ópera

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de Johann Strauss II

20 21 22
agosto
‘

Dulce Neves
Presidente
Fundação Dom Pedro II

M ais um projeto da Fundação Dom Pedro II,

mantenedora do Theatro Pedro II, O Morcego reúne os
melhores artistas da cidade no palco e na produção.
Ao assumir a presidência desta casa, defini,
como filosofia de trabalho, que o Pedro II teria
produções próprias. E O Morcego é mais uma delas.
Desenvolvemos o projeto, aprovamos junto ao Governo
Federal para ser contemplado por lei de incentivo fiscal
à cultura, convidamos os parceiros que acreditaram
nesta ideia e, finalmente, reunimos um grupo respeitado
de artistas e produtores que transformaram o sonho em
um belíssimo espetáculo.
Quando concebemos um projeto para a Fundação
Dom Pedro II, contemplamos vários requisitos que
consideramos imprescindíveis: a montagem deve
priorizar artistas da cidade, promover a inclusão,
trabalhar a formação de plateia e, além disso, valorizar
as características desta casa – afinal, este é o terceiro
teatro de ópera do Brasil!
Esta montagem foi cuidadosamente adaptada para
o momento atual. A criatividade e minuciosidade dos
figurinos, os detalhes da iluminação, a incansável
preparação do coro e orquestra, a delicadeza da
coreografia, a ousadia dos produtores e, finalmente, a
brilhante regência do maestro Roberto Minczuk tornam
este um projeto de várias facetas – O Morcego é uma
agenda cultural, de lazer, educativa, de inclusão e de
responsabilidade social.
Expediente
Este é o papel do artista. Este é o papel histórico do
Theatro Pedro II.
Theatro Pedro II ▪ Rua Álvares Cabral 370
Centro ▪ Ribeirão Preto-SP
Aos nossos parceiros, nossos agradecimentos e nosso CEP: 14010.080 ▪ (16) 3977.8111
aplauso por viabilizarem este espetáculo enquanto ele www.theatropedro2.com.br
ainda era um sonho. www.facebook.com/theatropedrosegundo2

Presidente: Dulce Neves

Vice-presidente: Marcos Guimarães
Diretor administrativo: José Arthur Jaquinta
Diretor artístico: Luiz Paschoalin

Assessoria de comunicação: Texto & Cia

Comunicação
www.textocomunicacao.com.br
 Apresentação

O MORCEGO
A farsa dentro da farsa (uma leitura)

Por José Maurício Cagno

A música criada por Strauss é viva, alegre e verdadeiramente saborosa.

O clima é leve, divertido, ágil, em que personagens bem definidas
estabelecem uma dinâmica que em momento algum cai na monotonia.
A trama é aparentemente simples. Uma farsa, uma comédia de costumes.
Mas, para concebermos esta montagem, fizemos uma pergunta que nos Roberto Minczuk: diretor
pareceu essencial: os libretistas Carl Raffner e Richard Genée, ao lado artístico e maestro
do genial Strauss, queriam apenas divertir a sociedade vienense do final José Maurício Cagno: diretor
cênico, criação de luz e ator
do século XIX, ou, de forma inteligente e elegante, nos mostravam sem
mostrar – a farsa dentro da farsa – os vícios de uma sociedade cheia de Claudinei Alves Oliveira:
regência, preparação vocal e
máscaras, onde trair e enganar eram hábitos de todos?
preparação do coro - 2a etapa
Optamos em nossa leitura e concepção por esta segunda possibilidade, Constantino Sarantoupolos:
sem, no entanto, abrir mão da primeira. cenógrafo
Evaristo Moura: figurinista
Sim, realizamos este trabalho com muita alegria e com o objetivo de
Luciana Junqueira: coreógrafa
garantir para a plateia um entretenimento de elevada qualidade, porém,
ao fazermos da cena – figurinos, gestos, elementos, expressões – algo Reginaldo Nascimento: maestro
assistente
que nos arremete ao universo das histórias em quadrinhos, dos cartoons,
Maria Helena Villares Kowarick
reforçamos nossa visão de que tudo neste espetáculo é farsa, é falso, é
Spiritus - produtora executiva
de ‘papel’ como uma máscara facilmente descartável depois de uma boa
Cristina Emboaba e Lucas
noitada de carnaval.
Galon: preparação do coro - 1a
Interessa-nos sim reapresentar aqui e agora uma obra deste porte que etapa
se perpetua no tempo; interessa-nos sim retomarmos no palco de nossa Carlos Gonzaga: assistente e
cidade as deliciosas valsas vienenses de 1800; interessa-nos sim o preparação do coro - 1a etapa
exercício estético de outra época e cultura; mas também nos interessa Orquestra Sinfônica de Ribeirão
fazer pontes deste trabalho com o nosso momento sócio-político-cultural. Preto

