Histria da Arte Ocidental - Resumo

HISTRIA DA ARTE

A "histria da arte" uma cincia multidisciplinar que procura estudar de modo objetivo a arte atravs do tempo, classificando
as diferentes formas de cultura, estabelecendo a sua periodizao e salientando as caractersticas artsticas distintivas e
influentes. Veremos a seguir os principais perodos e correntes artsticas que influenciaram a cultura ocidental.

Arte na Pr-Histria (25000 a.C.) - A ARTE PR-HISTRICA foi a produo cultural dos homens da pr-histria, a partir
dos desenhos, smbolos, riscos etc, coloridos ou no nas paredes das cavernas. Tambm era usado como meio de
comunicao. Embora esse perodo seja chamado de Pr-Historia, no correto cham-lo assim, porque, no existe
anterioridade Histria e sim escrita. No entanto existia uma forma de comunicao chamada de pintura rupestre ou gravura
rupestre, que podem ser considerados como a "escrita" dos homens pr-histricos. Esses desenhos ensinam muitas coisas
sobre os homens primitivos, como, por exemplo, que eles eram animistas, ou seja, acreditavam que os elementos da natureza,
como a gua, o sol, o fogo, a terra, e outros. Muitas dessas figuras mostram cenas de caa ou de adorao aos deuses. Os
desenhos nas paredes tambm serviam para mostrar aos deuses os animais que eles queriam caar. Observando as
estatuetas, percebemos que retratam somente figuras femininas, com formas arredondadas e fartas (seios e ndegas
avantajados) e onde eram valorizados os rgos reprodutores.

A ARTE ANTIGA refere-se arte desenvolvida pelas civilizaes antigas aps a criao da escrita e que se estende at
o paleocristo.

Arte Mesopotmia (4000 a.C.) Os povos mesopotmios (civilizaes que se desenvolveram na rea das terras frteis entre
os rios Tigres e Eufrates) eram compostos pelos povos sumrios, os assrios, os babilnicos e os persas. As principais
manifestaes da arquitetura mesopotmica eram os palcios, em geral muito grandiosos. Como no havia muita pedra, as
paredes tinham que ser grossas, pois eram feitas de tijolos, ladrinhos e argila. A construo mais representativa era o
Zigurate, construo de vrios andares sete em geral sobre a qual havia um altar para observar o cu. Os escultores
representavam o corpo humano de forma rgida, sem expresso de movimento e sem detalhes anatmicos (ps, mos e
braos ficavam colados ao corpo, coberto com longos mantos; os olhos eram completados com esmalte brilhante). As esttuas
conservavam sempre uma postura esttica ante a grandiosidade dos deuses. A arte demonstra a religiosidade e o poder dos
governantes. So figuras religiosas de animais alados, estatuetas de olhos circulares, relevos em paredes representando
guerras e conquistas militares e pictogramas representando fatos da realidade daqueles povos. Neste perodo o homem
dominou com preciso a tcnica fundio de metal, assim tambm se criou muitos objetos, esculturas e jias com metais e
pedras preciosas.

Arte do Egito (3000 a.C.) - No Antigo Egito as obras de arte possuam um possui forte carter religioso e funerrio. Essas
caractersticas podem ser explicadas em funo da crena que os egpcios tinha na vida aps a morte. H representaes
artsticas de deuses, faras e animais explicadas por textos em escrita hieroglfica. As pinturas eram feitas nas paredes das
pirmides ou em papiros. Representavam o cotidiano da nobreza ou tratava de assuntos do cotidiano. Uma das caractersticas
principais da arte egpcia o desenho chapado, de perfil e sem perspectiva artstica. A Lei da Frontalidade funda-se no
princpio de valorizar o aspecto que mais caracteriza cada elemento do corpo humano. Desenhado de perfil, o rosto mostrado
ao mximo. De frente, se resume a uma oval. No rosto de perfil, o olho representado de frente, por ser este seu aspecto mais
caracterstico e revelador. O trax tambm apresenta-se de frente, e as pernas e os ps, onde apenas se v o dedo grande,
so vistos de perfil.

Arte na Grcia Antiga (2000 a.C.) - Os artistas gregos buscavam representar, atravs das artes, cenas do cotidiano grego,
acontecimentos histricos e, principalmente, temas religiosos e mitolgicos. As grandes obras de arquitetura como os templos,
por exemplo, eram erguidos em homenagem aos deuses gregos. Um dos templos gregos mais conhecidos a Acrpole de
Atenas, que foi construdo no ponto mais alto da cidade, entre os anos de 447 a 438 a.C.

A arquitetura grega antiga pode ser dividida em trs estilos: Corntio, Drico e Jnico. A pintura grega tambm foi muito
importante nas artes da Grcia Antiga. Os pintores gregos representavam cenas cotidianas, batalhas, religio, mitologias e
outros aspectos da cultura grega. Os vasos, geralmente de cor preta, eram muito utilizados neste tipo de representao
artstica. Estes artistas tambm pintavam em paredes, principalmente de templos e palcios. As esculturas gregas transmitem
uma forte noo de realismo, pois os escultores gregos buscavam aproximar suas obras ao mximo do real, utilizando recursos
e detalhes. Nervos, msculos, veias, expresses e sentimentos so observados nas esculturas. A temtica mais usada foi a
religiosa, principalmente, representaes de deuses e deusas. Cenas do cotidiano, mitos e atividades esportivas
(principalmente relacionadas s Olimpadas) tambm foram abordadas pelos escultores gregos.

