opulence calculée … Napoléon au sommet de sa puissance Jacques-Louis David Portrait de l'Empereur Napoléon Ier Emperor Napoleon I Emperador Napoleón I 1807 Fogg Museum, Harvard Art Museums, Cambridge
- 44. assise dans un fauteuil rouge, visage impassible, sans sourire … Hortense attend avec résignation que le génie termine Cézanne la peint comme une nature morte Paul Cézanne Madame Cézanne dans un fauteuil rouge Madame Cézanne in a Red Armchair Madame Cézanne en sillón rojo 1877 Museum of Fine Arts, Boston
- 46. une femme et deux hommes un peu de symbolisme chromatique et un titre rouge est elle vert est l'un et jaune est l'autre la couleur verte traditionnellement associée à la jalousie et le rouge, couleur classique de l'amour Edvard Munch Jealousy Jalousie Celos 1907 The Munch Museum, Oslo
- 49. une calotte rouge vif, un habit noir austère une étreinte passionnée, un mélange complexe de désir et d'amour interdit un contraste du rouge et du noir soulignant encore le sentiment de drame et d'intrigue Egon Schiele Cardinal and Nun (Caress) Cardinal et Nonne (Caresse) El cardenal y la monja 1912 Leopold Museum, Vienna
- 52. Le célèbre collectionneur russe Sergei Chtchoukine a commandé, pour le salon de son palais moscovite ce tableau ... en bleu mais … Matisse le peint finalement en rouge … Pour l'artiste, l'important était la force des couleurs. Henri Matisse Chambre Rouge Harmonie en Rouge Red Room Harmony in Red Armonía en rojo La habitación roja 1908 Hermitage Museum, St. Petersburg
- 55. un arrière-plan aux tons rouges inquiétants ... une intellectuelle une femme qui fume et boit, le bas baissé, l'air masculin ... Ce n'est pas le portrait d’une journaliste, mais le portrait de toute une époque. En quelques années, Hitler va « mettre de l'ordre » dans cette fascinante Allemagne de l'entre-deux-guerres. Otto Dix Portrait de la journaliste Sylvia von Harden Portrait of the Journalist Sylvia von Harden Retrato de la periodista Sylvia von Harden 1926 Musée National d'Art Moderne, Paris
- 57. murs peints de rouge cramoisi … deux femmes tenant leur jupe remplies de peur et d'espoir dans ce rouge agressif Lautrec a peint avec sincérité et beauté ces femmes marginales, bohèmes, minimisées comme lui. Henri Toulouse-Lautrec Rue des Moulins, 1894 La Visite médicale ou Rue des Moulins, 1894 1894 National Gallery, Washington D.C.
- 59. les mâchoires rouges de l'enfer devant lesquelles se tient Iphigénie, elle porte un linceul funéraire, et sa vie s'éteint … … Mythe classique. Agamemnon, sacrifie sa propre fille Iphigénie pour obtenir la protection des dieux avant sa guerre de Troie. Le fond jaune safran est peut-être chaud, mais il est certainement maladif, le cône noir à lignes blanches représente le vêtement d'Iphigénie, et son visage lunaire recule devant les mains menaçantes qui se tendent vers elle. … La mort volontaire d'un innocent bien-aimé pour perpétuer d'autres massacres. En pleine Seconde Guerre mondiale, Rothko pensait certainement de la sorte. Mark Rothko Sacrifice of Iphigenia Le Sacrifice d'Iphigénie Sacrificio de Ifigenia 1942 Collections of Kate Rothko Prizel and Christopher Rothko
- 61. Red in European paintings Le rouge dans la peinture européenne El rojo en las pinturas europeas images and text credit www. Music The Piano Guys Arwen's Vigil created olga_oes thanks for watching merci M.C., merci Michel [email protected]