Ainda mais: permitimo-nos experimentar, dentro de limites bem precisos Solistas

e coerentes, uma linguagem de cena que tira a obra de um tempo Rosalinda - Thayana Roverso
específico e a abre para o contemporâneo, para um atemporal onde possa Dr. Falke - Wladimyr Carvalho
servir de espelho para quem a faz e para quem a assiste. Barão Einsenstein - Vinicius
Atique
Por isso, tomamos a liberdade de alguns acertos, de algumas poucas
Alfredo - Cleyton Pulzi
livres adaptações do libreto (com as quais acreditamos que os autores
Príncipe Orlofski - Graciela
concordariam) para tornar o trabalho mais palatável ao gosto brasileiro. Araya (participação especial)
Assumimos assim que, para além da diversão, vemos claramente na Adele - Karen Stephanie
criação desses grandes artistas, uma aguçada percepção crítica de seu Frank - Camilo Calandreli
tempo e do contexto onde estavam inseridos, pois, afinal, esta é sempre Dr. Blind - Sasha Ganade
a primeira e maior função de uma boa comédia: fazer-nos rir de nossos Ida - Snizhana Drahan
próprios vícios para que possamos pensar criticamente sobre eles e
tomarmos a decisão, ou não, de superá-los.
Sinopse

ATO I – O Barão Eisenstein deve ir preso esta noite e passar

oito dias na prisão por desacato a autoridades, porém seu
amigo Falke o convence a ir ao baile do Príncipe Orlofsky
e só depois ir para a prisão.
A empregada Adele recebe um convite para o mesmo baile
e pede dispensa do trabalho para sua patroa, Rosalinda,
alegando a doença de uma tia.
Rosalinda, esposa de Eisenstein, é assediada por um antigo
amor, Alfredo, e não resiste à sua voz maviosa.
Alfredo, por sua vez, em troca de dois beijos de sua amada
Rosalinda, finge ser Eisenstein para o chefe de polícia,
senhor Frank, e se deixa prender no lugar de seu rival.
Rosalinda é também convidada para o mesmo baile e vai a
ele mascarada para ver as travessuras de seu marido.

ATO II – No baile, vemos os mais variados jogos de

farsa, onde todos se fazem passar por quem não são: o
Barão Eisenstein se passa pelo Marques de Renard; a
criada Adele se passa pela atriz Olga; Rosalinda é agora a
Condessa Húngara mascarada e o chefe da polícia Frank se
torna para todos Chevalier de Chagrin.
Assistente de direção cênica e
Descobrimos, aos poucos, que toda esta farsa é na verdade atriz: Gracyela Gitirana
preparada por Dr. Falke, que convenceu a todos irem Ator: Joubert Oliveira
disfarçados ao baile com o pretexto de divertir o Príncipe
Bailarinos: Maicon Coutinho,
Orlofsky, porém seu maior intuito é uma vingança: Nathan Barbosa, Allan Monti,
Daivid Tracanelli Laura Pimenta,
A vingança do Morcego!
Maria Julia Nunes, Naisa
No ano anterior, Falke, vestido de morcego, foi vítima de Marques, Mariana Martins
uma brincadeira de Eisenstein e abandonado, fantasiado Adereços de cabeça: Felipe
e embriagado, em uma praça pública, virando motivo de Emanuel Donati
chacota de toda população local. Ensaiador do balé: Thiago
Junqueira
Com muita dança, champanhe e alegria, vemos a trama se
Confecção dos figurinos: Rosane
embaralhar entre galanteios e mentiras que vão se tornando Ap. da Rocha Guimarães
cada vez mais comprometedoras para todos.
Iluminação: Marcos Antonio
Vieira Barbosa, Francisco
ATO III – Na prisão, encontramos um atrapalhado e Paschoalick (Tim) e Ricardo
bêbado carcereiro que nos revela as realidades daquele Beato
lugar cheio de pessoas nobres. Assistente de produção: Marcella
Lomas e Juliara R. Nogueira
Vemos também toda a farsa sendo aos poucos desmascarada.
Assistentes de coordenação:
Cada um se revela ou é revelado pela situação e Letícia E. Adriazola Cáceres
descobrimos que tudo não passava de um jogo de ‘joão Jamile Najem
bobo’, no qual Eisenstein era a única vítima da brincadeira Gestão administrativa: Luciana
de todos tramada pelo amigo Falke, o Morcego, que agora A. Rodrigues
estava vingado. Coordenação geral: Dulce Neves
 Ficha técnica

Roberto Minczuk - diretor artístico e regência

Maestro titular da Orquestra Sinfônica Brasileira, é também o diretor artístico
e regente titular da Filarmônica de Calgary (Canadá). Foi diretor artístico
adjunto e regente associado da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo,
regente associado da Filarmônica de Nova York, regente titular da Sinfônica
de Ribeirão Preto, Sinfônica da Universidade de Brasília e diretor artístico
do Festival de Inverno de Campos do Jordão. Dentre as orquestras que
regeu estão as filarmônicas de Nova York, Los Angeles, Tóquio e Londres;
orquestras da Filadélfia e Cleveland; sinfônicas de San Francisco, Montreal,
BBC de Londres, as nacionais da França e Bélgica; a Yomiuri Symphony e a Metropolitana de Tóquio. Recebeu
o Grammy Latino de Melhor Álbum Clássico com o CD Jobim Sinfônico, um projeto de Mário Adnet e Paulo
Jobim, o Emmy, os prêmios Martin Segall, Carlos Gomes, TIM, Bravo de Cultura, Carioca do Ano, APCA
como Melhor Regente, a Ordem do Ipiranga do Governo do Estado de São Paulo e a Medalha Pedro Ernesto.