Arte Romana (sculo VIII a.C.) - Com forte influncia dos etruscos, a arte romana antiga seguiu os modelos e elementos
artsticos e culturais dos gregos e chega a "copiar" esttuas clssicas. a poca da construo de monumentos pblicos em
homenagem aos imperadores romanos. A pintura mural recorre ao efeito tridimensional. Os afrescos da cidade de Pompia
(soterrada pelo vulco Vesvio em I a.C.) so representativos deste perodo. Um dos legados culturais mais importantes que
os etruscos deixaram aos romanos foi o uso do arco e da abbada nas construes.

ARTE MEDIEVAL, sendo uma derivao direta da arte romana, inicia com a ARTEPALEO CRIST (sculo II), aps a
oficializao do cristianismo como religio do Imprio Romano. Trabalharam as formas clssicas para interpretar a nova
doutrina religiosa. Porm, logo o estilo clssico se pulverizou em uma multiplicidade de escolas regionais, com o aparecimento
de formas mais esquemticas e simplificadas. Na arquitetura destacou-se como o tipo baslica, enquanto que na escultura
os sarcfagos assumiram papel destacado, bem como os mosaicos e as pinturas das catacumbas. A etapa seguinte constituiu
a chamada ARTE BIZANTINA (sculo IV), incorporando influncias orientais e gregas, e tendo no cone e nos mosaicos seus
gneros principais. A ARTE ROMNICA(sculo XI) seguiu-lhe paralelamente, recebendo a influncia de povos brbaros como
os germnicos, celtas e godos. Foi o primeiro estilo de arte internacional depois da queda do Imprio Romano. Eminentemente
religiosa, a maioria da arte romnica visa a exaltao e difuso do cristianismo. A arquitetura enfatiza o uso de abbadas e
arcos, comeando a construo de grandes catedrais, que continuar durante o gtico. A escultura se desenvolveu
principalmente no mbito arquitetnico, com formas esquematizadas. A ARTEGTICA se desenvolveu entre os (sculos
XII), sendo um momento de florescimento econmico e cultural. A arquitetura foi profundamente alterada a partir da introduo
do arco ogival e do arcobotante, nascendo formas mais leves e mais dinmicas, que possibilitaram a construo de edifcios
mais altos e com aberturas maiores, tipificados na catedral gtica. A escultura continua principalmente enquadrada na obra
arquitetnica, mas comeou a desenvolver-se de forma autnoma, com formas mais realistas e elegantes inspirados pela
natureza e, em parte, numa recuperao de influncias clssicas. Aparecem grandes retbulos escultricos e a pintura
desenvolve tcnicas inovadoras como o leo e a tmpera, criando-se obras de grande detalhamento.

A Idade Moderna inicia no RENASCIMENTO (sculos XV e XVI), perodo de grande esplendor cultural na Europa. A
religio deu lugar a uma concepo cientfica do homem e do universo, no sistema do humanismo. As novas descobertas
geogrficas levaram a civilizao europia a se expandir para todos os continentes, e atravs da inveno da imprensa a
cultura se universalizou. Sua arte foi inspirada basicamente na arte clssica greco-romana e na observao cientfica da
natureza. Na pintura, novas tcnicas passam a ser utilizadas: uso da tinta a leo, por exemplo, buscava aumentar a iluso de
realidade. A escultura renascentista marcada pela expressividade e pelo naturalismo. A xilogravura passa a ser muito
utilizada nesta poca. Principais artistas: Hieronymuns Bosch; Albrecht Drer; Jan van Eyck; Sandro Boticcelli;
Donatelo; Leonardo da Vinci; Rafael Sanzio;Michelangelo Buonarotti. Giuseppe Arciboldo.

Sua continuao produziu o MANEIRISMO (meados do sc XVI), com a emergncia de um maior individualismo e um senso
de drama e extravagncia, proliferando em inmeras escolas regionais. O Maneirismo foi um estilo e um movimento artstico
europeu que constitu manifesta reao contra os valores clssicos prestigiados pelo humanismo renascentista. O termo surge
da expresso a maniera de, usada para se referir a artistas que faziam questo de imprimir certas marcas individuais nas suas
obras e procuravam efeitos bizarros que j apontam para a arte moderna, como o alongamento das figuras humanas e os
pontos de vista inusitados. Tambm foi importante nesta fase a disputa entre protestantes e catlicos contra-reformistas, com
repercusses na arte sacra. Shakespeare, Cervantes, Cames, Andrea Palladio, Parmigianino, Monteverdi, El
Greco e Michelangelo so alguns de seus representantes mais notrios.

No perodo BARROCO (final do sc XVI) fortaleceram-se os Estados nacionais, dando origem ao absolutismo. Como reflexo
disso a arte se torna suntuosa e grandiloquente, privilegiando os contrastes acentuados, o senso de drama e o movimento.
Nas artes visuais destaca a cor e no o formato do desenho. As tcnicas utilizadas do um sentido de movimento ao desenho.
Os efeitos de luz e sombra so utilizados constantemente como um recurso para dar vida e realidade obra. Os temas que
mais aparecem so: a paisagem, a natureza-morta e cenas da vida cotidiana. Principais artistas: Caravaggio; Peter Paul
Rubens; Rembrandt; Gian Lorenzo Bernini; Diego Velsquez; Jan Vermeer e Antnio Francisco Lisboa
Aleijadinho, Molire (Dramaturgo), Bach e Haendel(Compositores),

Sua sequncia foi o ROCOC (surgido a partir de meados do sculo XVIII), com formas mais leves e elegantes,
privilegiando o decorativismo, a sofisticao aristocrtica e a sensibilidade individual. Ao mesmo tempo se firmava uma
corrente iluminista, pregando o primado da razo e um retorno natureza. Foram importantes, por exemplo, Voltaire,Jean-
Jacques Rousseau, Carl Philipp Emanuel Bach, Jean-Antoine Houdon, Antoine Watteau, Jean-Honor Fragonard.

