Paper about 'Il Romanticismo Italiano'
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Il romanticismo è un movimento artistico e culturale nato alla fine del XVIII secolo in Germania, caratterizzato da una rivoluzione nei valori estetici, filosofici e sociali. Il movimento enfatizzava la soggettività, l'individualismo e una nuova relazione con la natura, influenzando arte, letteratura, musica e filosofia. In Italia, il romanticismo si sviluppò come reazione all'accademismo, riflettendo un forte ideale patriottico e la ricerca della libertà.
Paper about 'Il Romanticismo Italiano'
- 1. Il Romanticismo Marcos Fernando Dotta IV Livello del Corso Integrativo di Lingua e Cultura Italiana di Base Circolo Italiano de São Caetano do Sul Dicembre 2006
- 2. Romanticismo: Definizioni Il Romanticismo fu un movimento artistico, culturale e letterario sviluppatosi in Germania al termine del XVIII secolo e poi diffusosi in tutta Europa che segnò un mutamento radicale nel campo artistico, nella visione complessiva dell'uomo e della realtà, determinando una vera e propria rivoluzione nei campi filosofico, religioso, politico-sociale, negli atteggiamenti mentali e psicologici e nel costume. L’inizio del movimento È possibile evidenziare alcuni momenti "ufficiali" di inizio del movimento: • 1797: Nascita della rivista Athenaeum in Germania ad opera del Fratelli Schlegel; • 1798: Pubblicazione delle Lyrical Ballads (inglese: Ballate Liriche) di Wordworth e Coleridge in Inghilterra; • 1813: Pubblicazione dell'opuscolo De l'Alemagne (francese: Della Germania) in Francia ad opera di Madame de Stahel; • 1816: Pubblicazione della Lettera semiseria di Crisostomo di Giovanni Berchet in Italia. Il Termine “Romanticismo” Il termine "romanticismo" venne applicato per primo da Friedrich von Schlegel alla letteratura da lui considerata "moderna" e contrapposta a quella "classica" e August Wilhelm von Schlegel scrive che era un termine più che adeguato per definire il movimento che si era venuto a creare verso il 1790, perché alludeva alla lingua romanza, originatasi dalla mescolanza dei dialetti tedeschi con il latino. Il vocabolo "Romanticismo" deriva dal francese "roman" designante un racconto di avventure, in prosa o in versi. Schlegel, nella rivista Athenaeum, definì lo "stato d'animo romantico" e la poesia che ne era emanazione: essa doveva combinare poesia e prosa, critica e genialità, arte e spontaneità, doveva essere sociale, viva, pregna delle istanze contemporanee e l'arbitrio del poeta non doveva subire costrizioni. Nella stessa rivista Novalis e Schleiermacher chiarirono tali concetti, contrapponendo romanticismo e classicismo.
- 3. Temi Tipici Del Romanticismo Temi caratteristici di quasi tutti i campi toccati dal movimento romantico sono: • Negazione della Ragione • Esotismo • Soggettivismo ed Individualismo • Concetto di Popolo e Nazione • Ritorno alla Religiosità • Studio della Storia Romanticismo in Arte Romantico è tutto ciò che ha un aria di inverosimile, irreale e fantastico, tutto quello che si contrappone all'arte accademica definita forzata, artificiale dogmatica e priva di fantasia. Un dipinto romantico è facilmente riconoscibile perché fa largo uso di panorami naturali sterminati e violenti, definiti sublimi come nel caso del viandante sul mare di nebbia, di Friedrich. Autori tipici del romanticismo sono anche Goya, Delacroix, Gericault, Turner. Francesco Hayez è l'autore di uno dei più celebri baci della storia dell'arte. Il quadro risale al 1859, in piena epoca romantica, è infatti il sentimento che predomina nel dipinto. Romanticismo in Letteratura Il Romanticismo Letterario Tedesco Il movimento romantico europeo ebbe origine nell'opera di alcuni letterati e ideologici tedeschi della fine del Settecento. Le caratteristiche degli scrittori di questo gruppo furono il disprezzo per tutte le forme dell'arte classica, l'idea di una poesia intesa come immediata adesione alla natura, l'ammirazione verso le fonti primitive dell'arte germanica, l'esaltazione di un tipo di eroe appassionato e ribelle ad ogni legge.