José Maurício Cagno - diretor cênico, criação de luz e ator

Ator e diretor, iniciou-se com Antunes Filho no SESC-SP e se especializou
com os diretores George Froscher e Kurt Bildstein do Teatro Livre de
Munique (Alemanha). Com Marcio Aurélio participou da montagem de
Ricardo II (Shakespeare). Ao lado de Magno Bucci, foi fundador da Agnosrte
e diretor por 11 anos do TRUSP-RP, premiado como Melhor Diretor no
Festival do TUSP. Com Roberto Minczuk, fez apresentações de Pedro e o
Lobo (Prokofiev) e Carnaval dos Animais (Saint-Saens) com a Sinfônica de
Ribeirão Preto e com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo. Diretor
cênico do musical Ode a Zumbi, com o Madrigal Revivis, ao lado de Sergio Alberto; da Ópera Café (Mario de
Andrade), ao lado de José Gustavo Julião; da ópera Bastien und Bastienne, com Rubens Ricciardi. Trabalhou
por seis anos com o Grupo de Euritmia de São Paulo em turnês pelo Brasil, Europa e EUA. Recentemente
dirigiu o NIT e obteve formação com Eugenio Barba do Odin Teatret.

Claudinei Alves Oliveira: regência, preparação vocal e

preparação do coro - 2a etapa
Maestro, barítono e pedagogo. Estudou canto com renomados professores
como Edmar Ferretti, Neyde Thomas e Rio Novello. Atuou como cantor nas
óperas: Cavalleria Rusticana (Mascagni), Amahl e os Visitantes da Noite
(Gian-Carlo Menotti), Gianni Schicchi (Puccini) e Rigoletto (Verdi). Foi
aluno de Camargo Guarnieri com quem estudou parte de suas composições
para canto. Estudou regência coral com os maestros Marcos Julio Sergl,
Mara Campos e Eduardo Lakschevitz, e regência de orquestra com o maestro
Roberto Duarte em cursos ministrados nas Oficinas de Música de Curitiba (PR). Atuou como regente assistente
do maestro Túlio Colaccioppo na montagem da ópera La Traviata (Verdi) em Ribeirão Preto, 2001. Dirigiu
quatro montagens da ópera Amahl e os Visitantes da Noite de Menotti nas cidades de Catanduva e Bebedouro
(SP). Regeu o Coral Municipal Pedro Pellegrino e o Coral Coopercitrus, de Bebedouro (SP), entre outros. Foi
diretor do Departamento de Cultura de Bebedouro. Foi premiado no Concurso Nacional de Violão Souza Lima,
em São Paulo, na modalidade Canto e Violão, acompanhado pelo violonista Gustavo do Carmo. É regente do
Coral Art Musik e do Coral Municipal Fabiano Lozano. Participou do 8. Internationales Pfingstseminar Koblenz
(Alemanha) onde foi aluno da professora alemã Ingeborg Reichelt e estudou interpretação de obras de Schubert
com o maestro e pianista Gabor Antalffy, 2000. Apresentou-se no Seminário de Koblenz como destaque do
curso de canto interpretando obras de compositores brasileiros e Franz Schubert. Regeu o Coro Masculino da
Cidade de Lachen (Suíça) realizando trabalho de interpretação de canções brasileiras. Atuou como
regente preparador dos coros da Nona Sinfonia (Beethoven), da ópera La Bohème e agora da
ópera O Morcego em montagens dirigidas por Cláudio Cruz, Reginaldo Nascimento e
Roberto Minczuk . Atuou como solista da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto sob
a regência dos maestros Roberto Minczuk e Claudio Cruz. Recebeu o Título de
Cidadão Bebedourense (2005) e o Título de Maestro Emérito (2008).
Ficha técnica

Constantino Sarantopoulos (Costi) - cenógrafo

Arquiteto urbanista e cenógrafo, tem trabalhado em diversos projetos,
com idealização e realização da cenografia, figurinos e elementos de
cena em diversas obras de direção de Magno Bucci, José Maurício
Cagno, Paula Vital Reis, Marina Diaz, Julio Avanci e outros.
Desenvolveu oficinas e ministrou cursos tais como Oficina de
Cenografia e Figurino, no SESC Ribeirão Preto, e Cenografia, uma
arte em estudo. Responsável e coordenador do curso Cenografia:
Uma Arte em Estudo para a Secretaria da Cultura do Estado de
São Paulo, Oficina Cultural Candido Portinari - Ribeirão Preto. Entre trabalhos de cenografia
destacam-se Café – Ópera Coral, com direção musical e regência de Sérgio Alberto de Oliveira,
direção cênica de José Maurício Cagno e realização da USP-Ribeirão Preto; Onde andará Dulce
Veiga, filme dirigido por Guilherme de Almeida, rodado pela Star Filmes em 2006; musical Ode a
Zumbi, Comandante Guerreiro, com o maestro Sergio de Oliveira, direção de José Maurício Cagno, com
Madrigal Revivis e Coral da USP-Ribeirão Preto; ópera Cavalaria Rusticana, com a Orquestra Sinfônica
de Ribeirão Preto, apresentada no Theatro Pedro II de Ribeirão Preto.