No final do sculo XVIII emergem duas correntes opostas: o Romantismo e o Neoclassicismo, que dominaro at meados do
sculo XIX, s vezes em snteses eclticas, como na obra de Goethe. O ROMANTISMO enfatizava a experincia individual do
artista, com obras arrebatadas, visionrias e dramticas, enquanto que oNEOCLASSICISMO recuperava o ideal equilibrado do
classicismo e impunha uma funo social moralizante e poltica para a arte. Na primeira corrente podem ser destacados Victor
Hugo, Byron, Eugne Delacroix, Francisco de Goya, Frdric Chopin, Ludwig van Beethoven, William Turner, Richard
Wagner, William Blake, Albert Bierstadt e Caspar David Friedrich, e, na segunda, Jacques-Louis David, Jean-Auguste-
Dominique Ingres,Mozart, Haydn e Antonio Canova.
ARTE MODERNA um termo que se refere s expresses artsticas surgidas no final do sculo XIX, que se estenderam
at a metade do sculo XX. Na arte moderna v-se a influncia da Revoluo Industrial, das mquinas a vapor, do aumento
das velocidades, da fotografia, do cinema, do avio, do estudo da mente entre outros elementos que contriburam para a
mudana do pensamento e das atitudes.

Realismo surge entre 1850 e 1900 fruto das artes produzidas na Europa. Ele foi influenciado pela industrializao que
dominava a poca. O homem contemporneo entendeu que precisava ser realista, tendo uma viso mais tcnica e deixando
um pouco de lados as emoes humanas. Destaca a realidade fsica atravs da objetividade cientfica e crua. Estas obras so
inspiradas pela vida cotidiana e pela paisagem natural. Aparecem fortes crticas sociais e elementos do erotismo, provocando
criticas dos setores conservadores da sociedade europia do sculo XIX. Principais artistas: Gustave Courbet; Honor
Daumier; douard Manet; Jean-Franois Millet e Auguste Rodin.

Impressionismo (1880) - Atravs da luz e da cor os artistas do impressionismo buscam atingir a realidade. nfase nos temas
da natureza, principalmente de paisagens; Uso de tcnicas de pintura que valorizao a ao da luz natural; Pinceladas soltas
buscando os movimentos da cena retratada, uso de efeitos de sombras coloridas e luminosas. Principais artistas: Claude
Monet; Edgard Degas; Auguste Renoir e Georges Seurat.

Ps-impressionismo ( Final do sc XIX ) - Designa um grupo de artistas que procuram de vrias maneiras amplia a
linguagem visual da pintura para alm do impressionismo. Os mais influentes ps-impressionistas foram Paul Gauguin, Paul
Czanne e Van Gogh. Outros importantes ps-impressionistas foram, entre outros, Henri Rousseau, Georges Seurat, Henri de
Tourlouse-Lautrec. o perodo marcado pelas experimentaes individuais. Os artistas fogem dos padres clssicos,
utilizando recursos de luz e cor. O cromatismo muito utilizado.

O Simbolismo foi um movimento artstico e literrio que surgiu na Frana na dcada de 80 do sculo XIX. Constituindo uma
reao contra o materialismo e mecanizao da civilizao industrial, esta corrente rejeitava simultaneamente o Realismo, o
Romantismo e o impressionismo, acreditando que a arte deveria exprimir idias a partir de uma concepo simbolista das
formas e da cor. Os pintores simbolistas apresentavam especial preferncia por temticas msticas ligadas a religio, a lendas,
morte ou pecado, impregnado de forte teor moralizante, para as quais a tcnica do fresco adequava perfeitamente. Principais
artistas: Paul Gauguim, Odilon Redon, Maurice Denis, Srusier,Gustav Klimt e Edvard Munch.

Conhecendo um pouco mais: ART NOUVEAU

Art Nouveau (Pronncia francesa: [a nu'vo]) uma filosofia e estilo internacional de arte, arquitetura e arte aplicada
especialmente as artes decorativas- que foram mais populares de 1890 1910. O nome Art Nouveau francs para arte
nova. Uma reao arte acadmica do sculo 19, o movimento da Art Nouveau foi inspirado por formas e estruturas naturais,
no somente em flores e plantas, mas tambm em linhas curvas. Arquitetos tentavam harmonizar com o ambiente natural. Ela
tambm pode ser considerada uma filosofia do desenho de moblias, que foi desenhado de acordo com a construo e a parte
feita da vida ordinria.

MOVIMENTOS DE VANGUARDA - Em seu sentido literal, vanguarda (que vem do francs Avant Garde, "guarda avante")
faz referncia ao batalho militar que precede as tropas em ataque durante uma batalha. Da deduz-se que vanguarda aquilo
que "est frente". Desta deduo surge a definio adotada por uma srie de movimentos artsticos e polticos do fim do
sculo XIX e incio do sculo XX. Os movimentos europeus de vanguarda eram aqueles que, segundo seus prprios autores,
guiavam a cultura de seus tempos, estando de certa forma frente deles.