- 4. Per quanto riguarda gli artisti romantici tedeschi, bisogna dire che in Germania si sviluppò tra il 1765 e il 1785 il movimento dello Sturm und Drang ( ("Tempesta e Impeto", il nome viene dal titolo di un dramma di F.M.Klinger), in opposizione al razionalismo illuministico, caratterizzata da grandiosità, spettacolarità e ribellione. Influenzati dal pensiero di Rousseau, e dalle opere teatrali di Shakespeare, i poeti dello Sturm und Drang esaltarono gli istinti, la passionalità, la ribellione a leggi oscure, rigide e costrittive e la spontaneità della creazione poetica, e si richiamarono ai caratteri originari della cultura germanica, come il gotico o la ballata popolare, in aperta ribellione contro le istituzioni e la cultura dominanti in Germania. Considerevoli furono il romanzo I dolori del giovane Werther (1774) di Goethe, la cui opera più famosa, Faust, descrive il patto di un uomo con il diavolo, ed il dramma di Schiller I Masnadieri (1781). L'esperienza degli Stürmer confluì più tardi nel movimento romantico tedesco. Il Romanticismo Letterario Italiano In Italia, invece, uno stato d'animo vagamente romantico precedette il romanticismo teorico. Il romanticismo fu accolto come aspirazione alla libertà in ogni sua forma, non solo letteraria, ma anche morale e politica. Il movimento nacque in Lombardia (1816) subito dopo il Congresso di Vienna (1815) come reazione alla Restaurazione e all'accademismo letterario. Il Romanticismo italiano si ricollegò al moto di rinnovamento della seconda metà del secolo. Il suo orizzonte spirituale e filosofico fu indubbiamente più ristretto di quello del Romanticismo tedesco, ma ebbe una fisionomia ben precisa di fervore e di ideale patriottico ed una ben definita coscienza dei propri scopi e dei mezzi per perseguirli. Il Romanticismo italiano va quindi considerato come fenomeno nazionale; suo testo fondamentale fu la Lettera semiseria di Grisostomo del Berchet (1816), nella quale si ha la riaffermazione del concetto di letteratura come fattore storico, che deve esprimere le tradizioni cristiane e nazionali, abbandonando l'imitazione degli antichi e la ricerca delle belle forme e che deve essere mezzo di rinnovamento sociale e morale. Tutti i nostri primi romantici subordinarono la pura letteratura alle ragioni educative ed incivilitrici, facendo delle loro opere un'espressione di libertà e di propaganda per l'indipendenza nazionale. Il vigore poetico del primo Romanticismo si stemperò in una vena malinconica e sentimentale, della quale i maggiori esponenti furono il Prati e l'Aleardi. La spiritualità romantica, già viva nel Foscolo, fu "situazione sentimentale" nel Leopardi, pur dichiaratamente antiromantico, tanto che tali poeti possono essere, a ragione, considerati esponenti del nostro Romanticismo neoclassico.
- 5. Romanticismo in Musica Il più grande esponente della musica romantica, nonché tra i massimi compositori nella storia della musica, fu indubbiamente Ludwig van Beethoven (al quale è riconosciuta, tra le altre, l'abilità di conciliare eccellentemente classicismo e romanticismo), ma sono svariati i rappresentanti della corrente romantica celeberrimi per le loro composizioni, ognuno distintosi per aver apportato una nota di novità al panorama della musica classica: ne sono esempio Hector Berlioz, Georges Bizet, Johannes Brahms, Frédéric Chopin, Felix Mendelssohn, Franz Schubert, Robert Schumann, Pyotr Ilyich Tchaikovsky, Richard Wagner e in Italia Vincenzo Bellini, Gaetano Donizetti, Ruggero Leoncavallo, Niccolò Paganini, Giacomo Puccini, Gioacchino Rossini, Giuseppe Verdi. Nasce la figura del direttore d'orchestra, impegnato a dirigere un numero di strumenti sempre più elevato. Romanticismo in Filosofia La filosofia in età romantica si riflette nel pensiero dei massimi esponenti dell'idealismo, in particolare di quello tedesco, Fichte, Hegel e Schelling. Il romanticismo predicava una sostanziale incapacità della ragione nel cogliere la più intima essenza della realtà, e ad essa contrapponeva il sentimento, l'ironia e l'istinto.