Evaristo Moura - figurinista e adereços

Ator, cenotécnico e figurinista. Iniciou a sua carreira artística em 1996,
em Ribeirão Preto, passando por diversos grupos de teatro e participando
de festivais. Formado na SP Escola de Teatro, em São Paulo, em técnicas
de palco. Participou do musical Essas Mulheres, com a cantora Carmen
Monarcha, em 2012, além de ter feito assistência de produção artística
do DVD Carmen Monarcha. Em 2014, participou do Grupo de Portugal,
no Teatro do Vestido, na peça Apocalipse, integrando o Projeto Ademar
Guerra, no Festival de Teatro de Curitiba. Participou da MIT 2015 -
Mostra Internacional de Teatro, com o grupo holandês Toneelgroep, no espetáculo Canções de Muito
Longe, dentre outros trabalhos no meio artístico.

Luciana Junqueira - coreógrafa

Teve sua formação no Brasil e exterior como bailarina e coreógrafa,
recebeu vários prêmios nacionais e internacionais – em Cuba,
Rússia e EUA. Fundou em 1975 o Studio de Dança Luciana
Junqueira em Ribeirão Preto, tornou-se ícone de referência no
ensino da dança. Convidada a coreografar espetáculos tais como:
Prêmio Ayrton Senna (Cred Card Hall - São Paulo), Rock in Rio
(Rio de Janeiro), Natal na Lagoa Rodrigues de Freitas (Rio de
Janeiro), comissão de frente e bloco da Escola de Samba Mocidade
Independente de Padre Miguel (Rio de Janeiro), Somos Todos Brasileiros (apresentado na Esplanada dos
Ministérios em Brasília-DF e Ginásio do Ibirapuera-SP). Foi pioneira em Ribeirão Preto, apresentando
por completo obras de repertório clássico como Coppelia, A Bela Adormecida, Dom Quixote, La fille
Mal Gardeè, O Corsário, O Quebra-Nozes. Em 2008, fundou a Ribeirão Preto Cia de Dança que vem
sendo premiada e reconhecida pela crítica especializada. Com a Cia recebeu o prêmio Denilto Gomes de
melhor criação coreográfica da Cooperativa Paulista de Dança.
 Ficha técnica

Reginaldo Nascimento - maestro-assistente e diretor de palco

Como regente, participou de masterclass na Polônia, com o maestro
Jonathan Brett, e na Hungria com a maestrina Ilóna Meskó. É vencedor
do segundo prêmio da 2nd Conducting Competition, na Hungria,
em 2012. É comendador da Ordem do Mérito Carlos Gomes, pela
Associação Brasileira de Arte e Cultura. Como regente convidado,
atuou à frente da Radomska Orkiestra Kameralna (Polônia), MÁV
Symphony Orchestra (Hungria), Murmansk Philharmonic Orchestra
(Russia), Sonoma County Philharmonic (EUA) e Orquestra Jovem do
Estado de São Paulo. Foi diretor artístico e maestro titular da Orquestra de Câmara do Conservatório
Carlos Gomes de Ribeirão Preto, Orquestra Filarmônica Jovem de Ribeirão Preto e da Camerata Jovem
Beethoven, de São José do Rio Preto (SP). Participou como regente assistente do Festival de Inverno de
Campos do Jordão, em 2011, e como regente da Orquestra de Câmara do Festival de Música de Curitiba,
em 2015. Atualmente é professor e maestro titular da Orquestra Acadêmica da ALMA - Academia Livre
de Música e Artes, em Ribeirão Preto, e maestro adjunto da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto. É
formado em Música pela Universidade de São Paulo.

Maria Helena Villares Kowarick Spiritus - produtora executiva

Proprietária da Matiz Eventos, que atua na organização de eventos
culturais, empresariais e científicos. Em parceria com Mariangela
Quartim de Moraes realizou e produziu projetos financiados pela Lei
Rouanet: Ópera Rigoletto, Dois Pianos, Orquestra e Percussão, Ópera
La Bohème, 9° Sinfonia Beethoven e Ópera de Todos os Tempos,
todos no Theatro Pedro II, em Ribeirão Preto.