Expressionismo foi um movimento artstico e cultural de vanguarda surgido na Alemanha no ( incio do sculo XX ),
transversal aos campos artsticos da arquitetura, artes plsticas, literatura, msica, cinema, teatro, dana e fotografia.
Manifestou-se inicialmente atravs da pintura, coincidindo com o aparecimento do fauvismo francs, o que tornaria ambos
os movimentos artsticos os primeiros representantes das chamadas "vanguardas histricas". O expressionismo
compreende a deformao da realidade para expressar de forma subjetiva a natureza e o ser humano, dando
nfase expresso de sentimentos em relao simples descrio da realidade. Artistas expressionistas: Edward
Munch, Amedeo Modigliani, Ernest Ludwig Kirchner; Paul Klee, Francis Bacon, Alberto Giacometti, Marc Chagal, Diego
Rivera, Candido Portinari.

Fauvismo (do francs les fauves, "as feras", como foram chamados os pintores no seguidores do cnone impressionista,
vigente poca) uma corrente artstica do incio do sculo XX, que se desenvolveu sobretudo (entre 1905 e
1907). Os pintores fauvistas receberam influncias de Van Gogh, atravs de seu emocionalismo e ardor passional pelas cores
exacerbadas, e de Gauguin, com seu primitivismo e viso elementar da natureza. A nova esttica obedecer aos impulsos
instintivos ou as sensaes vitais e primrias. Criar desobedecendo a uma ordem intelectual, onde as linhas e as cores devem
jorrar no mesmo estado de pureza das crianas e selvagens, desobedecendo s regras tradicionais da pintura. Evitam a iluso
da tridimensionalidade. Agora a tela se apresenta plana, obtendo apenas comprimento e largura. Baseiam-se na fora das
cores puras. Principais artistas: Henri Matisse; Andr Derain e Maurice de Vlaminck.

Cubismo (1907) Cubismo um movimento artstico que surgiu no sculo XX, nas artes plsticas, tendo como principais
fundadores Pablo Picasso e Georges Braque. O quadro "Les demoiselles d'Avignon", de Picasso, 1907 conhecido como
marco inicial do Cubismo. Nele ficam evidentes as referncias a mscaras africanas, que inspiraram a fase inicial do cubismo,
juntamente com a obra de Paul Czanne.
Historicamente o Cubismo originou-se na obra de Czanne, pois para ele a pintura deveria tratar as formas da natureza como
se fossem cones, esferas e cilindros. Entretanto, os cubistas foram mais longe do que Czanne. Passaram a representar os
objetos com todas as suas partes num mesmo plano. como se eles estivessem abertos e apresentassem todos os seus
lados no plano frontal em relao ao espectador. Na verdade, essa atitude de decompor os objetos no tinha nenhum
compromisso de fidelidade com a aparncia real das coisas.

Futurismo (1909) - Movimento inicia-se oficialmente com a publicao do manifesto futurismo, do poeta italiano Filippo
Marinetti. O texto rejeita o moralismo e o passado, exalta a violncia e prope novo tipo de beleza, baseada na
velocidade. As obras futuristas tm o objetivo de criar o mesmo ritmo e esprito da sociedade industrial. Os futuristas
expressam a violncia e representam a dinmica e movimento, para tanto distorcem a imagem do espectadro,
reproduzindo no quadro, imagens seqenciadas como numa fita de cinema. Principais artistas: Giacomo Balla; Carlo
Carra e Umberto Boccioni.

Dadasmo (Dcada de 1910) - Revolucionrio, anrquico e anticapitalista, o dadasmo, prega o absurdo, o sarcasmo, a
stira crtica e o uso de diversas linguagens, como pintura, poesia, escultura, fotografia e teatro. Embora a palavra dada em
francs signifique "cavalo de madeira", sua utilizao marca o non-sense ou falta de sentido que pode ter a linguagem (como
na fala de um beb). Para reforar esta ideia foi estabelecido o mito de que o nome foi escolhido aleatoriamente, desta forma,
abrindo-se uma pgina de um dicionrio e inserindo-se um estilete sobre ela. Isso foi feito para simbolizar o carter
antirracional do movimento, claramente contrrio Primeira Guerra Mundial e aos padres da arte estabelecida na
poca. Principais artistas: Hugo Ball, Francis Picabia, Marcel Duchamp e Man Ray.

Abstracionismo (Dcada de 1910) - A arte abstrata tende a suprimir toda a relao entre a realidade e o quadro, entre
as linhas e os planos, as cores e a significao que esses elementos podem sugerir ao esprito. Quando a significao
de um quadro depende essencialmente da cor e da forma, quando o pintor rompe os ltimos laos que ligam a sua obra
realidade visvel, ela passa a ser abstrata. Principais correntes e variaes do abstracionismo:
Abstracionismo informal, lrico ou abstracionismo expressivo inspirava-se no instinto, no inconsciente e na intuio para
construir uma arte imaginria ligada a uma "necessidade interior". nfase na composio livre. Principais artista: Wassily
Kandinsky e Franz Marc;
O Suprematismo foi um movimento artstico russo, centrado em formas geomtricas bsicas - particularmente o quadrado e o
crculo - e tido como a primeira escola sistemtica de pintura abstrata do movimento moderno. Principal artista:Kasimir
Malevitch;
O Neoplasticismo defendia uma total limpeza espacial para a pintura, reduzindo-a a seus elementos mais puros e buscando
suas caractersticas mais prprias. Principal artista:Piet Mondrian;
O gestualismo, pintura gestual ou action painting uma forma de pintura abstracta onde se pode observar o gesto
pictrico. Este tipo de pintura no apresenta esquemas prvios, e surgiu em Nova Iorque, nos anos 40 do sculo XX, sob
influncia dos processos surrealistas de pintura automtica. Os sinais e os gestos de pintar como meio expressivo foram as
bases desse tipo de pintura. Essa corrente originou-se do expressionismo abstrato. Seu objetivo era a libertao das formas de
Vladimir Tatlin. A pintura gestual recebeu influncia dos chineses e japoneses. Principais
artistas: JacksonPollock, Franz Kline e De Kooning.

Construtivismo (1915) - Caracterizou-se, de forma bastante genrica, pela utilizao constante de
elementos geomtricos, cores primrias, fotomontagem e atipografia sem serifa. O Construtivismo teve influncia profunda na
arte moderna e no design moderno e est inserido no contexto das vanguardas estticas europeias do incio do Sculo
XX. Defende a arte funcional, que deve atender as necessidades do povo e informar sobre a revoluo. A arte deve
fabricar objetos para a vida do povo e no apenas luxo para os ricos. A pintura e a escultura devem ser funcionais, por
isso aparecem muito ligadas arquitetura e ao design. A escultura a grande forma de expresso, principalmente em
metal. Principais artistas: Naum Gabo e Antoine Pevsner.

Pintura Metafsica (Dcada de 1910) Estilo que se contrapem ao futurismo e
cubismo.Recusa da expresso do movimento; o afastamento relativamente esttica industrial ou ligada mquina; aprocura
de objetos do quotidiano e de espaos urbanos para criar um universo misterioso. A pintura deve criar uma impresso de
mistrio, atravs de associaes pouco comuns de objetos totalmente imprevistos, em arcadas e arquiteturas puras,
idealizadas, muitas vezes com a incluso de esttuas, manequins, frutas, legumes, numa transfigurao toda especial,
em curiosas perspectivas. A pintura metafsica explora os efeitos de luzes misteriosas, sombras sedutoras e cores ricas
e profundas, de plstica despojada e escultural. Tem inspirao na Metafsica, cincia que estuda tudo quanto se
manifesta de maneira sobrenatural. Principais artistas: Giorgio de Chirico e Giorgio Morandi.

Arte Surrealista (Dcada de 1920) - Os artistas exploram o inconsciente e as imagens que no so controladas pela
razo. O surrealismo usa associaes irreais, bizarras e provocativas. O rompimento com as noes tradicionais da
perspectiva e da proporcionalidade resulta em imagens estranhas e fora da realidade.
Principais artistas: Marc Chagall; Joan Mir; Salvador Dal; Ren Magritte; Max Ernst; Frida Kahlo.

Conhecendo um pouco mais: BAUHAUS E ART DCO

A Staatliches-Bauhaus foi uma escola de design, artes plsticas e arquitetura de vanguarda na Alemanha. A Bauhaus foi uma
das maiores e mais importantes expresses do que chamado Modernismo no design e na arquitetura, sendo a primeira
escola de design do mundo.

Art dco foi um movimento popular internacional de design que durou de 1925 at 1939, afetando as artes decorativas,
a arquitetura,design de interiores e desenho industrial, assim como as artes visuais, a moda, a pintura, as artes
grficas e cinema. Representou a adaptao pela sociedade em geral dos princpios do cubismo. Edifcios, esculturas, joias,
luminrias e mveis so geometrizados. Sem abrir mo do requinte, os objetos tm decorao moderna, mesmo quando feitos
com bases simples, como concreto armado e compensado de madeira, ganham ornamentos
de bronze, mrmore, prata, marfim e outros materiais nobres.

Considera-se que a ARTE CONTEMPORNEA, em seus estilos, escolas e movimentos, tenha surgido por volta da
segunda metade do sculo XX, mais precisamente aps a Segunda Guerra Mundial, como ao de ruptura com a arte
moderna.
Depois da guerra os artistas mostraram-se voltados s verdades do inconsciente e interessados pela reconstruo
da sociedade. Sobreps-se aos costumes, a necessidade da produo em massa. Quando surgia um movimento na arte, este
revelava-se por meio das variadas linguagens, atravs da constante experimentao de novas tcnicas.
A arte contempornea se mostrou mais evidente na dcada de 60, perodo que muitos estudos consideram o incio do seu
estado de plenitude.

A efervescncia cultural da dcada comeou a questionar a sociedade do ps-guerra, rebelando-se
contra o estilo de vida difundido no cinema, na moda, na televiso e na literatura.
Alm disso, os avanos tecnolgicos foram convulsivamente impulsionados pela corrida espacial e, como mostra dessa
influncia, as formas dos objetos tornam-se, quase subitamente, aerodinmicas, alusivas ao espao, com forte recorrncia ao
brilho do vinil. A cincia e a tecnologia abriram caminho percepo das pessoas, de que a arte feita por outros, poderia estar
a traduzir as suas prprias vidas.
A conscincia ecolgica e o reaproveitamento de materiais so temas recorrentes, que se popularizaram no final do sculo
XX. Em paralelo, a revoluo digital e a consequente globalizao, por meio da internet, formam o perodo mais recente da
contemporaneidade.