Cristina Emboada - preparação do coro - 1ª etapa

Graduada no curso de Bacharel em Regência pela Unicamp.
Teve Henrique Gregori, Benito Juarez e Moacir del
Picchia como professores de regência, e Almeida Prado,
Damiano Cozzela e Raul do Vale como professores de
composição. É mestre e doutora pela USP. Atuou como
regente de vários grupos corais de instituições públicas
e privadas de Ribeirão Preto, com alguns realizando
turnês artísticas na Grécia e Itália. É regente dos
corais da Unesp, nas cidades de Franca e de Jaboticabal (SP), desde 2003. Foi regente
convidada do Madrigal Ademus da Faculdade de Filosofia, Ciências e Letras da USP
de Ribeirão Preto, de 2007 a 2014, trabalhando em parceria com os Corais da Unesp.
Ministra cursos de Coral e de Música Coral Brasileira em Conservatórios italianos
como Lorenzo Perosi de Campobasso (MO), em 2010, e Scuola Comunale G. Sarti
de Faenza (RA), de 2012 a 2015.
Ficha técnica

Lucas Galon - preparação do coro - 2ª etapa

Compositor, multi-instrumentista, regente e pesquisador de Ribeirão
Preto. É doutorando e mestre em Artes - em Filosofia da Música - e
graduado em Música, sempre pela ECA-USP. É docente na Faculdade
de Música da Universidade de Ribeirão Preto; cofundador e diretor
artístico-pedagógico de projetos em educação musical desde 2007,
entre eles, a Escola Livre de Música e Artes da Instituição Aparecido
Savegnago e a Academia Livre de Música e Artes (ALMA). É
cofundador e diretor musical do Vocályse Sexteto e membro do
Brasil Matuto Ensemble. Atua como assistente na direção artística do Festival Música Nova desde
2012. Atuou como regente convidado na Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto e USP Filarmônica
de Ribeirão Preto. É regente do Coro Experimental da Unaerp. Suas obras musicais e trabalhos
acadêmicos têm sido apresentados no Brasil, Portugal, Itália, Suíça e Estados Unidos.

Carlos Gonzaga - assistente e preparação de coro - 1ª etapa

Graduado em Música pela Universidade de São Paulo, é cantor
(barítono lírico) e pianista, tendo atuado e participado como solista,
preparador vocal e pianista-colaborador em diversas montagens de
ópera, musicais e performances. Foi integrante do Núcleo de Ópera
da USP, campus Ribeirão Preto, e é solista do Coro de Câmara da
Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto, tendo também atuado como
solista de diversas orquestras brasileiras. Estudou com Celine Imbert,
Richard Bauer, Fernando Portari, Yuka de Almeida Prado e atualmente
tem como orientadora a soprano Juliana Starling (integrante do corpo estável do Teatro Municipal de São
Paulo) e do professor Felipe Furlanetto (Teatro Musical). Participou de diversos congressos nacionais e
internacionais, com um dos trabalhos publicado no International Symposium on Performance Science,
em Toronto no Canadá (2011, evento do Royal College of Music, Londres – Inglaterra). É professor do
Instituto de Música de Ribeirão Preto.

Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto (OSRP)

É a segunda orquestra mais antiga do Brasil. Criada em 1921, vem
desenvolvendo seus trabalhos de forma ininterrupta. A partir de
1938, passou a ser mantida pela Associação Musical de Ribeirão
Preto, entidade civil e sem fins lucrativos, comprometida com os
seus principais objetivos, que são fomentar a cultura e estimular
a identificação, o desenvolvimento e o aperfeiçoamento das
habilidades e talentos. Regeram a OSRP vários consagrados maestros,
como Roberto Minczuk, João Carlos Martins, Norton Morozowicz,
Eleazar de Carvalho, Cláudio Cruz, Isaac Karabitchevsky, Spartaco Rossi
e Roberto Tibiriçá, entre outros. Inúmeros solistas, também, estiveram participando de concertos com
a OSRP, como Caio Pagano, Nelson Freire, Dang Thai Son, Jacques Klein, Yara Bernette, Nicolas
Koeckert, Matias de Oliveira Pinto, Fernando Portari, Rosana Lamosa, Daniella Carvalho, Ruggiero
Ricci, Nathan Schwartzman, Antônio Menezes, Naná Vasconcelos, Dori Caymmi, Yamandú Costa, Ivan
Lins, Toquinho, Sérgio Reis, Renato Teixeira, entre outros.
 Ficha técnica

Thayana Roverso - intérprete de Rosalinda

Iniciou seus estudos com Benito Maresca, em São Paulo, e formou-se
bacharel em canto lírico pela UniFiamFaam sobre orientação do
barítono Carmo Barbosa. Durante a graduação, ingressou
no Coral Collegium Musicum, onde foi solista de obras
como Dido & Aeneas (Henry Purcell), Vespro della
Beata Vergine (Monteverdi), entre outras, dirigida
pelo maestro Abel Rocha. Participou de diversos
festivais, dentre eles o Festival de Curitiba
(PR), onde foi solista da ópera L´occasione fa il Ladro (Rossini) e La Serva
Padrona (Pergolesi). Em 2010, foi solista da ópera Orfeu e Euridice (Gluck),
no papel de Amore, com a Associação Coral da Cidade de São Paulo.
Estudou na Scuola Civica di Milano (Itália) pelo período de um ano. Em 2012, foi solista
da ópera Elisir d´Amore (Donizzetti), no Theatro São Pedro. Com a ORTHESP, foi solista nos
concertos realizados no Festival Internacional de Inverno de Campos do Jordão e na Sala São
Paulo. Em 2013, foi solista à frente da Orchestra Regionale Filarmonica Veneta, no Teatro Antonio
Salieri Di Lengago (Itália). Iniciou, no mesmo ano, mestrado em performance no Conservatório
Francesco Venezze.