De 1945 a 1965 - Entre os movimentos mais clebres esto: Arte bruta, Arte informal, Expressionismo abstrato, Arte
cintica, Combine, Assemblage, Pop art, Fluxus, Op art entre outros.

Aps 1965 at os dias atuais - Os movimentos mais significativos so: Minimalismo, Arte conceitual, Body
art, Instalao, Hiperrealismo, Videoarte, Happening, Arte povera, Transvanguarda, Internet art, Arte urbana, Grafiti entre
outros.

Pop Art (Dcada de 1950) - As histrias em quadrinhos e a mdia visual e impressa so os elementos de referncia da
pop art. Humor e crtica ao consumismo so constantes nas obras de pop art. Principais artistas: Richard Hamilton; Allen
Jones; Robert Rauschenberg; Jasper Johns; Andy Warhol; Roy Lichtenstein; e David Hockney.

Op Art (Dcada de 1950) - um termo usado para descrever a arte que explora a falibilidade do olho e pelo uso de iluses
pticas. A expresso "op-art" vem do ingls (optical art) e significa arte ptica. Defendia para arte "menos expresso e mais
visualizao". Apesar do rigor com que construda, simboliza um mundo mutvel e instvel, que no se mantm nunca o
mesmo. Os trabalhos de op art so em geral abstratos, e muitas das peas mais conhecidas usam apenas o preto e o branco.
Quando so observados, do a impresso de movimento, clares ou vibrao, ou por vezes parecem inchar ou deformar-
se. Principais artistas: Ad Reinhardt , Alexander Calder, Youri Messen-Jaschin e Victor Vasarely.

A arte cintica, uma corrente das artes plsticas que explora efeitos visuais por meio de movimentos fsicos ou iluso de
ptica ou truques de posicionamento de peas.Artistas como Marcel Duchamp, Alexander Calder , Vasarely , Jesus Raphael
Soto , Yaacov Agam, Jean Tinguely , Pol Bury e o brasileiro Abraham Palatnik , so apontados como expoentes desta
linguagem.

A arte conceitual foi iniciada nos anos 60 do seculo XX (1965); prevaleceu pela dcada de 70 o que implicou uma
remodelao dos processos criativos e expressivos.Nesta arte valoriza-se mais a ideia da obra do que o produto acabado,
sendo que s vezes este (produto) nem mesmo precisa de existir. bastante expressada atravs de fotografias, vdeos,
mapas, textos escritos e performances. No existem limites muito bem definidos para que uma obra seja considerada Arte
Conceptual j que esta abrange vrios aspectos tendo como inteno desafiar as pessoas a interpretar uma ideia, um conceito,
uma crtica ou uma denncia. O objetivo que o observador reflita sobre o ambiente, a violncia, o consumo e a sociedade.
Esta arte vivenciada por todos os observadores do mesmo modo ou seja, ela no possui nenhuma singularidade aos olhos
de quem a v. Principais artistas: Marcel Duchamp, Sol LeWitt, Joseph Beuys, John Cage, Nam June Paik, Yoko Ono.

O minimalismo nas artes plsticas surge aps o pice do expressionismo abstrato nos Estados Unidos. Contrapondo-se a
esse movimento, o minimalismo procurava atravs da reduo formal e da produo de objetos em srie. O carter geomtrico
demonstra forte influncia construtivista, e a limpeza formal. Quebra as barreiras at ento presentes entre pintura e escultura.
O design minimalista acaba por criar produtos baseados numa reduo formal extremamente forte e no uso de cores neutras
(ou mesmo ausncia de cores). Outras caractersticas so as repeties simtricas e na msica a composio com poucas
notas musicais, valorizando a repetio sonora. Sol LeWitt, Frank Stella, Dan Flavin, Philip Glass (compositor), Samuel
Beckett (dramaturgo). Em oposio ao minimalismo surgiu o ps-minimalismo, neste movimento os artistas davam mais
carter humano e vivo s obras minimalistas.

Arte Povera ("Arte Pobre" em portugus) um movimento artstico que se Principais artistas: desenvolveu originalmente
na segunda metade da dcada de 1960 na Itlia. Os seus adeptos utilizam materiais de pintura (ou outras expresses
plsticas no convencionais, como por exemplo areia, madeira, sacos, jornais, cordas, terra e trapos) com o intuito de
"empobrecer" a obra de arte, reduzindo os seus artifcios e eliminar as barreiras entre a Arte e o quotidiano das sociedades.
Esta corrente artstica surgiu e desenvolveu-se ao longo da dcada de 1970, perodo em que os artistas voltaram a sua
ateno para as temticas da natureza e seus derivados, rompendo com os processos industriais e revelando a sua critica ao
empobrecimento de uma sociedade guiada pelo acumular de riquezas materiais.

Hiperrealismo um gnero de pintura e escultura que tem um efeito semelhante ao da fotografia de alta resoluo. O
hiperrealismo uma evoluo do fotorrealismo. Os hiperrealistas acrescentam maior emotividade s obras do que os
fotorrealistas. Artistas fotorrealistas: Ralph Goings, Chuck Close, Don Eddy, Robert Bechtle, Richard McLean, Klapheck e
Delcol. Principais artistas hiperrealistas: Chuck Close, Ron Mueck, Jorge Melcio, Sam Jinks.