Wladimyr de Carvalho - intérprete de Dr. Falke

Natural de Goiânia (GO). Iniciou seus estudos de canto lírico em 1987,
aos 18 anos de idade. Atualmente, é solista e coralista junto aos corais
de Câmera e Lírico Sinfônico da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto.
Integrou o elenco de diversas montagens de óperas-estúdio e óperas
completas. Realiza um vasto repertório sacro, tendo sido solista junto a
corais e orquestras, sob a batuta de maestros renomados como Marcos Pupo
Nogueira, Jorge Salim, Eduardo Ostergren, Abel Rocha, Roberto Minczuk,
Norton Morozowicz, León Halegua, Matheus Araújo, Cláudio Cruz, Gian
Luigi Zampieri, Linus Lerner, Laercio Sinhorelli Diniz, entre outros. Participou de workshops com vários
professores e cantores, entre os quais: Jeller Felipe, Achille Picchi, Niza de Castro Tank, Fedora Barbieri,
Rita Contino, Antonio Ordoñes, Francesca Gualtieri e Richard Prada. Finalista premiado no 4º Concurso
Brasileiro de Canto Lírico Maria Callas, em 1999.

Vinicius Atique - intérprete de Barão Einseinstein

Barítono paulista, em 2008, cantou no Suntory Hall – Tokyo no concerto de
comemoração aos 100 anos da imigração japonesa no Brasil. Interpretou
os Kindertotenlieder (Mahler) com a OSU e participou em 2010, 2011 e
2013 do Festival Amazonas de Ópera. Debutou no Theatro Municipal
de São Paulo, em L’enfant et les sortilèges (Ravel). Deu vida a
Pantalon na estreia carioca de L’amour des Trois Oranges, no
Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Interpretou Riccardo
em I Puritani, Marcello, em La Bohème,
Escamillo, em Carmen e Fìgaro, no Barbeire di Siviglia (Rossini), pela Cia. de
Ópera Curta. Cantou Des Knaben Wunderhorn e Carmina Burana com a Amazonas
Filarmônica. Interpretou Albert, na ópera Werther de Massenet, no Theatro São
Pedro. Cantou a estreia brasileira de A Midsummer Night’s Dream (Benjamin Britten),
no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, e a estreia brasileira da Sinfonia (Luciano Berio),
no Teatro Amazonas. Encerrou a temporada da Orquestra Sinfônica Heliópolis interpretando
Raphael e Adão, na Criação de Haydn na Sala São Paulo. Cantou Rigoletto, no Palácio das Artes
em Belo Horizonte.
Ficha técnica

Cleyton Pulzi - intérprete de Alfredo

Reconhecido por sua musicalidade e nobreza do timbre, o tenor Cleyton
Pulzi destacou-se no decorrer de sua carreira em inúmeros papéis
como Tamino, Bastien, Rei Gaspar, Vogelsang, Almaviva, Rinuccio
entre tantos outros. Foi solista em Stabat Mater (Dvórak). Participou
em trabalhos da Cia de Ópera, do Festival Amazonas, do Theatro
São Pedro, da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, entre
outros, sob regência de importantes maestros. Em Novafeltria,
San Marino e Cesena, na Itália, interpretou Ramiro em La
Cenerentola (Rossini) e já arrebatou três primeiros lugares em concursos nacionais, além de
posições de finalista em internacionais. Atualmente reside nos EUA, onde atuou como solista em
óperas como The Crucible (Ward), O Barbeiro de Sevilha (Rossini) e estreou como Rodolfo em La
Boheme (Puccini) no Rialto Center for the Arts em Atlanta, sob regência do maestro Michael Palmer,
além de concertos.

Graciela Araya - interpréte de Príncipe Orlofski

*participação especial
Nascida no Chile e radicada na Áustria, estudou canto com Marta
Duran em Santiago e com Tomas Demolistas em São Paulo. Estreou,
aos 19 anos, como Maria em West Side Story. Aos 20, foi Henriquetta
di Francia em I Puritani, no Teatro Municipal de Santiago. Em 1984,
ganhou bolsa de estudos na Deutsche Oper de Berlim, onde criou o
papel do Gedankenstimme na ópera Cornet (Siegfried Mathus). Depois
de dois anos em Aachen e três em Dusseldorf, passou a integrar o corpo
fixo da Wiener Staatsoper, onde permaneceu por 12 anos. Desde 1995, tem trabalhado exclusivamente
como artista convidada em papéis principais nas maiores companhias de óperas, como a Royal Ópera
House de Londres, Ópera Nacional de Paris, Palais de La Monnaie de Bruxelas, Vlaamse Ópera de
Antuérpia etc. Em 2007, estreou no Carnegie Hall de Nova Iorque como Zanetto (Mascagni). Criou o
papel de Donna Maria d’Avalos na Ópera Gesualdo (Alfred Schnitke), na Wiener Staatsoper. Em 1987
foi Orfeo, em Orfeo ed Euridice, com o qual ganhou o prêmio O. E Hasse – Preis de melhor artista jovem
na Alemanha. Destaca-se no papel de Carmen, que encenou mais de 400 vezes. Seu mais recente sucesso
foi o papel de Heroide em Salomé no recente Egean Ópera Festival, na Grécia.