NOVAS FORMAS DE EXPRESSO DA ARTE CONTEMPORNEA

Uma instalao (krafts) uma manifestao artstica onde a obra composta de elementos organizados em um ambiente.
uma obra de arte que s "existe" na hora da exposio, montada na hora, e aps isto desmontada, sendo que de
lembrana da mesma s ficam fotos e recordaes...
Uma das possibilidades da instalao provocar sensaes: frio, calor, odores, som ou coisas que simplesmente chamem a
ateno do pblico ao redor. Principais artistas:Anish Kapoor, Lee Bul, Christo e Jeanne-Claude, Barbara Kruger, Richard
Long, Chen Zhen.

Interveno Urbana um tipo de manifestao artstica, geralmente realizada em reas centrais de grandes cidades. Consiste
em uma interao com um objeto artstico previamente existente (um monumento, por exemplo) ou com um espao pblico,
visando colocar em questo as percepes acerca do objeto artstico. So trabalhos notadamente voltados para uma
experincia esttica que procura produzir novas maneiras de perceber o cenrio urbano e criar relaes afetivas com a cidade
que no a da objetividade funcional que aplaca o dia-a-dia. A interveno artstica tem ligaes com a arte conceitual e
geralmente inclui uma performance. Consiste em um desafio ou, no mnimo, um comentrio sobre um objeto (eventualmente,
um objeto artstico) preexistente, atravs degrafites, cartazes, cenas de teatro ao ar livre ou acrscimo de outros elementos
plsticos, de forma a modificar o significado ou as expectativas do senso comum, quanto a esse objeto.

Interveno o acrscimo de elementos em uma obra de arte; ou tambm usado para qualificar o procedimento de promover
interferncias em imagens, fotografias, objetos ou obras de arte preexistentes. Interveno, nesse caso, possui um sentido
semelhante apropriao, contribuio, manipulao, interferncia. Colagens, assemblages, montagens, fotografias e
desenhos so trabalhos que frequentemente se valem desse tipo de procedimento.

Conhecendo um pouco mais: RELEITURA

A releitura uma nova verso de uma obra de arte j existente. Assim como o termo, a releitura uma nova forma de ler e
ver a obra, uma forma de critic-la ou homenage-la em forma de imagem, escultura, msica ou vdeo.

Interveno Urbana um tipo de manifestao artstica, geralmente realizada em reas centrais de grandes cidades. Consiste
em uma interao com um objeto artstico previamente existente (um monumento, por exemplo) ou com um espao pblico,
visando colocar em questo as percepes acerca do objeto artstico. So trabalhos notadamente voltados para uma
experincia esttica que procura produzir novas maneiras de perceber o cenrio urbano e criar relaes afetivas com a cidade
que no a da objetividade funcional que aplaca o dia-a-dia. A interveno artstica tem ligaes com a arte conceitual e
geralmente inclui uma performance. Consiste em um desafio ou, no mnimo, um comentrio sobre um objeto (eventualmente,
um objeto artstico) preexistente, atravs degrafites, cartazes, cenas de teatro ao ar livre ou acrscimo de outros elementos
plsticos, de forma a modificar o significado ou as expectativas do senso comum, quanto a esse objeto.

Conhecendo um pouco mais: GRAFITI

Grafti (do italiano graffiti, plural de graffito) o nome dado s inscries feitas em paredes, desde o Imprio Romano.
Considera-se grafite uma inscrio caligrafada ou um desenho pintado ou gravado sobre um suporte que no normalmente
previsto para esta finalidade. Por muito tempo visto como um assunto irrelevante ou mera contraveno, atualmente o grafite j
considerado como forma de expresso includa no mbito das artes visuais, mais especificamente, da street art ou arte
urbana - em que o artista aproveita os espaos pblicos, criando uma linguagem intencional para interferir na cidade. Alguns
artistas expoentes na arte do Grafiti: Jean-Michel Basquiat, Os gmeos, Banksy.

A Land Art, tambm conhecida como Earth Art ou Earthwork o tipo de arte em que o terreno natural, em vez de prover o
ambiente para uma obra de arte, ele prprio trabalhado de modo a integrar-se obra.
Em resumo uma forma de interveno onde o suporte a prpria natureza. Esta interveno pode ser realizada na
paisagem, no espao natural ou at mesmo utilizando elementos naturais. A Land Art surgiu em finais da dcada de 1960, em
parte como consequncia de uma insatisfao crescente em face da deliberada monotonia cultural pelas formas simples
do minimalismo, em parte como expresso de um desencanto relativo sofisticada tecnologia da cultura industrial, bem como
ao aumento do interesse s questes ligadas ecologia. Principais artistas: Robert Smithson, Robert Morris,Richard Long,
Frans Krajcberg, Christo e Jeanne-Claude.