Karen Stephanie - intérprete de Adele

Iniciou seus estudos musicais aos nove anos de idade, diplomando-
se no curso técnico como pianista pela EMPEM. Graduada no
curso de Licenciatura em Música (USP/FFCLRP), passou a
dedicar-se ao estudo do canto em 2010 e hoje se aperfeiçoa sob
orientação de Juliana Starling. Participou de três edições do Festival
Fiato al Brasile (Faenza-Itália) onde recebeu excelente crítica da
imprensa. Em 2013, esteve à frente da orquestra USP-Filarmônica de
Ribeirão Preto em diversas ocasiões. Em uma delas, dividiu o palco
com o tenor Fernando Portari. Cursa o Ópera Estúdio da Escola de Música do Estado de São Paulo
(EMESP), onde interpretou o papel de Madama Cortese na montagem da ópera Il viaggio a Reims
(Rossini). Apresentou-se na Sala São Paulo, juntamente com a Banda Sinfônica Jovem do Estado de São
Paulo, no papel de Violetta Valery, em uma versão pocket da ópera La Traviata (Verdi).
 Ficha técnica

Camilo Calandreli - intérprete de Frank

Graduado pelo Departamento de Música da ECA-USP, iniciou seus estudos de canto
com Gisele Ganade, 2000, e com Mauro Chantal (UFMG) em 2011. Atualmente se
aperfeiçoa com o baixo Carlos Eduardo Marcos (Teatro Municipal de São Paulo)
e integra o corpo de solistas e professores da Cia. Minaz. Nas últimas temporadas,
interpretou personagens como Figaro e Dr. Bartolo (O Barbeiro de Sevilha),
Papageno (A Flauta Mágica), Max Overseas (Ópera do Malandro), Aeneas (Dido
& Aeneas), Silvio (I Pagliacci), Escamillo (Carmen), Uberto (La Serva Padrona),
Barão de Monte Albor (O Basculho de Chaminé) e Belcore (L’Elisir d’Amore). Foi
solista em diversas cantatas e concertos de música sacra à frente de orquestras como: Orquestra Sinfônica de Ribeirão
Preto, Orquestra de Câmara da USP, Orquestra Filarmônica da USP, Orquestra Sinfônica de Franca, Orquestra Sinfônica
da UNB (Brasília) e Orquestra Sinfônica de Campinas, sendo regido por maestros como Abel Rocha, Victor Hugo Toro,
David Junker, Cláudio Cruz, Olivier Toni, Nazir Bittar e Rubens Ricciardi. Premiado como Melhor Intérprete da Música
de Câmara de Carlos Gomes no concurso Estimulo a Jovens Cantores Carlos Gomes em Campinas, 2013 e 2014.

Sasha Ganade - intérprete de Dr. Blind

Cursando o último ano do curso de Música da USP-Ribeirão Preto. Iniciou
sua educação musical aos seis anos de idade no Coral Infantil da Cia.
Minaz. Atuou como solista aos 10 anos, como Primeiro Gênio, na ópera
A Flauta Mágica (Mozart). Iniciou sua formação técnica vocal com Gisele
Ganade sendo atualmente orientado pelo professor Alexandre Galante.
Participou de masterclasses com músicos como Achille Picchi, Abel
Rocha, Celine Imbert, Adélia Issa, Ricardo Ballestero, Emanuelle Servidio,
Niza de Castro Tank e Richard Prada, Graciela Araya, Santiago Ballerini.
Integrante do Coral Minaz, do Madrigal Minaz e do elenco fixo de ópera-estúdio dessa companhia, participou
de montagens de óperas, musicais e concertos como Pagliacci (Leoncavallo), A Flauta Mágica (Mozart),
Ópera do Malandro (Chico Buarque de Holanda), Hair (Weller), Carmina Burana (Carl Orff). Atuou como
solista em diversas récitas em ópera-estúdio de O Barbeiro de Sevilha (Rossini), como Conde de Almaviva,
em A Flauta Mágica (Mozart), como Tamino, em Carmen (Bizet), como Dançarino, na ópera Dido e Aeneas,
como Marinheiro, na ópera Acis and Galatea, como Acis, no musical Hair, como Claude, e em diversos
recitais e concertos de música sacra.

Snizhana Drahan - intérprete de Ida

Nascida na Ucrânia, formou-se em regência coral pela Academia Nacional
de Música da Ucrânia em Kiev. Apresentou-se como solista e regente
junto ao Coral da Igreja Ortodoxa na França e Bulgária. Trabalhou como
Professora de Regência Coral na Universidade de Pedagogia (Ucrânia).
Ministrou inúmeras oficinas de regência e canto na região pela Secretaria de
Estado da Cultura (Brasil). Organizou e participou como cantora de diversos
recitais e concertos: 200 anos de Berlioz, 250 anos de Mozart, projeto
KULTURFEST – estação alemã. Gravou, como solista e regente, CD de
encarte para o livro Três arco-íris (Editora Petit) e Hinos cívicos da região
de Ribeirão Preto, junto à Academia de Letras e Artes de Ribeirão Preto. Ultimamente desenvolve intenso
trabalho pedagógico na Escola de Canto Coral da Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto, sendo coordenadora,
regente e professora de canto da mesma. Seu Coro de Câmera fez uma turnê pela
Argentina e Ucrânia. Defendeu dissertação com o tema Ouvir a voz: a percepção da
produção vocal pelo Regente Coral – método e formação e, posteriormente, a tese
cujo tema é Análise multidimensional da classificação vocal feminina.
 Coro
Adriana Pereira Cerebelli Elias de Oliveira Jr. Márcio Felipe de Pádua
Adriana de Souza de Sá Eliton Almeida da Silva Maria Aparecida de Oliveira
Adriana Trinca Estevam Luís da Silva Campos Martins
Alan Faria Esther Ihlenfeldt Maria Eduarda Oliveira
Alessandra R. A. Lodoli Fabiana Stela de Souza Assis Maria Isabella Santos Russo
Alex Jr. Silva Felipe E. dos Santos Marta Francé
Alexandre de Almeida Falcão Fernanda Brussi Gonçalves Patricia R. Freitas
Ana Maria Stamillo Croscoti Fernando Munhoz Pricila Sampaio Senhuk Souza
Ana Paula Croscati Agostinho Florence Suana Priscila Cubero
André Assis de M. Neto Gabriel P. Santos Renato Batista Caetano
André de Araujo Falcão Geraldo Majela Roger dos Santos
Aparecida de Lourdes Pericin Guilherme O. Bortot Ruy Borges da Cunha Jr.
Beatriz Tostes de Figueiredo Gustavo S. Vieira da Costa Stella Karolen Rodrigues
Bruno de Assis Igor Lourenço Luiz da Silva Rustiguel
Camila Carla Christo Janaína Oliveira Tâmisa Neves Lanzarin
Carlos E. C. S. Carreira Jaqueline de Freitas Pereira Tayná de Andrade Silva
Caterine Dragan João Paulo Marciano Thaís D. Padovani
Claudia F. Stamillo Croscati Jonas Tostes Figueiredo Vanir Martins
Cleiton Frazon Laura Di Santo Vera Lúcia Martins Guedes
Daniela J. Tosta Lidiani Aparecida Cortez Victor de Oliveira
Danilo Fukui de Oliveira Luzia Renilda Aguiar Custódio Wagner dos Santos Junior
Eduarda Felipe Vitorino Manoela Rizzo Cassijo

Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto

Violinos I Ladson Bruno Mendes Trompas
Denis Usov - spalla I Svetla Ilieva Carlos Oliveira Portela
Paola Redivo Monica Silva Picaço Moises Henrique da Silva Alves
Hugo Novaes Quirino Arthur Villafañe - *músico Evandro Daniel das Neves -
Luciano Borges Nascimento convidado *músico convidado
Eduardo Felipe Correa Contrabaixos Oseias Smith - *músico
José Roberto Ramela Marcio Pinheiro Maia - chefe de convidado
*músico convidado naipe Trompetes
Violinos II Vinicius Porfírio Ferreira Natanael Tomas da Silva
Marcio Gomes dos Santos Jr - Lincoln Reuel Mendes Michael Ramos - *músico
chefe de naipe 1º Oboé convidado
Arthur Lauton Carvalho de Sousa Marcos de Souza Aquino - Trombone
Ivan Benedito Rodrigues *músico convidado Thales Naia Batchi Thomaz de
Fernando Chagas Correa 2º Oboé e Corne Inglês Souza - *músico convidado
Dimas Carter Araujo - *músico Josiane Cristina Cicolani José Maria Lopes
convidado Flautas Trombone Baixo
Cesar Augusto Monteiro - Sergio Francisco Cerri - chefe de Paulo Roberto Pereira Junior
*músico convidado naipe Tímpanos
Violas Riane Benedini Cury Luiz Fernando Teixeira Junior -
Michele Silva Picaço Clarinetes chefe de naipe
Adriel Vieira Damasceno Krista Helfenberger Munhoz - Percussão
Igor Gustavo da Silva Pereira - chefe de naipe Walison Lenon de Oliveira Souza
*músico convidado Bogdan Dragan Carolina Raany Candido da Silva
Willian Rodrigues da Silva - Fagotes Teclado
músico convidado Felipe Perez - *músico convidado Rodrigo Antonio Silva - *músico
Violoncelos Luis Chavez - *músico convidado convidado

Rua Álvares Cabral 370 Centro | Ribeirão Preto-SP

Tel: 16 3977.8111

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