A Body Art (do ingls, arte do corpo) uma manifestao das artes visuais onde at o corpo do prprio artista pode ser
utilizado como suporte ou meio de expresso. Surgiu nofinal da dcada de 60 como uma das mais populares e controvertidas
formas de arte a se disseminar. Em uma abordagem mais especfica, surgiu como reao impessoalidade da arte
conceitual e do minimalismo, em anlise mais ampla tem sido considerada um prolongamento destes.
O espectador pode atuar no apenas de forma passiva, mas tambm como voyeur ou agente interativo. Via de regra, as obras
de Body art, como criaes conceituais, so convidam: reflexo, ao enfado, ao choque, ao distanciamento ou ao riso. Foi na
dcada de 1960 que essa forma de arte se popularizou e se espalhou pelo mundo. H casos em que a body art assume o
papel de ritual ou apresentao pblica, apresentando, portanto, ligaes com o Happening e a Performance.
Alguns artistas que trabalharam com Body Art: Yves Klein, Youri Messen-Jaschin

Performance designa as apresentaes de dana, canto, teatro, mgica, mmica, malabarismo, referindo-se ao seu
executante como performer. Na segunda metade do sculo XX surge um gnero artstico nos Estados Unidos que se chama
Performance Arte (Performance Art) que surge como uma modalidade de manifestao artstica interdisciplinar que - assim
como o happening - pode combinar teatro, msica, poesia ou vdeo, com ou sem pblico. Difere do happening por ser mais
cuidadosamente elaborada e no envolver necessariamente a participao dos espectadores. Em geral, segue um "roteiro"
previamente definido, podendo ser reproduzida em outros momentos ou locais. realizada para uma platia quase sempre
restrita ou mesmo ausente e, assim, depende de registros - atravs de fotografias, vdeos e/ou memoriais descritivos - para se
tornar conhecida do pblico.

O happening (traduzido do ingls, "acontecimento") uma forma de expresso das artes visuais que, de certa maneira,
apresenta caractersticas das artes cnicas. Neste tipo de obra, quase sempre planejada, incorpora-se algum elemento de
espontaneidade ou improvisao, que nunca se repete da mesma maneira a cada nova apresentao.

Conhecendo um pouco mais: LIP DUB e FLASH MOB

Lip dub ou LipDub um tipo de vdeo que combina sincronizao labial ou dublagem de udio para produzir um videoclipe
musical. habitualmente produzido filmando grupos de pessoas que fazem sincronizao labial ao som de um aparelho mvel
de reproduo musical, sendo o udio original reposto mais tarde na edio do vdeo.

Flash Mobs so aglomeraes instantneas de pessoas em certo lugar para realizar determinada ao inusitada previamente
combinada, estas se dispersando to rapidamente quanto se reuniram. A expresso geralmente se aplica a reunies
organizadas atravs de e-mails ou meios de comunicao social. Os mais comuns so aquelies que envolvem um grupo de
pessoas que realizam coreografias ou msicos que aos poucos vo se juntando em orquestra. Outros flash mobs organizam-se
em eventos como o Subway Party (neste dia as pessoas viajam de metro sem calas) e Zombie walk (Marcha dos zumbis, os
participantes se fnatasiam de zumbis e saem as ruas). O Urban Playground (usar o espao urbano para promover encontros
onde as pessoas possam divertir-se, como uma batalha de bolhas de sabo, uma gigantesca luta de travesseiros, batalhas
medievais com armas e armaduras de papelo) Subway Party, Zombie walk, Pillow Fight.

ARTE E TECNOLOGIA NAS EXPRESSES CONTEMPORNEAS

A arte sempre acompanhou a histria da humanidade, desde aspetos culturais, sentimentais e ideolgicos. Com os
avanos cientficos, surgimento de novas tecnologias e meios de comunicao, os artistas contemporneos passaram a
incorporar mecanismos e descobertas cientficas nas formas de expresso artstica. Veremos algumas:

A vdeo-arte

uma forma de expresso artstica que utiliza a tecnologia do Video em artes visuais. Desde os anos 1960, a
videoarte est associada a correntes de vanguarda. Alguns dos principais representantes deste tipo de arte so Nam June
Paik, Wolf Vostell, Joseph Beuys, Bill Viola, Gary Hill.

Internet art ou web art a designao de um movimento global de arte contempornea a qual
produzida "para" e "pela" internet. Depois que a rede mundial de computadoresdeixou de ser de uso exclusivo
dos cientistas e militares, os artistas encontraram na web uma possibilidade de expresso e interao com o usurio.
Umas de suas principais caractersticas estticas envolvem a interatividade, por meio da qual o interagente, atuador ou usurio
capaz, em alguns casos, de modificar o contedo do que est sendo acessado, em tempo real, de modo a transformar o
evento em funo de sua participao.

Arte computacional, tambm conhecida como Arte Tecnolgica, busca desenvolver mtodos e tcnicas computacionais
numa perspectiva esttica.

Arte digital ou arte de computador aquela que se produz no ambiente grfico computacional. Tem por objetivo criar obras
de artemultimdia por intermdio de software e hardware, em um espao virtual. Existem diversas categorias de arte digital, tais
como: pintura digital, impresso digital, modelagem digital, fotografia digital, animao digital, vdeo digital entre outras. Os
resultados tambm podem ser apreciados depois de "impressos" em um suporte 2D ou em um objeto 3D, mas so melhor
exibidos no prprio ambiente em que foram produzidos.

A arte transgnica uma nova forma de arte baseada no uso de tcnicas da engenharia gentica para criar seres vivos
nicos, A natureza desta nova arte definida no somente pelo nascimento e crescimento de uma nova planta ou animal, mas
acima de tudo pela relao entre artista, pblico e organismo transgnico. Organismos criados no contexto da arte transgnica
podem ser levados para casa pelo pblico para ser criados no jardim ou como companheiro em relao dialgica com os
humanos.


Fontes: Wikipdia e diversos sites.